RECENSIONE: Dusty Il Musical, Charing Cross Theatre ✭

Dusty The Musical

Charing Cross Theatre

7 settembre 2015

1 stella

ACQUISTA I BIGLIETTI

È lecito dire che il nuovo musical del Charing Cross Theatre dedicato a Dusty Springfield non abbia avuto vita facile finora. Dopo aver iniziato le anteprime a maggio, lo spettacolo ha aperto le porte alla stampa soltanto questa settimana, tra voci di tensioni creative dietro le quinte.

È un biopic lineare come pochi, che ripercorre l’ascesa e il declino della carriera di Springfield, intervallandoli con il suo eccellente repertorio. Se si decide di mettere in scena un biopic, il soggetto deve davvero essere interessante; a parte qualche battibecco con amici e familiari, Dusty rende la vita di Springfield sorprendentemente ordinaria. Rispetto a produzioni simili come Jersey Boys (connessioni con la mafia) e Sunny Afternoon (lutti in famiglia), nella trama e nel copione si trova ben poca emozione o dramma.

Ogni tanto affiora qualche spunto interessante, ma viene liquidato in modo svogliato e frustrante. Si potrebbe probabilmente scrivere un intero spettacolo sul fatto che Springfield sia stata “deportata” dal Sudafrica per essersi esibita davanti a un pubblico non segregato; qui, invece, la cosa occupa una sola scena e poi non se ne parla più. La sua omosessualità è un tema ricorrente e l’amore della sua vita, Norma Tanega, viene introdotta nella seconda parte. Tuttavia, non scopriamo mai come Dusty viva l’intimità, perché si lasciano nella scena successiva. Il programma di sala parla delle sue difficoltà con alcol, droghe e autolesionismo; guardando ciò che accade in scena, non lo si direbbe affatto. È il sintomo dell’intero spettacolo: occasioni di profondità e di sviluppo dei personaggi vengono dolorosamente sorvolate.

Il risultato è un copione stipato di cliché triti e ritriti, da qualunque biopic sullo showbiz (“Sei solo una ragazza di Ealing”, “Sono io che ti ho fatto diventare ciò che sei oggi, senza di me non saresti nessuno”, e via così). Lo spettacolo è incorniciato da un’intervista a una delle migliori amiche di Springfield; i loro scambi sono particolarmente irritanti, con un’esposizione talmente sfacciata da potersi vedere dallo spazio. I jukebox musical possono risultare forzati e faticosi anche nelle migliori condizioni, quindi hanno davvero bisogno di un testo tagliente per funzionare. Eppure qui, a tratti, i dialoghi suonano terribilmente innaturali, e il cast sembra fare fatica a restituirli in modo credibile.

Lo spettacolo si vanta di essere un’esperienza multimediale e alcune proiezioni erano davvero notevoli. Tuttavia, sono state usate in modo eccessivo e hanno finito per risucchiare gran parte della vitalità della serata. Le buone canzoni dovrebbero far avanzare storia e trama; i filmati d’archivio dei concerti, insieme ai cori dal vivo, non riuscivano a fare né l’una né l’altra cosa. Son of a Preacher Man, che dovrebbe essere un brano capace di infiammare il pubblico, risultava piatto come una frittella per la dipendenza da una registrazione televisiva a bassa energia.

I brani effettivamente eseguiti sul palco (come All Cried Out e un numero finale ben armonizzato) erano decisamente più solidi e lasciavano un impatto emotivo molto maggiore. Per quanto Springfield sia senza dubbio un’interprete straordinaria, non ha una discografia particolarmente varia, e gli intermezzi musicali spesso finivano per assomigliarsi, soprattutto quando messi in scena quasi sempre allo stesso modo.

È difficile muovere appunti al cast: offre una prova energica nonostante materiale piuttosto esile, e molti sono stati ingaggiati con pochissimo preavviso. Alison Arnopp ha una voce assolutamente valida, ma doveva competere con frequenti clip della vera Dusty, che non facevano che evidenziare il divario tra le due. Anche Francesca Jackson canta bene nei panni di Nancy, ma è penalizzata da un personaggio scritto in modo davvero insufficiente e dal già citato copione debole.

Witney White era in grande forma nel ruolo della leggenda Motown Martha Reeves, portando la necessaria carica e verve con l’unico brano che le è stato affidato. C’era una coreografia interessante e ben eseguita, con Amanda Digon Mata che spiccava all’interno di una solida compagnia di ballerini. I costumi di Jason Kealer erano anche loro adeguatamente vivaci e stravaganti, ricreando perfettamente l’epoca e l’elaboratissimo guardaroba di Dusty.

Tuttavia, anche senza conoscere il turbolento periodo di anteprime, era evidente che qualcosa non andava. Gli attacchi musicali arrivavano in ritardo o in anticipo, i cambi scena erano goffi e il missaggio audio disomogeneo; nel medley finale, in alcuni punti, non si sentiva praticamente nulla. Persino il programma ufficiale tradiva poca sicurezza: invece della lista dei brani, ci venivano proposte alcune canzoni che avrebbero potuto comparire, suggerendo che si stessero apportando modifiche fino alla tardiva serata stampa.

Per quanto non manchino alcuni momenti di qualità, il copione stanco e la messa in scena impacciata di Dusty fanno sì che nemmeno il figlio di un predicatore possa salvarlo. Lo spettacolo è ormai al terzo regista e ha visto nove membri del cast dirigersi verso l’uscita; viene da pensare che avessero avuto l’idea giusta.

PRENOTA ORA ONLINE DUSTY THE MUSICAL AL CHARING CROSS THEATRE

Foto: Elliott Franks