ĐÁNH GIÁ: The Bone Sparrow, Nhà hát Peckham ✭✭✭✭

Tim Hochstrasser đánh giá vở kịch Chiếc Chim Sẻ Xương (The Bone Sparrow) do S Shakthidharan chuyển thể từ tiểu thuyết của Zana Fraillon tại Nhà hát Peckham.

Yaamin Chowdhury trong vai Subhi trong vở Chiếc Chim Sẻ Xương. Ảnh: Robert Day Chiếc Chim Sẻ Xương

Nhà hát Peckham

4 Sao

ĐẶT VÉ NGAY

Pilot Theatre vốn nổi tiếng với các tác phẩm kịch dành cho giới trẻ, và dự án lần này – dừng chân tại Peckham sau chuyến lưu diễn qua York, Coventry và Colchester – đã không hề gây thất vọng. Cùng dự buổi diễn với tôi là một khán phòng kín chỗ các em học sinh trung học. Tất cả đều chăm chú theo dõi từ đầu đến cuối, bất chấp thời lượng vở diễn khá dài, hơn hai tiếng rưỡi đồng hồ.

Đây là bản chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết Australia của Zana Fraillon, tác phẩm đã tạo được tiếng vang lớn vượt khỏi khuôn khổ văn học thiếu nhi kể từ khi ra mắt năm 2016. Chuyện phim xoay quanh một gia đình tị nạn người Do Thái Rohingya đang bị mắc kẹt trong một trung tâm giam giữ ở Australia. Đặc biệt, chúng ta được nhìn thế giới qua đôi mắt của cậu bé Subhi, người sinh ra ngay trong trại và chưa hề biết gì về thế giới bên ngoài. Điều kiện sống ở đây vô cùng thiếu thốn, nếu không muốn nói là khắc nghiệt, với chế độ ăn uống nghèo nàn, ít hoạt động giải trí và sự giám sát nghiêm ngặt, đôi khi là thô bạo. Bên cạnh Subhi là người mẹ vẫn luôn mong chờ người chồng là nhà thơ của mình sẽ đến đoàn tụ; cô chị gái cá tính Queenie; Elmi – một người bị giam giữ khác, kẻ cầm đầu các hoạt động chợ đen; những viên quản giáo (được gọi là 'áo khoác'), người thì nhân từ, kẻ lại hung ác; và cuối cùng là Jimmie, một cô bé bên ngoài hàng rào mà Subhi kết bạn, một tình bạn gợi nhắc đến tác phẩm 'Chú bé mang pyjama sọc'.

Dàn diễn viên vở Chiếc Chim Sẻ Xương. Ảnh: Robert Day

Tuy nhiên, chính những thế giới thay thế của hy vọng, mộng ảo và trí tưởng tượng đã nâng tầm câu chuyện này – cũng như bản chuyển thể – thoát khỏi chủ nghĩa thực tại khắc nghiệt để trở nên phi thường. Subhi vẽ và viết nên những mộng tưởng của mình về thế giới bên ngoài, từ đại dương bao la với những sinh vật biển, hương vị của sô-cô-la nóng, hay đơn giản là sức mạnh của ngôn từ khi cậu đọc cho cô bé Jimmie mù chữ những câu chuyện do người mẹ quá cố của cô để lại. Những tình bạn chân chính và khả năng thay đổi cuộc đời được kiến tạo từ chính những câu chuyện kể. Khía cạnh tuyệt vời nhất của tác phẩm này (và có lẽ cũng là lý do nó thu hút khán giả thanh thiếu niên đến vậy) nằm ở cách những thế giới tưởng tượng đó được hiện thực hóa và trình chiếu lên sân khấu.

Đáng chú ý nhất phải kể đến những con rối tinh xảo do Alison Duddle thiết kế. Có một chú vịt nói năng liều lĩnh và lịch sự quá mức do Jummy Faruq lồng tiếng, đóng vai trò như tiếng nói nội tâm của Subhi – khá giống với các linh thú trong tác phẩm của Philip Pullman. Một chú cá voi xuất hiện thấp thoáng trong những phút cuối; còn trong câu chuyện về Oto và Anka (một câu chuyện lồng trong truyện), những nhân vật mang dáng dấp con người khổng lồ nhưng đầy nhân tính được đặt cạnh những tên lính cao ngất ngưởng đầy đe dọa, có phần gợi nhớ đến những quái vật huyền ảo trong 'Chúa tể những chiếc nhẫn'. Thách thức về mặt sáng tạo đã được đáp lại bằng một giải pháp đầy cảm hứng.

Mary Roubos trong vai Jimmie. Ảnh: Robert Day

Đây là một vở diễn mang tính tập thể cao, khi toàn bộ dàn diễn viên đều phải chung tay hỗ trợ hậu đài bên cạnh việc đảm nhận nhiều vai diễn khác nhau. Tuy nhiên, một vài cá nhân vẫn để lại ấn tượng sâu sắc. Yaamin Chowdhury trong vai Subhi đã tìm thấy sự pha trộn hoàn hảo giữa vẻ ngây thơ và sự tò mò, đồng thời thể hiện được sự đồng cảm và bản lĩnh dần phát triển theo diễn biến kịch. Siobhan Athwal trong vai người chị Queenie đã thể hiện sự cứng rắn cần thiết để giữ cho vở kịch không bị sa đà vào sự ủy mị. Elmi Rashid Elmi mang đến sự sắc sảo và năng lượng thể chất trong vai Eli luôn nhanh nhạy, còn Mary Roubos tạo nên một Jimmie cá tính với vẻ mong manh xuất hiện đột ngột. Devesh Kishore và Mackenzie Scott khắc họa hai chân dung đối lập về những viên quản giáo: một bên nhân từ, đầy mâu thuẫn giữa những ưu tiên chồng chéo, và một bên dễ gắt gỏng, bị tổn thương, luôn đầy rẫy sự đe dọa và bạo lực chực chờ bùng nổ.

Mackenzie Scott vai Beaver và Elmi Rashid Elmi vai Eli trong vở Chiếc Chim Sẻ Xương. Ảnh: Robert Day

Về đội ngũ sáng tạo, đạo diễn Esther Richardson xứng đáng được khen ngợi khi giữ cho nhịp độ vở kịch luôn trôi chảy và đảm bảo luôn có những chi tiết thị giác thú vị song hành cùng lời thoại, đặc biệt là trong nửa đầu vở diễn gồm nhiều phân cảnh khá dài. Nhà thiết kế Miriam Nabarro cũng đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ tạo nên một sân khấu linh hoạt, gợi lên các khu vực khác nhau của trại giam thông qua các đoạn hàng rào được di chuyển liên tục. Đôi khi, những tấm rào này được dẹp sang cánh gà để nhường chỗ cho những hành động kịch tính và những viễn cảnh mở ra các cõi tưởng tượng khác.

Yaamin Chowdury vai Subhi và Emil Rashid Elmo vai Eli. Ảnh: Robert Day

Nhìn chung, đây là một buổi tối thưởng thức nghệ thuật rất hài lòng. Một lưu ý cuối cùng: lợi thế của việc có một khán phòng chủ yếu là học sinh là kỷ luật tập thể được thực thi rất nghiêm. Giá như rạp nào ở West End cũng có một quý bà như Miss Trunchbull tuyên bố trước giờ diễn rằng: 'Bất kỳ điện thoại di động nào sử dụng tối nay sẽ bị tịch thu ngay lập tức!'

Vở Chiếc Chim Sẻ Xương là sản phẩm hợp tác giữa York Theatre Royal, Belgrade Theatre Coventry, Mercury Theatre Colchester và Derby Theatre, được diễn tại Nhà hát Peckham đến hết ngày 23 tháng 4 năm 2022. Cuốn sách Chiếc Chim Sẻ Xương là một tác phẩm được Orion Children's Book xuất bản bởi Hachette.

https://www.youtube.com/watch?v=Cc6e90po6PA