レビュー: キットカットクラブ（旧プレイハウス劇場）でのミュージカル『キャバレー』 ✭✭✭✭✭

ダグラス・メイヨーが足を運んだのは、いまロンドンで最も入手困難な一枚。レベッカ・フレックナル率いる驚異のキットカット・クラブのクリエイティブチームとキャストが、カンダー＆エブの名作を“堅実なリバイバル”に留めず、まさに圧巻の舞台へと変貌させている。

エディ・レッドメイン（エムシー）とジェシー・バックリー（サリー・ボウルズ）。写真：Marc Brenner ミュージカル『キャバレー』

キットカット・クラブ（プレイハウス・シアター）

★★★★★

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近年のプレイハウス・シアターでは、劇場そのものの“改装”に挑むプロダクションが続いてきた。『屋根の上のヴァイオリン弾き』や『ザ・ジャングル』も会場の在り方に手を加えてはいたが、この画期的な『キャバレー』で来場者が体験することに比べれば、正直“試しに触れた”程度だったと言える。

「ひとりで部屋に座っていて、いったい何になる？」

熱心な観劇仲間がそうであるように、私も再開後の劇場に足を運ぶことに、しばらく苦しんだ。疑心暗鬼になり、そして一部の会場オーナーが掲げる安全対策が「見せかけ」でしかないと感じた瞬間もあったからだ。だが嬉しいことに、ここではそれが当てはまらない。

キットカット・クラブ外観

観客とキャストの距離が非常に近いこの公演では、プロデューサーが数週間前、先手を打つ形で「マスク着用の義務化」と「公演24時間以内に実施したラテラルフロー検査の陰性証明の提示」を発表した。実際にその場で検査結果を確認してもらえたこと、そして多くの観客がきちんと協力していたことは、心から安心できた。客席ではテーブルサービスで飲食が提供されるが、ここ数か月で私が出会ったなかでも、最もマナーが良く、互いへの配慮に満ちた観客席だったと言っていい。

「ワインを味わいにおいで」

トム・スカットとチームは、プレイハウスの内部を、暗がりの小部屋、ほの暗い回廊、そして息をのむほど壮観なメインの演技空間へと作り替えた。まるでターディスのように、外からは想像できない別世界が広がっている。あまりに雰囲気が濃密で、ここがロンドンだということを一瞬忘れてしまうほど。通常の客席にもテーブルや小さなドリンクスタンドが設置され、どこか昔の香りをまとった洒落たスタッフが、望むものを運んでくれる（食べ物の話、のはずだが……まあ、何が起きてもおかしくない）。

エリオット・リーヴィ（シュルツ氏）とスチュワート・クラーク（エルンスト・ルートヴィヒ）。写真：Marc Brenner 「バンドの音を聴きにおいで」

ミュージカル・スーパーヴァイザーのジェニファー・ホワイトと愉快で腕利きのミュージシャンたちは、観客から見える位置に陣取り、さらに場内を移動する奏者も加わって、カンダー＆エブのスコアに間近で鮮烈な息吹を注ぎ込む。他のプロダクションが本音では“こうありたい”と願うレベルを、軽々と超えている。ライザの『キャバレー』はひとまず忘れてほしい。この上なく層の厚い音楽づくりで、ある瞬間は生命力を直接注ぎ込まれ、次の瞬間には全身の毛が逆立ち、これまで鳥肌など立ったことのない場所にまで震えが走る。オーケストラピットという“伝統的な檻”から解放された彼らを見られること、そして何より楽しそうにこの音楽を奏でる姿を堪能できるのが嬉しい。

ライザ・サドヴィ（フロイライン・シュナイダー）。写真：Marc Brenner 「ホルンを鳴らしにおいで」

もちろん、ここでは比喩的に。エムシー役のエディ・レッドメインとサリー・ボウルズ役のジェシー・バックリーが牽引し、そう簡単には他で並ぶものを見つけられない名演を繰り出す。レッドメインのエムシーは、ねじれ、角張り、断片化し、まるで砕けた鏡に映った像のよう——抽象的で不穏だ。バックリーのサリーは、強気で反骨的な外側の下に恐怖を隠している。迫る嵐を認めなければ、自分は大丈夫だと思い込めるのだ。ふたりの間に生まれる化学反応は、古典でさえ驚きを内包しうるのだと教えてくれる。ただし、このふたりだけに見惚れてはいけない。派手な表層の下では、クリフォード役のオマリ・ダグラス、フロイライン・コスト役のアンナ＝ジェーン・ケイシーも精緻な演技を見せる。そしてスチュワート・クラークが演じる多面体のナチスは、ある瞬間には笑顔で親しげなのに、次の瞬間には牙をむく——その落差が恐ろしいほど効いている。

オマリ・ダグラス（クリフ・ブラッドショー）。写真：Marc Brenner

そして言うまでもなく、フロイライン・シュナイダー役のライザ・サドヴィ、シュルツ氏役のエリオット・リーヴィ。ふたりの役は見事に描き込まれており、パイナップルと紙袋を使ったある曲の場面が、まったく新しい美しさとして立ち上がる。『キャバレー』を知り尽くしているつもりでも、この一幕だけで見え方が一変するはずだ。というのも、私たちが知っているように、当時の「そのうち収まるさ」という思考は現実にならず、むしろ数え切れない人々を襲う想像を絶する恐怖へとつながっていった。いまの時代にも、その余波は確かに見て取れる。

フレックナルのキットカット・クラブには、おなじみのキャバレー・ガールズがいて、レッドメイン演じるエムシーは彼女たちを「ブーティフル（“美しい”の言い換え）」と紹介する。私なら“妖艶で大胆”と言いたい。さらに、主にマシュー・ジェントが演じる放埒なタイプの面々が出没し、観客とのいささか不適切で、首をかしげたくなるようなやり取りを繰り広げる。このアンサンブルを見る限り、クラブの方針は「脈があるなら、いけ」というのがその日の掟らしいが、観客は特に気にしていないようだ。

ジュリア・チェンの振付は、息つく暇もない視覚のカコフォニーとして、キットカット・クラブのいかがわしくも抗いがたい魅力を滲ませる。イザベラ・バードの照明、ニック・リドスターの音響も、文句のつけようがない。これほど特別な『キャバレー』に出会えるだけでも稀有な喜びだが、このタイミングで提示してくれたことに、私はこの素晴らしいカンパニーへ心から感謝したい。ありがとう。

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