HABERLER
ELEŞTİRİ: Whisper House, The Other Palace ✭✭✭
Yayınlanma tarihi:
Yazan:
Julian Eaves
Share
Whisper House
The Other Palace
18 Nisan 2017, Salı
3 Yıldız
Müzikal bir hayalet öyküsü olan 'lanetli fener' fikri; müzik ve sözleri Duncan Sheik'e ('Spring Awakening', 'American Psycho'), metni ve sözleri Kyle Jarrow'a ait olan, konsepti ise Keith Powell tarafından tasarlanan bu küçük eser için kuşkusuz karşı konulmaz bir başlangıç noktası olmuştur. Neden olmasın ki? Yazarlar; Henry James, Virginia Woolf, Benjamin Britten ve Jack Clayton gibi dev isimlerin o meşhur ayak izlerini takip ediyorlar. Adeta büyüleyen, efsanevi isimler bunlar.
Burada kendimizi, Edward Hopper'ın (o içsel yalnızlığın şairi) ölümsüzleştirdiği deniz fenerleriyle bezeli Maine kıyılarında, tam da Amerika'nın uç noktasında buluyoruz. Yıl 1942, ABD'nin İkinci Dünya Savaşı'ndaki ilk tam yılı; kıyılarda U-botlar kol geziyor, gökyüzünde savaş uçakları süzülüyor. Küçük yetim Christopher'ın (Fisher Costello-Rose veya Stanley Jarvis) babasını taşıyan alevler içindeki bir savaş uçağının okyanusa çakılması, annesinin kalıcı bir sinir krizi geçirmesine ve akıl hastanesine yatırılmasına neden olur. Bu masum çocuğun gözünden, yaşam ile ölümün eşiğine, rasyonel dünya ile ötesi arasındaki o ince sınıra götürülüyoruz. Christopher, kuleden ayrılmayan ve daha önce Lily Hala'nın feneri yakmaması sonucu ölen iki alaycı ruhun (Simon Bailey ve Niamh Perry) ilgi odağı haline gelir. Bu ruhlar artık buraya yeni gelenleri korkutmakta ustalaşmışlardır. Bu sırada Lily, Japon asıllı Amerikalı yardımcısı Yasuhiro (Nicholas Goh) ile birlikte geçimini sağlamaya çalışmaktadır. Yasuhiro hikayeye gizemli bir hava katsa da, bu durum yerel Şerif'in (Simon Lipkin) bitmek bilmeyen öfkesine neden olur ve Şerif sonunda onu bir kaçak olarak avlama işini üstlenir. Hikaye aşağı yukarı bundan ibaret. Oldukça uzun açıklamalar ve geçmiş olayların tekrarları var ancak aksiyon anlamında pek bir şey yok; Christopher'ın denizde mahsur kalması gibi olaylar ise tekrara düşüyor. Oyuncular durumu insanileştirmek ve dramatize etmek için harika bir iş çıkarsa da, bu pek bir yere varmayan bir hikaye.
The Whisper House'da Simon Bailey, Dianne Pilkington, Nicholas Goh, Niamh Perry
Tasarımcı Andrew Riley, eserin bu yönünü kendine rehber edinmiş ve sahneleme için çarpıcı bir konsept yaratmış. The Other Palace'ın ana sahnesinin derinliklerine inen iç içe geçmiş ahşap katmanlar oluşturmuş. Üst katlarda 7 kişilik orkestra (müzik direktörü Daniel A Weiss yönetiminde, Gregory Clarke'ın pürüzsüz ses tasarımı eşliğinde; kornolar, trompetler ve üflemelilerle kusursuz bir rock kuarteti) ve her iki perde boyunca sahnede kalan oyuncular için sandalyeler yer alıyor. Mark Holthusen'ın gerçeküstü dalga animasyonlarını içeren ustalıklı projeksiyonları ve Alex Drofiak'ın atmosferik ışıklandırmasıyla birleşince, uzun zamandır bu sahnede rüzgar gibi esen en şık prodüksiyonlardan biri ortaya çıkmış. Kendi içinde hayranlık uyandıran bir sadeliğe ve bütünlüğe sahip. Yönetmen Adam Lenson, oyuncularını bu alanda ustalıklı bir hassasiyetle hareket ettiriyor; her şeyi country ve folk-rock esintili müziğin ritmine göre, dönen ve alçalıp yükselen hareketlerle zamanlıyor. Her bir heceye ve nota büyük bir saygı ve özen gösterilmiş.
Oyuncular da kendilerinden bekleneni fazlasıyla vererek, titiz ve kontrollü bir performans sergiliyorlar. Dinlemesi her zaman keyif verici; rollerinin değerine ve anlatmak zorunda oldukları bu basit hikayeye sadık kalıyorlar. Metin de anbean bu düzeyde bir ilgiyi hak ediyor gibi görünüyor. Diyaloglar genel olarak iyi yazılmış ve müzikal numaralar zekice kurgulanmış; Jason Hart'ın düzenlemeleri ve özellikle Simon Hale'in nefesli sazlardaki katkıları muazzam, müziği son derece etkileyici kılıyor. İşlemesi gerekiyordu. Gerçekten de öyle.
The Whisper House'da Nicholas Goh, Simon Lipkin ve Dianne Pilkington
Yine de tam olarak olmuyor... Sahnelemenin ustalığına ve güzelliğine hayran kalsak da, sürekli bir mesafe hissiyle karşı karşıyayız. Alaycı hayaletlerin iğneleyici tonu ve karakterlerin herhangi bir samimi etkileşimden kaçınma eğilimi, seyircinin hem kalben hem de zihnen bağ kurmasını engelliyor. Bir şeye tanıklık ettiğimizin farkındayız ama sanki onu hep yan gözle, belli belirsiz görüyoruz. Asla doğrudan temas kuramıyoruz. Bu, yazarların veya yorumcuların bilinçli tercihi olabilir ancak sonuç olarak karakterlere olan heyecanımızı soğutuyor ve onlarla empati kurma ihtimalimizi ortadan kaldırıyor.
Müziklerin kendisi ise ince bir işçilikle yazılmış, ancak dinledikçe daha heyecan verici formlarını başka yerlerde duyduğunuzu hissetmeye başlıyorsunuz. The Eagles'ı kuvvetle andıran açılış parçası, başka bir kaynaktan beslendiğinin en bariz işareti. Her parça bizi bu gösteriden uzaklaştırıp başka 'ilham kaynaklarına' yönlendiriyor. Bestelerdeki bu 'ikinci el' hissi, dikkati dağıtan bir başka unsur. Genel olarak, müzikal tiyatronun normlarından sapan ilginç bir deneyim. Eğer tüm hırslarını tam olarak karşılayamıyorsa, bu dünyanın sonu değil, değil mi?
27 Mayıs 2017 tarihine kadar
THE WHISPER HOUSE İÇİN BİLET ALIN
Get the best of British theatre straight to your inbox
Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.
You can unsubscribe at any time. Privacy policy