CRITIQUE : Cendrillon et le Haricot Magique, Théâtre 503 ✭✭✭✭✭

Cendrillon Et Le Haricot Magique. Photo : Jack Sain Cendrillon et le Haricot Magique Theatre503 29 novembre 2015

5 étoiles

Les pantomimes ont le potentiel d'être incroyablement éprouvantes. Les enfants sont des critiques impitoyables, et des décennies d'attentes pèsent lourdement sur les productions de moindre qualité. Tel est le statut du genre dans la culture populaire britannique qu'il est très difficile pour un spectacle d'atteindre un attrait de masse - il doit être suffisamment original pour se démarquer de centaines d'autres pantomimes, tout en étant inclusif pour séduire plusieurs générations de familles. Ce qui rend Cendrillon et le Haricot Magique des Sleeping Trees si merveilleux, c'est qu'il ne se centre ni sur des artistes célèbres, ni sur des blagues d'actualité ou des doubles sens interminables. Au contraire, nous avons droit à trois acteurs comiques extrêmement talentueux qui subvertissent et célèbrent le genre, avec des résultats hilarants. Cendrillon et le Haricot Magique combine les histoires de deux de nos pantomimes les plus durables, tout en entassant sur scène « autant de personnages de contes de fées que possible trouvés sur Google ». Joviaux et en smoking, les auteurs (James Dunnell-Smith, Joshua George Smith et John Woodburn) ouvrent les festivités, expliquant que leur pièce mettra en lumière les talents de dizaines d'acteurs. Le problème, c'est que la seule personne qu'ils ont pensé à engager est Mark le musicien (Mark Newnham), ne leur laissant qu'une seule option - jouer tous les personnages eux-mêmes et espérer que cela fonctionne d'une façon ou d'une autre. Cela a donné le ton de la performance joyeusement absurde qui a suivi.

Les trois acteurs sont tout simplement magnifiques, car non seulement ils incarnent leurs nombreux rôles avec beaucoup d'esprit et d'énergie, mais ils sont d'une compagnie extraordinairement agréable. Bien que la conception centrale ne domine pas le récit, elle contextualise la nature habilement amateur de la production. Nous avons eu droit à de nombreuses disputes paniquées sur qui jouera tel ou tel rôle, et les scènes inévitablement chaotiques qui s'ensuivent ne sont pas seulement hilarantes en elles-mêmes, mais elles présentent les performers sous un jour très attachant. Des moments tels que les tentatives en solo de Woodburn de jouer une conversation entre le Prince Charmant et ses deux vilaines belles-sœurs, et la libération simultanée des occupants de la prison de pantomime de Rumpelstiltskin, sont accentués par l'air de totale perplexité des acteurs. Associée à leurs danses habiles - la scène d'ouverture de la cour du Prince à propos du bal à venir fixe une norme très élevée - la performance bénéficie d'une physicalité délicieusement erratique qui saura séduire les jeunes et les moins jeunes.

Cendrillon Et Le Haricot Magique. Photo : Jack Sain

Bien que le slapstick parfaitement livré nous ait tous fait rire – de l'incapacité de Smith à contrôler son accessoire Rumpelstiltskin à l'absurdité de la forêt "maléfique" à peine convaincante ("Oh non, un homme qui tombe !") – les rires les plus forts venaient de certains moments comiques improvisés (et véritablement surprenants). Le regard de déception sur le visage de Woodburn lorsque son Prince réalise qu'il a fini son esquimau, la prestation de Dunnell-Smith en tant que Fée Clochette (une Barbie ailée sur un bâton, avec un profond accent cockney) et la chanson stupide de Smith sur le travail d'équipe ("simple, mais diablement bonne") sont le genre de scènes qui vous feront rire bien après le spectacle. Que nous aidions à la naissance d'un veau, dansions une joyeuse danse de Noël, ou jouions des scènes clés de ‘Maman, j’ai raté l’avion’, leur folie irrésistible garantit que nous sommes tous de la partie.

Comme toute grande farce, la pièce est impeccablement chorégraphiée, et les accessoires sont utilisés de manière hautement divertissante – le haricot horizontal et l'utilisation d'une énorme couette par Dunnell-Smith resteront longtemps dans les mémoires. Le décor joyeux aux couleurs pastel est également un atout comique précieux, à la fois comme un univers de rêve surréaliste et comme une arène où les interprètes peuvent bondir. Les portes du côté gauche de la scène sont utilisées à merveille, car un acteur peut y jaillir, y dégringoler ou y ramper d'un côté et en émerger de l'autre sous les traits d'un personnage différent, pour le plus grand plaisir du jeune public. Pourtant, pour mettre en scène les décors, la plus grande mention revient à Mark Newnham, le musicien discret. Non seulement a-t-il démontré une compétence exceptionnelle sur un certain nombre d'instruments, mais son expression perpétuelle de terreur silencieuse était presque comiquement irrésistible. Cela s'est magnifiquement prêté au « twist » final, lorsque les circonstances l'obligent à monter sur scène et à amener la pantomime à une conclusion délicieusement absurde.

Cendrillon et le Haricot Magique est une production à couper le souffle de par son esprit, remplie de blagues que toute la famille appréciera. James Dunnell-Smith, Joshua George Smith et John Woodburn sont des talents comiques sublimes, livrant des performances exceptionnelles rehaussées par la chorégraphie et les charmants accompagnements musicaux de Mark Newnham. Emmenez vos proches la voir, et je vous garantis que vous passerez un moment merveilleux ensemble. Cendrillon Et Le Haricot Magique joue au Theatre 503 jusqu'au 2 janvier 2016