レビュー: ドリームガールズ、サヴォイ劇場 ✭✭✭✭✭

『ドリームガールズ』のアンバー・ライリー。Dreamgirls

サヴォイ・シアター　2016年12月14日

星5つ

チケットを予約 30年もの時を経て、ついに『ドリームガールズ』がロンドンにやってきました。待ちに待った日々は終わり、今夜アンバー・ライリーと、この驚異的なミュージカルのカンパニーがロンドンのサヴォイ・シアターの屋根を吹き飛ばす勢いの熱演を見せてくれました。

『ドリームガールズ』は、ショウビジネスの光と影を凝縮した究極の物語。業界で成功したいと願う3人の少女がその世界を駆け上がっていく姿、より良い条件を求めてマネージャーを切り捨てる既に名のある歌手、そしてサイモン・コーウェルですら子犬に見えてしまうほどマキャベリ的なやり手のビジネスマネージャー——。きらめくものすべてが金ではないこと、そして自分らしさを貫くことこそが何より大切だと教えてくれる寓話でもあります。

ブロードウェイ初演では伝説的なマイケル・ベネットが演出・振付を担当しましたが、ロンドン版『ドリームガールズ』を舞台に届ける重責を担ったのは、ブロードウェイ屈指の人気を誇る演出家／振付家ケイシー・ニコロウ。彼ほど「観客を楽しませること」の重要性を理解し、同時にミュージカルを成功へ導く才能と創造性を備えたクリエイターも稀でしょう。今夜の『ドリームガールズ』は間違いなく、次世代のミュージカル・シアターの担い手たちに大きな刺激を与えたはずです。

『ドリームガールズ』のイビナボ・ジャック、リーシ・ラフォンテーヌ、アンバー・ライリー。

この『ドリームガールズ』を牽引するのは、唯一無二のミス・アンバー・ライリー。『glee／グリー』でメルセデス・ジョーンズを演じ注目を集めた彼女ですが、今夜は生の舞台で一気に花開き、きっと何年も語り継がれるであろう伝説級のパフォーマンスを披露しました。ライリーが演じるエフィ・ホワイトには、容赦のない闘争心と、スターダムへの渇望が宿っています。だからこそスポットライトの中心から外され、やがてベンチに追いやられたときの「And I Am Telling You I'm Not Going」は、上階席の最後列まで轟くような、空っぽの舞台へ向けた魂の嘆願として突き刺さるのです。見捨てられた彼女は素早く袖へ消え、彼女を解雇したグループはエフィの代役を加えて前へ進んでいく——それがショウビジネスの非情な現実です。

ライリーの演技は、ただただ圧巻の一言。ジェットコースターのような情感の振れ幅に、首筋の産毛が総立ちになり、鳥肌に鳥肌が立つほどでした。魂を込めて歌い上げる「I Am Changing」では、マネージャーでありレコード界の大物でもあるカーティスを追い詰め、ディーナとの和解のデュエット「Listen」では心をほどいていきます。この「Listen」は新たに、より意味深い歌詞で作品に組み込まれていました。これは間違いなくキャリアを決定づける一夜。今夜のライリーは、ブックメーカーに対して「ミュージカル部門主演女優賞（オリヴィエ賞）は狙いにいく」と宣言したも同然です。

リーシ・ラフォンテーヌと『ドリームガールズ』カンパニー。

もう2人の“ドリームズ”——ディーナ役のリーシ・ラフォンテーヌと、ロレル・ロビンソン役のイビナボ・ジャックも素晴らしい出来。ラフォンテーヌのディーナは当初スポットライトに臆しつつも、やがて見事に花開きます。一方ジャックのロレルは、軽薄な“モテキャラ”の殻を破り、ジミー・アーリーを見切って前に進むべき時に強さを選び取っていきます。2人とも歌唱力に裏打ちされた見事なパフォーマンスで、エフィがフェードアウトしていく現実を受け入れる強さも、再び心を通わせる場面での強さも、どちらも圧倒的でした。

ジョー・アーロン・リードのカーティス・テイラーJr.は冷酷で容赦がありません。強く野心的、彼は使命感に突き動かされ、いかなる障害も自分の前に立ちはだかることを許さない——それが最終的に自滅へつながります。上り調子の魅力的なやり手から、終盤で怒りに飲み込まれて文字どおり内側から崩壊していく最終場面までの変化は、実に見事でした。爆発的な才能を持つジェームズ・アーリーを“無菌化”し、“消毒”するようにパフォーマンスの型にはめていく様は、捕食者が獲物から少しずつ命を絞り取っていくかのよう。アダム・J・バーナード演じるアーリーは、これ以上ないほど生命力に満ちています。歌には情熱がほとばしり、愛にあふれた男でありながら、結局のところ自分に正直ではいられない——その哀しさが胸に残ります。

『ドリームガールズ』のリリー・フレイザー、リーシ・ラフォンテーヌ、イビナボ・ジャック。

この『ドリームガールズ』が大きく羽ばたく理由は、才能あふれる出演者たちが思い切り遊べる“舞台の遊び場”が用意されていることにあります。ティム・ハトリーによる壮麗な美術は、ハイテクな艶やかな黒のボックス。そこにきらめく装飾が加わり、とりわけスワロフスキー・クリスタルのカーテンは「見なければ信じられない」美しさです。その驚異の箱の中には、可動式の照明タワーが4基。ヒュー・ヴァンストーンの照明プランは圧倒的で、名声が微笑む場面では温かく色彩豊かに、「And I Am Telling You」では冷たく、荒涼として、蛍光灯のように白く刺さる——本当に見事。グレッグ・バーンズは70年代の空気感を完璧に纏わせ、アンバー・ライリーの衣裳は間違いなく彼女の内なるディーヴァを加速させています。これほどまでに彼女が美しく見えたことがあったでしょうか。ニコロウとともに、まさに絶好調のクリエイティヴ陣が、この作品を勢いの増す推進力で前へ前へと押し出していきます。息をのむほどです。

この『ドリームガールズ』の音響を担当したリチャード・ブルッカーには、満点の賛辞を贈るべきでしょう。ダイナミックなこのミュージカルで、言葉の一つひとつが明瞭に届きました。ヘンリー・クリーガーの力強いスコアと、トム・アイエンの胸を打つ歌詞が、サヴォイ・シアターを生命力と脈打つような躍動で満たし、ここまで豊かな“劇場の音”は滅多に体験できません。ミュージカル・ディレクターのニック・フィンロウを見ていると、このプロダクションに毎晩つくことがどれほどの喜びかが伝わってきます。オーケストラは大胆でブラスの効いた鼓動のようなサウンドを放ち、比較的閉じられたオーケストラピットでの彼の陶酔するような演奏ぶりは、仕事を心から楽しむ人の姿そのものでした。

『ポップ・アイドル』や『Xファクター』世代の影響で、観客がこのショウビズ譚をどう受け止めるかは変わるかもしれません。それでも今夜の『ドリームガールズ』開幕が、マイケル・ベネットが30年前にこの作品をブロードウェイへ送り出したときの炎を再び燃え上がらせることに、私はほとんど疑いがありません。第1幕でスタンディングオベーション、第2幕では2度のスタンディングオベーション。これだけで、アイエン、クリーガー、ウィリー・リアルによる改訂も加わったニコロウの陶酔的な新プロダクションが、再びブロードウェイへ向かい、そこから世界へ飛び立っていく未来を確信させるに十分です。それほどまでに、この上演が呼び起こすであろう熱量と熱狂を感じました。

ブラボー！！！！

サヴォイ・シアター公演『ドリームガールズ』のチケット予約

写真：Brinkhoff and Mogenberg