РЕЦЕНЗІЯ: Мюзикл «Кабаре» у Kit Kat Club (колишній Playhouse Theatre) ✭✭✭✭✭

Дуглас Мейо вирушив на пошуки найгучнішої театральної події Лондона — Ребекка Фрекнелл разом зі своєю неймовірною групою креативників та акторським складом Kit Kat Club перетворили те, що могло бути просто черговим непоганим поновленням класики Кандера та Ебба, на щось воістину сенсаційне.

Едді Редмейн (Конферансьє) та Джессі Баклі (Саллі Боулз). Фото: Марк Бреннер Мюзикл «Кабаре» (Cabaret)

Kit Kat Club (театр Playhouse)

5 зірок

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ

Останнім часом театр Playhouse нерідко експериментував із переплануванням залу. Проте «Скрипаль на даху» та «Джунглі» — лише боязкі спроби порівняно з тим, що чекає на відвідувачів Kit Kat Club у цій новаторській постановці «Кабаре».

WHAT GOOD IS SITTING ALL ALONE IN YOUR ROOM? (ЧОГО ВАРТЕ САМОТНЄ СИДІННЯ В КІМНАТІ?)

Як і багато запеклих театралів, після відкриття залів я відчував дискомфорт через параною та усвідомлення того, що «заходи безпеки», які демонстрували деякі власники майданчиків, були лише виставою. Приємно повідомляти, що тут усе зовсім інакше.

Екстер'єр Kit Kat Club

Оскільки глядачі та актори перебувають у дуже тісному контакті, продюсери ще кілька тижнів тому — значно випереджаючи загальні тренди — оголосили, що носіння масок на виставі буде обов'язковим, як і наявність негативного тесту (Lateral Flow Test), зробленого протягом 24 годин до початку. Було надзвичайно спокійно бачити, як перевіряють ці тести, і спостерігати, що стільки глядачів поважають ці правила. Тут пропонують їжу та напої прямо за столиками, і мушу визнати: це була чи не найбільш дисциплінована та чемна театральна публіка, яку я бачив за останні місяці.

COME TASTE THE WINE (ПРИХОДЬТЕ СКУШТУВАТИ ВИНА)

Том Скутт та його команда перетворили інтер’єр Playhouse на справжню «Тардіс» із темних куточків та тьмяно освітлених коридорів. Головна сценічна зона, де розгортається дія, просто захоплює подих. Мені доводилося нагадувати собі, що я в Лондоні — атмосфера настільки густа, що ви миттєво поринаєте у світ шоу. Для тих, хто сидить на стандартних місцях, встановили столики та підставки для напоїв, а чепурні офіціанти, що немов прийшли з минулих епох, завжди готові принести все, чого забажаєте (у плані їжі, звісно, хоча хто знає).

Елліотт Леві (гер Шульц) та Стюарт Кларк (Ернст Людвіг). Фото: Марк Бреннер COME HEAR THE BAND (ПРИХОДЬТЕ ПОСЛУХАТИ ОРКЕСТР)

Музична керівниця Дженніфер Вайт та її чудова група музикантів розташовані прямо перед очима глядачів. Деякі музиканти пересуваються залом, додаючи особливого колориту та життя партитурі Кандера та Ебба — інші постановки про таке можуть лише мріяти. Забудьте про «Кабаре» Лайзи Міннеллі: ця версія настільки музично текстурована, що в одну хвилину ви відчуваєте приплив життєвих сил, а в іншу — волосся стає дибки навіть там, де ви цього не очікували. Неймовірно приємно бачити артистів не в традиційній оркестровій ямі, а на сцені, де вони отримують справжнє задоволення від гри.

Лайза Садові в ролі фрау Шнайдер. Фото: Марк Бреннер COME BLOW A HORN (ЗАГРАЙТЕ НА СУРМІ)

Тут це, радше, метафора. Дует Едді Редмейна (Конферансьє) та Джессі Баклі (Саллі Боулз) видає такий рівень гри, який навряд чи вдасться знайти деінде. Конферансьє Редмейна — викривлений, незграбний, розбитий, ніби віддзеркалення у скалках — чиста абстракція. Саллі у виконанні Баклі ховає свій страх за зухвалим фасадом. Вона переконала себе: якщо ігнорувати наближення шторму, все буде добре. Разом вони дають рідкісну можливість побачити сюрпризи навіть у знайомій класиці. Але не дозволяйте цим двом талантам повністю затьмарити інших: за зовнішнім блиском криються філігранні роботи Омарі Дугласа (Кліффорд), Анни-Джейн Кейсі (фрау Кост) та багатогранного нациста у виконанні Стюарта Кларка — уїдливого та небезпечного, попри зовнішню привітність.

Омарі Дуглас у ролі Кліффа Бредшоу. Фото: Марк Бреннер

Звісно, фрау Шнайдер (Лайза Садові) та гер Шульц (Елліотт Леві) прописані тут настільки тонко, що цим двом акторам вдалося розкрити нову красу в пісні про ананас і паперовий пакет. Вам може здаватися, що ви знаєте «Кабаре» напам'ять, але лише завдяки цій сцені ви подивіться на сюжет свіжим поглядом. Ми ж бо знаємо, що психологія того часу «все минеться» призвела не до спокою, а до неймовірного жаху, що зачепив мільйони. Відлуння тих подій і сьогодні відчувається в нашому кліматі.

У Kit Kat Club Ребекки Фрекнелл є звичні дівчата з кабаре, яких Конферансьє називає «красунями» (Bootiful), хоча я б назвав їх радше звабливими та зухвалими. Є й різні розпусні типи, яких переважно грає Меттью Гент, влаштовуючи глядачам доволі провокаційні та неоднозначні «зустрічі». Здається, що девіз цього ансамблю: «Має пульс — можна залицятися», і публіка, схоже, зовсім не проти.

Хореографія Джулії Ченг — це безперервна візуальна какофонія, що випромінює порочну чарівність Kit Kat Club, а робота Ізабелли Берд зі світлом та Ніка Лідстера зі звуком — просто бездоганна. Побачити щось настільки особливе, як ця постановка «Кабаре», — рідкісна вдача, а реалізація такої ідеї саме зараз викликає щиру вдячність цій неймовірній трупі. Дякую!

Життя — це кабаре, тож приходьте до кабаре!

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ НА «КАБАРЕ» Більше інформації про виставу