آخر الأخبار
مراجعة: لا يمكنك أن تأخذها معك، مسرح لونغاكر ✭✭✭✭
نُشر في
بقلم
ستيفن كولينز
Share
أنالي آشـفورد، ريغ روجرز، إليزابيث آشلي، كريستين نيلسن، مارك لين-بايكر، جيمس إيرل جونز وباتريك كير. الصورة: جوان ماركوس لا يمكنك أن تأخذه معك
مسرح لونغايكر
29 أكتوبر 2014
4 نجوم
كان جورج إس. كوفمان وموس هارت في يومٍ من الأيام سادة برودواي. أتقنا حرفتهما، وكتبا نصوصاً ذكية ومحكمة لكوميديات كبيرة، وتعاونا مع كتّاب وملحنين آخرين، كما أخرجا أعمالهما وأعمال غيرهما. أما تعاونهما الذي تُوِّج بجائزة بوليتزر عام 1936 فكان مسرحية لا يمكنك أن تأخذه معك، وهي كوميديا من ثلاثة فصول تُعدّ وصفة للاستمتاع الخالص وربما النموذج الأبرز لكوميديا «الجنون اللطيف».
تُعرض الآن على خشبة مسرح لونغايكر في برودواي إعادة إحياء فخمة للمسرحية من إخراج سكوت إليس، إنتاجٌ يمتد على ثلاثة فصول ولمدة 150 دقيقة، ويذكّرك بمدى ما يمكن أن تكون عليه متعة المسرح التقليدي البسيط: ساحرة، خفيفة، ومعدية. قد لا تكون أضحك أو أبرع أو أكثر إعادة تخيّل أو «طليعية» لإحياء كلاسيكي هذا العام، لكنها بكل تأكيد من أقوى المرشحين للقب «أكثر إحياء سحراً». وهذا ممتاز، لأن كوفمان وهارت كتبا هذه المسرحية لتكون ساحرة لا وعظية.
إليس يفهم ذلك تماماً. إخراجه انسيابي وواثق، وفي كل زاوية من فضاء العرض لمسة بهجة. هناك ضحكات مُستدرَجة، وضحكات عفوية، وضحكات رقيقة، وضحكات من القلب، وابتسامات لا تُحصى طوال العرض. لكن مع الفصل الأخير تدرك أن لدى إليس هدفاً واضحاً منذ البداية؛ خدعة سحرية ينجزها بمهارة.
تدور المسرحية حول عائلة سيكامور الجامحة والخلّابة. معظمهم بلا وظائف، ووصف كل واحد منهم بأنه «غريب الأطوار» سيكون لطيفاً أكثر مما ينبغي. إنهم مجموعة محببة من الفوضويين المتطرفين: الجدّ ترك سباق الحياة منذ 35 عاماً ويعيش للمتعة؛ الأب يلعب بالألعاب ويبتكر ألعاباً نارية للبيع، لذا فدويّ الانفجارات من القبو أمرٌ معتاد؛ الأم تكتب مسرحيات لأن آلة كاتبة وصلت إليها بالخطأ يوماً ما، وقبل ذلك كانت «ترسم»؛ الأخت تريد أن تكون نجمة رقص، ترتدي أحذية التاب دوماً وتتخذ وضعيات من أفلام السينما الصامتة، وزوجها متأنّق على نحو مبالغ فيه (بطريقة تجعل جوليان كليري يبدو شديد الرجولة بالمقارنة) ومهووس بآلات الطباعة وبـ«ترك انطباع» عند التعارف؛ أما أليس، «الطبيعية» ظاهرياً، ففيها شيء من الجميع وتحب عائلتها كثيراً.
ومع الوقت يجمعون آخرين حولهم، فتغدو «حديقة» السيكامور البشرية أكثر تنوعاً وغرابة مما توحي به الأسرة الأساسية وحدها. حين تقع أليس في حب طوني كيربي، الشاب المحترم الذي يستعد ليصبح قطباً في وول ستريت، تدرك أنهما بلا مستقبل لأن عائلته الثرية ذات السيرة المثالية لن تقبل بأقاربها المتنوعين. فيأتي طوني بوالديه للقاء «أصهاره» المحتملين، فتتوالى الفوضى والاستنكار والسجن وانكسار القلوب واكتشاف الذات. ناهيك عن الألعاب النارية المتفجرة، وممثلات ثملات، وأرستقراطية روسية فخمة على نحو غير معقول.
كل شيء مرسوم بإتقان، والشخصيات مكتوبة بجمال، والمواقف تبدو طازجة على نحو مفاجئ رغم مرور قرابة 80 عاماً. وما يبرهنه هذا الإحياء، قبل أي شيء، هو عبقرية كوفمان وهارت معاً.
يعرّف الفصل الأول الجمهور على غرابة العائلة المتطرفة. ويتعامل إليس مع ذلك بلا أي تلطيف، ما يجعل بعض اللحظات تبدو مفتعلة قليلاً. لكن الحقيقة أن إليس يضمن أن يفهم الجمهور مدى تطرف هذه الشخصيات: كم هي محمومة وغريبة، ومع ذلك كم تبدو حياتهم المشتركة هادئة تماماً؛ وكم هم متسامحون ومتقبلون. إن «لبن الرحمة» لا يجري في عروقهم فحسب، بل يندفع بسرعة الضوء.
والنتيجة أنه في الفصل الثاني، حين تزور عائلة طوني، يكون الجمهور قد اعتاد تطرف العائلة ومن يدور في فلكها، فتبدو قرف والدي طوني المتعالي مفهوماً لكنه غير منصف، يفتقر إلى الذوق الإنساني. هذا عمل ذكي من إليس ومن طاقم التمثيل الرائع. كما يجعل الحلول في الفصل الثالث محمّلة بعاطفة حقيقية وجوهر إنساني. لا يتحول الأمر إلى عاطفية زائدة، لكنه يصبح مؤثراً بالفعل: فالغرابة والفردية تنتصران على الخضوع الأعمى لمعايير مفروضة بضغط المجتمع. ويتضح أن في الجنون رسالة، رسالة ما زال أمامها الكثير لتفعله في هذا القرن.
طاقم النجوم ممتاز. روز بيرن، في أول ظهور لها على برودواي، جميلة ومجنونة لطيفة في دور أليس «الطبيعية». عيناها تفضحان نزعات عائلتها الجامحة، ولديها لحظات رائعة من الكوميديا الجسدية. كما أن علاقتها بطوني الوسيم الذي يؤديه فرانز كرانز مقنعة تماماً: محرجة، متفتحة، وحقيقية. وهو متعة كوميدية، خصوصاً في مشهد طلبه يدها للزواج، وكذلك طوال الوقت عبر ردود فعله الصامتة على غرابة ما يلقاه في بيت السيكامور.
كريستين نيلسن بديعة في جنونها اللطيف، لكنها أيضاً صادقة على نحو رائع، في دور أم أليس المحبة. تمتلك صوتاً مميزاً وتستخدمه هنا بإتقان، ملتقطةً ضبابية الكوميديا حيثما أمكن. أما زوجها المخترع المتفجر الذي يؤديه مارك لين-بايكر فهو قائد «سفينة التواضع»، وهذا يجني مكاسب كوميدية كثيرة. جنونه داخلي، ذهني؛ ونيلسن تُخرِج غرابة شخصيتها إلى السطح بشكل جميل—إنهما ثنائي ممتاز.
أنالي آشـفورد تذهب بعيداً في دور المهووسة بالرقص، وصناعة الحلوى، وتعلم الروسية—بعيداً إلى درجة أنها تكاد تدور في الفضاء—لكن الأداء متماسك للغاية وتحصل على كل ضحكة تقصدها. ويوازي تطرفها، وربما يفسره في بعض الجوانب أو على الأقل يكمله، إد الساذج الرقيق الذي يؤديه ويل بريل، زوجها. في البداية بدا متطرفاً بشكل مبالغ فيه—ميوعة زائدة—لكن الطاقة الدؤوبة والالتزام الذي يقدمه عبر الفصول الثلاثة يثبت أن اختياراته التمثيلية كانت في محلها. إنهما ثنائي غريب لا يُنسى.
وهناك لقطات خاطفة رائعة من جولي هالستون (صعودها الثمل على أربع درجات السلم وهي تلقي بيتاً هزلياً قصيراً وتضحك منه بشدة هو من أبرز لحظات المساء)، وإليزابيث آشلي (مضحكة جداً في دور الأرستقراطية الروسية التي تطبخ الآن في مطعم بوسط تايمز سكوير) ويوهانا داي (سيدة المجتمع ذات الميل إلى الشهوة، متعة خالصة).
وعلى القمة، برشاقة ولمعة مرحة في عينه، يقف جيمس إيرل جونز، مرتاحاً تماماً في دور بطريرك آل سيكامور. صوته الفريد وكاريزمته الملموسة يساعدان على إنجاح كل لحظة، سواء كان يوبّخ مسؤولاً حكومياً على شرور ضريبة الدخل، أو يمنح حفيده بالتبني إذناً لتأسيس أسرة، أو يضع السيد كيربي المتعجرف (أداء رائع من بايرون جينينغز) في مكانه. إنه متعة خالصة في هذا الدور، ومن تلك الحالات النادرة التي ينجح فيها اختيار الممثلين بلا اعتبار للون البشرة نجاحاً كاملاً.
بقية الطاقم رائعون جميعاً ويقدمون عملاً ممتازاً. لا أحد يسعى إلى الأضواء في غير محلها أو يستخدم تقنيات لا تناسب. هناك إحساس جميل بالتماسك لدى الفرقة بأكملها، وهو بطبيعة الحال أمر حاسم في عمل كهذا.
ديكور ديفيد روكويل مذهل بحق. يبدأ بمشهد خارجي لشارع، حيث يقع بيت ملون بين بيوت أكثر مللاً وتقليدية؛ ثم يدور المشهد، فتُكشف لنا داخلية منزل السيكامور المزدحمة والملونة والغرائبية. الجدران والأسطح محشوة بحلي وأشياء—حتى خزان ثعابين حية—ولا يكفي الوقت لاستيعاب كل التفاصيل. رائع. أزياء جين غرينوود الدورية الفخمة مثالية وخلابة، خصوصاً لبيرن ونيلسن وآشلي. وهناك أحذية تخطف الأنفاس.
يقدّم جايسون روبرت براون موسيقى مصاحبة لطيفة لا تتدخل أبداً لكنها دائماً تعزز الإحساس بالبهجة المعدية.
لا يمكنك أن تأخذه معك حزمة من فرح برودواي، قادرة على إضاءة حتى أكثر المزاجات قتامة. وعلى عكس العنوان، ما يمكنك أخذه معك من هذا العرض هو ذلك الشعور السعيد الذي تستطيع الكوميديا الرقيقة أن تخلقه وتُبقيه.
يستمر عرض لا يمكنك أن تأخذه معك حتى 22 فبراير 2015.
احجز التذاكر عبر Telecharge
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية