ELECCIÓN DEL CRÍTICO 2016: Paul T Davies

Pedimos a nuestros críticos que echaran un vistazo a 2016 y que nominaran algunas producciones destacadas de 2016.

Paul T Davies respondió con lo siguiente:-

1. Kenny Morgan

Una obra bien estructurada, naturalista y magníficamente interpretada se lleva mi elección como la mejor obra nueva de 2016. Kenny Morgan fue el amante en la vida real del dramaturgo Terence Rattigan, quien, después de que su vida se precipitara hacia la desesperación tras dejar a Rattigan, se quitó la vida asfixiándose con gas frente a una chimenea de gas. Como resultado, Rattigan escribió The Deep Blue Sea, que comienza con su heroína, Hester Collier, intentando asfixiarse con gas. La obra de Mike Poulton es, en muchos sentidos, la obra que Rattigan no habría podido escribir. En el corazón de la producción estuvo la potente y conmovedora interpretación de Paul Keating como Kenny Morgan; para mí, el actor del año. Aun así, todo el elenco estuvo magnífico, la escenografía fue perfecta y el texto brillaba con una dignidad trágica, contenida. Sigo esperando que llegue a tener temporada en el West End.

2. A Midsummer Night's Dream (Shakespeares Globe)

Emma Rice, una de las mejores directoras de Gran Bretaña, aportó el humor y la inventiva de Kneehigh e hizo que el clásico de Shakespeare pareciera una obra recién estrenada. Con un reparto sin distinción de color de piel, género, orientación sexual ni edad, la producción fue una delicia de principio a fin. Los cómicos eran el personal de sala del Globe (con Bottom al frente de Salud y Seguridad), Puck iba armado con pistolas de agua, Helena se convirtió en Helenus y la pareja gay arrojó una nueva luz sobre los amantes, a menudo tediosos. Rompedora y estremecedora, me emocionó profundamente cuando el público, compuesto por grupos escolares, aplaudió el beso entre personas del mismo sexo. Sin embargo, al parecer la Junta nunca había visto antes una producción de Emma Rice, y la han apartado. No te pierdas nada de lo que haga en el Globe en su segunda y última temporada, en 2017, y deja que el aumento de la recaudación en taquilla hable por sí solo. Será muy difícil estar a la altura.

Foto: Mark Douet 3. Iphigenia in Splott (National Theatre)

Nacida en el Sherman Theatre de Cardiff y presentada en el National durante su gira, fue un tour de force unipersonal de Sophie Melville: la mejor interpretación femenina del año. Effie es el tipo de joven a la que cambiarías de acera para evitar: dura, borracha, ruidosa, agresiva, en paro; su vida cambia cuando conoce a un soldado herido en un club. Hasta ahí, nada fuera de lo común. Pero la tragedia que se desencadena se convierte en un airado grito de protesta contra los recortes del NHS y la austeridad, y el dramaturgo Gary Owen convierte a esta mujer, en los momentos finales, en una revolucionaria. Teatro perfecto: inteligente, conmovedor y profundamente relevante. Este verano, Owen y el Sherman coproducirán Killology en The Royal Court. Tengo la sensación de que será una de esas que no hay que perderse.

Jacqui Dubois, Denise Gough y Sally George en People, Places and Things. Foto: Johan Persson 4- People, Places and Things. (West End)

Como no puedo separarlas, ¡esto es o bien un tercer puesto compartido o una entrada adicional! Llegué tarde a la fiesta: vi la obra maestra de Duncan Macmillan durante su temporada en el West End. La historia de una actriz con adicción y su camino hacia la recuperación; el texto y la puesta en escena jugaban constantemente con la realidad y el teatro, y contenían ESA interpretación de Denise Gough. No se bajó del escenario ni un momento: hipnótica, y nadie más podría haber ganado ese Olivier.  El elenco estuvo a su altura y fue una noche de teatro inolvidable.