CRÍTICA: Cinderela e o Pé de Feijão, Teatro 503 ✭✭✭✭✭

Cinderella And The Beanstalk. Foto: Jack Sain Cinderella and the Beanstalk Theatre503 29 de novembro de 2015

5 estrelas

As pantomimas têm o potencial de ser singularmente excruciantes. As crianças são críticas impiedosas, e décadas de expectativas pesam imenso sobre as produções mais fraquinhas. O estatuto do género na cultura popular britânica é tal que é muito difícil qualquer espetáculo alcançar um apelo verdadeiramente generalizado — tem de ser suficientemente original para se distinguir de centenas de outras pantomimas, mas também suficientemente inclusivo para agradar a várias gerações de uma família. O que torna Cinderella and the Beanstalk, da Sleeping Trees, tão maravilhoso é que não assenta em celebridades, piadas da atualidade nem num desfile interminável de duplos sentidos. Em vez disso, somos presenteados com três atores cómicos de enorme talento, que ao mesmo tempo subvertem e celebram o género, com resultados absolutamente hilariantes. Cinderella and the Beanstalk combina as narrativas de duas das nossas pantomimas mais duradouras, enquanto enfia em palco “tantas personagens de contos de fadas quanto conseguiram pesquisar no Google”. Bem-dispostos e de smoking, os autores (James Dunnell-Smith, Joshua George Smith e John Woodburn) abrem o espetáculo, explicando que a peça vai mostrar o talento de dezenas de atores. O problema é que a única pessoa de que se lembraram de contratar foi Mark, o músico (Mark Newnham), o que lhes deixa uma única opção — interpretar todas as personagens eles próprios e esperar que, de alguma forma, resulte. Isto estabelece o tom para a gloriosamente absurda atuação que se seguiu.

Os três atores são verdadeiramente magníficos: não só entregam a miríade de papéis com grande wit e energia, como são uma companhia extraordinariamente agradável. Embora a ideia central não domine a narrativa, enquadra a natureza deliciosamente amadora (no melhor sentido) da produção. Assistimos a inúmeras discussões em pânico sobre quem vai fazer determinados papéis, e as inevitáveis cenas caóticas que se seguem não são apenas hilariante por si só, como também mostram os intérpretes de forma muito cativante. Momentos como as tentativas a solo de Woodburn para representar uma conversa entre o Príncipe Encantado e as duas Irmãs Feias, e a libertação simultânea dos ocupantes da prisão de pantomima de Rumpelstiltskin, ficam ainda melhores graças ao ar de total desnorte dos atores. Juntando-se a isto a dança ágil — a cena de abertura, com a corte do Príncipe a discutir o baile iminente, estabelece um padrão muito alto —, a atuação ganha uma fisicalidade deliciosamente errática que agradará tanto aos mais novos como aos mais velhos.

Cinderella And The Beanstalk. Foto: Jack Sain

Embora o slapstick, executado com mestria, nos tenha posto a todos a rir — desde a incapacidade de Smith para controlar a sua adereço do Rumpelstiltskin até à floresta “malvada” absurdamente pouco impressionante (“Oh não, um homem a cair!”) —, as gargalhadas mais sonoras vieram de vários momentos cómicos atirados ao acaso (e genuinamente surpreendentes). A expressão de desilusão na cara de Woodburn quando o seu Príncipe percebe que acabou o seu gelado, a aparição-relâmpago de Dunnell-Smith como a Sininho (uma Barbie alada num pau, com um forte sotaque cockney) e a canção parva de Smith sobre trabalho de equipa (“simples, mas impossivelmente boa”) são daqueles momentos que o fazem rir muito depois de o espetáculo terminar. Quer estejamos a ajudar no nascimento de um vitelo, a fazer uma dança natalícia cheia de pinta, ou a recriar cenas-chave de ‘Sozinho em Casa’, a sua estupidez irreprimível garante que estamos todos dentro da piada.

Como em qualquer grande farsa, a peça está coreografada de forma impecável, e os adereços são usados com um efeito altamente divertido — o feijoeiro horizontal e o uso, por Dunnell-Smith, de um edredão enorme ficam na memória. O cenário alegre em tons pastel também é um trunfo cómico valioso, tanto como paisagem onírica surreal como arena para os intérpretes saltarem e correrem. As portas do lado esquerdo do palco são usadas com excelente efeito: um ator pode irromper, tropeçar ou rastejar por uma e sair pela outra como uma personagem diferente, para particular deleite do público mais jovem. Mas, para “montar” as cenas, a maior menção tem de ir para o discreto músico de Mark Newnham. Não só demonstrou uma capacidade excecional em vários instrumentos, como a sua expressão constante de terror silencioso foi quase impossivelmente engraçada. Isto encaixa lindamente no final com “reviravolta”, quando as circunstâncias o obrigam a subir ao palco e a levar a pantomima a uma conclusão felizmente ridícula.

Cinderella and the Beanstalk é uma produção de uma inteligência estonteante, recheada de piadas de que toda a família vai desfrutar. James Dunnell-Smith, Joshua George Smith e John Woodburn são talentos cómicos sublimes, oferecendo interpretações excecionais, ainda mais elevadas pela coreografia e pelos deliciosos acompanhamentos musicais de Mark Newnham. Leve quem mais gosta para ver — garanto que vão passar um tempo maravilhoso juntos. Cinderella And The Branstalk está em cena no Theatre 503 até 2 de janeiro de 2016