סקירה: כל דבר הולך, תיאטרון קרוסיבל ואז סיבוב הופעות ✭✭

כל דבר הולך

תיאטרון קרוסיבל, שפילד, ולאחר מכן סיור בבריטניה

27 דצמבר 2014

2 כוכבים

שאלו את סטיבן סונדהיים על קול פורטר וכנראה יאמר, כפי שהוא כותב בספרו, Finishing The Hat: "הדבר הייחודי בפורטר, אפילו ברגעים הכי מחניקים שלו, הוא שהמילים הן באמת מתווכות... אחד הדברים שנותנים למילים של פורטר עוצמה הוא שהוא אוהב את האיכות הגבוהה שהוא לועג לה... כל מילה שפורטר כותב על (אנשים עשירים) נשמעת אמיתית. אנשים עשירים בפנטהאוזים הם בדיוק אלו שכבשו את תשומת לבו של פורטר והציתו את שנינותו; הוא היה אכפתי כלפיהם... החולשה של פורטר היא נטיית נער מתבגר לחיפוש אחר משחקי מילים כפולים עד כדי כך שהם נעשים ברורים... זה אחד הסכנות בקיטש, כמובן; הוא יכול להידרדר מהכנה לפורט לצד הריק בשנייה אחת... אבל... פורטר מאמין במה שהוא אומר, אפילו ברגעיו הכי מחושמלים." כעת מוצגת בתיאטרון קרוסיבל בשפילד, בחידוש בבימוי דניאל אוונס, היא כל דבר הולך, עבודה עם ספר שנהנה מהיענות של שישה סופרים שונים לאורך השנים (מפ.ג. וודהאוס ועד ג'ון ווידמן) אך רק ליברטיסט ומלחין אחד - קול פורטר - אם כי רבים מהשירים שמופיעים בגרסה הנוכחית של ההצגה לא נכתבו במיוחד עבורה.

אין ספק שתוכלו לראות את הסימן להתרסות לוולגריות מהחלל החיצון.

זו הפקה חסרת טעם אמיתית של יצירה שבידיים הנכונות יכולה להיות עוגה אין סופית של שנינות מתוחכמת, מלודיות מדהימות והומור מקסים. אחרי הצלחות חוזרות ונשנות כמו אוליבר וגבירתי הנאוה, הציפיות היו גבוהות ש-אוונס, יחד עם אליסטר דיוויד (שכה בחוכמה ובמתחכמות כוריאוגרף את הלהיטים האלו), נייג'ל לילי (מפקח מוזיקלי מוכשר מאוד) וטום בריידי (שעשה עבודה נפלאה על גבירתי הנאוה) יביאו את הסחורה. אך נראה כי הם קנו באלדי ולא ב-Fortnum and Mason או אפילו ב-Waitrose.

איך? זו הייתה השאלה שהמשכתי לשאול את עצמי כשצפיתי בפשטידה אחר פשטידה מוגשת כהנחה או כקינוח טרופי מוגזם. צוות השחקנים מהווה בעיה גדולה, כמו גם הכוריאוגרפיה, אבל גם הרעיון הכללי, המתייפף; זה פשוט שגוי כמעט בכל דרך. איפה שצריך להיות סגנון, יש תוכן, איפה שצריך להיות חן, יש תנועות גסות, ואיפה שצריך להיות תשוקה יש חוסר טעם. כל דבר הולך אינה פנטומימה; ולא סרט של כנופיית קארי און. זה בהחלט מלא שטויות וכיף קצת מלוכלך, אבל זה עובד רק עם עודף של אנרגיה מרוכזת בסגנון, דמויות מאמינות, רומנטיקה וגורם לעלילה להיראות אמינה, גם אם היא לא. זה לא צריך בדיחות על שלל חריף או תיאורים טוריים מוגזמים מדי - זה צריך עדינות, וודאות, השילוב המושלם של פארסה וקומדיית נימוסים המגדירים אותו. היוצרים כאן לא נראים מבינים זאת.

הוא בר מזל שמוזיקה של פורטר עדיין יש בה יופי, אנרגיה וחום: הגיל לא כיבה אותה. בריידי והתזמורת הקטנה מנגנים טוב למדי, אם כי כמה מהתיקות רכות מדי ואחרות חסרות את הקצב האמיתי שהן זקוקות לו בשביל לזהור. ההפקה נתברכה גם באנסמבל מוכשר שיכול לשיר ביחד היטב - הרגעים המדהימים ביותר כאן הם כשהמקהלה מתכנסת בפאר שירה מוחלט. והם רגעים נפלאים באמת: אין כמו טיפול בנסיעות, בון ווייאז' ו-תהיה תמיד אישה יפה. האנסמבל הגברי החזק והנמרץ הוא מצוין מכל בחינה, ומהווה את עמוד השדרה של ההפקה הזו. היו מצוינים במיוחד ג'ק אוונס, דילן מייסון ואדם ריס-צ'ארלס; בוב הרמס נתן את הביצוע הטוב ביותר של הערב כקפטן/חובב סלבריטאים - קול נהדר, דמות חדה ותחושה מצוינת של סגנון. שום הפקה של כל דבר הולך לא יכולה לאסוף גבהים מסחררים בלי ריינו סוויני מרהיבה, הזמרת הלוהטת, ורוטינת הריקוד המרהיבה לסיום המערכה הראשונה כשהשיר הנושא מבוצע בכל עוזו. למרבה הצער, בהפקה הזו אין אף אחד מהם. סוויני הייתה מכונית מקורית עבור אטל מרמן, אז המופיעה צריכה קול שיכול לשיר בעוז; דבי קורפ טובה בהרבה דברים אך שירה גבוהה ונקייה אינה תכונתה החזקה, ושניהם כל דבר הולך ו-פוצץ גבריאל פוצץ סבלו בהתאם. בניגוד למיומנותו הרגילה, הכוריאוגרפיה של דיוויד הפכה את המבצעים כך שנראה כאילו אינם יכולים לבצע את התבניות. התוצאה הייתה פופ קופית כשהיא צריכה הייתה להיות דינמיט. להחיות את הדמויות הדי-ריקות ולהפוך את שירי האהבה והשירים ברשימה לנראים כנים ושמחים הם האתגר הראשי של ההפקה ואחד שמעבר לקורא כהה, מאט רול (שקולו לא היה מתאים לפסקול ושהבילי שלו נראה כחלק ג'ימי סטיוארט וחלק צעצוע רוחות), זואי רייני (התקווה שלה לא הייתה לה והיא לא ניצבה בצורה מייטביונית) ואלכס יאנג (שנראה כי אירמה שלה הייתה בקאבארט של קנדר ואב ולא במחזה הזה). וכל מה שמעבר למידה הראויה של חן ויכולת קומית הנדרשים כדי לעשות את תפקיד המתנה של מונפייס מרטין לזרוח ולזהר, יו סאקס נתן קלס צורני במפנה דמות לא מצחיקה להחריד. שירה רעה והתמקמות גרועה נוספת למון מאופסן בגבינה. במערכה הראשונה, סטיבן מתיוז נראה כאילו היה גזיר מהתלבושת, האוולין לורד שלו היה חסר שמחה ומוגזם. אבל הוא נכנס לעצמו במערכה השנייה, ווילדת הפרחים שלו והביצוע של צועניק בנפשי הראו שהסגנון והגישה הנכונים הם אפשריים כאן.

מבין חברי הקאסט המבוגרים יותר, סיימון רוס ברובו הצליח עם הדיפסומני ייששיה ויטני שלו, אך הוא לא היה חזק בנוגע לכסף ככל שיכל להיות. ג'יין ווימרק זרקה את התפקיד של אוונג'ליין הרקורט בהחלטה שהייתה כה מלאה כמו שהיא הייתה מתסכלת. ברובו, הריקוד שהחברה נתבקשה לבצע היה מבלבל ולא הריקוד שמדמיין הפסקול או הרומנטיקה והחיות שתומכים בו.

ימני הוא מילה טובה אולי כדי לתאר את עיצוב הסט המוזר "מעלה הקיר" של ריצ'רד קנט. היה קשה להבין מדוע עיצוב זה נחשב כמו המתאים ביותר לצורך המסייע להפקה זו. בטוח שהיו גימיקים מוזרים שאיפשרו פרספקטיבות שונות בו זמנית (מלמעלה ומיישירות קדימה) של סטסטטי בעיקרו, אך החלל היה עמוס ולא הייתה בו הרבה צבע או אנרגיה מהסביבה. התחפושות לא עזרו הרבה; זואי רייני האומללה נפלה בתינוק בצורת בלתי מחמיאה ובצורות לא נסברות.

כוחם של המילים והמוזיקה של פורטר הוא כזה שאפילו כשהן אינן מבוצעות היטב, כמו ברובן כאן, יש עדיין גדלות בלתי מובנת שמבטיחה רמה כלשהי של סיפוק. הקהל יטפף עם רגליו, יזמזם ויהיה מסופק ברמת מה. אבל לא קרוב לרמת שמחה המדהימה שצריך להגיע אליה. לא. זו הייתה הפקה של כל דבר הולך שבאה לצביון כמו שנראה, כל דבר הולך. או הלך. למרבה הצער, הכותרת אינה מיועדת להשראת הבמאי או הכוריאוגרפיה. תאריכים ומקומות לסיור הלאומי של כל דבר הולך מפורטים כאן.