レビュー：ブライトン・ロック、マーキュリー・シアター・コルチェスター（ツアー公演）✭✭✭✭

『ブライトン・ロック』のアンサンブル。写真：Karl Andre Photography　ブライトン・ロック　マーキュリー・シアター（コルチェスター）（ツアー公演）。

2018年3月13日

星4つ

文学や映画で広く知られ、愛されてきた作品を舞台化するのは決して容易ではありませんが、ブライオニー・レイヴァリーによるグレアム・グリーンの古典小説の見事な脚色は、暴力と緊張感を孕みながらきらりと光ります。パイロット・シアターが創り上げたプロダクションは秀逸で、エスター・リチャードソンの演出、ジェニファー・ジャクソンのムーブメント・ディレクションにより、身体性の精度が際立つ舞台に。素晴らしいアンサンブルが多彩な役柄を生き分け、1930年代のギャング社会の裏側を描くこの物語を鮮やかに立ち上げます。作曲家ハンナ・ピールとミュージシャンたちは終始、当時の時代感を呼び起こす音や音楽で作品を彩ります。

『ブライトン・ロック』のジェイコブ・ジェームズ・ベズウィック（ピンキー）とサラ・ミドルトン（ローズ）。写真：Karl Andre Photography

中心人物のピンキーは徹底して好感の持てない人物で、終盤になっても完全に救われるわけではありません。それでもジェイコブ・ジェームズ・ベズウィックは、世界が崩れていくピンキーを、次第に増していく落ち着きのなさ（チックのような身振り）で完璧に捉えています。殺人に手を染め、必死に証拠を隠そうとする彼は、内気で無垢で脆いローズを自分の網に引き込みますが、サラ・ミドルトンは若さと的外れな覚悟を、絶妙な加減で美しく演じています。レイヴァリーは、この二人がいかに若いか――彼女は16歳、彼は17歳――を繰り返し私たちに思い出させ、ギャングごっこや幸せな家庭を演じるには幼すぎることを突きつけます。物語へと導いてくれるのは、ローズ役のグロリア・オニティリ。真実を突き止めようとする彼女の赤い衣装は、裏社会の陰鬱さと汚れた歯車の中で、真実の灯台のように輝きます。皮肉にも彼女が求めるのは贖いであり、殺人のあとに告解すれば救われると信じるピンキーの歪んだカトリック観に対し、正義の象徴として立ちはだかるのです。

『ブライトン・ロック』のアイダ役、グロリア・オニティリ。写真：Karl Andre Photography

複数役を演じ分けるキャストワークも見事で、とりわけシャミラ・ターナーとアンジェラ・ベインは、性別を越えた配役を自信と説得力をもってやり遂げます。また、恋に落ちたフィルを演じるクリス・ジャックも印象的。彼らが立つのは、デザイナーのサラ・パークスによる今回もまた快挙と言える舞台美術で、桟橋の冷ややかな意匠を捉えつつ、場面転換は驚くほど滑らかに流れ、舞台のあらゆる段が余すことなく活かされています。スリリングで目が離せない見せ場も多く、とりわけローズとピンキーの新婚初夜の情事を、台詞ではなくムーブメントと音楽だけで語る場面は秀逸です。惜しいのは前半で、説明が多すぎてプロットの細部がぼやけ、発音の不明瞭さもあって伝わりにくい瞬間があること。しかし後半は見事なクライマックスへと積み上がり、作品全体が濃密な空気感に満ちていきます。観る価値は十分。ツアーは5月末まで続きます。

『ブライトン・ロック』ツアー日程