חדשות
ביקורת: אי אפשר לקחת את זה איתך, תיאטרון לונגאקר ✭✭✭✭
פורסם ב
מאת
סטיבן קולינס
Share
אנלאה אשפורד, רג רוג'רס, אליזבת אשלי, קריסטין נילסן, מארק לין-בייקר, ג'יימס ארל ג'ונס ופטריק קר. צילום: ג'ואן מרקוס You Can't Take It With You
תיאטרון לונגאקר
29 באוקטובר 2014
4 כוכבים
ג'ורג' ס קאופמן ומוס הארט היו פעם שליטי ברודוויי. הם היו אדונים בתחומם, כתבו תסריטים חכמים ומורכבים למחזות קומיים גדולים, שיתפו פעולה עם כותבים ומלחינים אחרים והבימו את עבודותיהם ועבודות אחרות. שיתוף הפעולה היחיד שלהם שהוביל לזכייה בפרס פוליצר בשנת 1936 היה You Can't Take It With You, תבנית תלת-מערכתית לפשטות והנאה ואולי הקומדיה ה"ייחודית" הארכיטיפית.
כעת מוצגת בתיאטרון לונגאקר הקרנת הכוכבים של סקוט אליס ל-You Can't Take It With You, הפקה שבתוך שלושה מערכות ו-150 דקות מזכירה לנו מה זה כיף תיאטרון ישן ומקסים. זה אולי לא ההצגה הכי מצחיקה, או הכי משוחקת, או המחודשת או האוונגרדית של קלאסיקת ברודוויי השנה, אך בהחלט אחד המתחרים המשובחים להפיכתה למתחדשת המרתקת ביותר. וזה טוב, כי קאופמן והארט כתבו את ההצגה להיות מקסימה, ולא כנה.
אליס מבין זאת לחלוטין. הבימוי שלו חלק ובטוח, עם אינספור מגעים של שמחה בכל פינה של הזירה שבה מתרחשת הפעולה. יש צחוקים מאולצים, צחוקים טבעיים, צחוקים עדינים, צחוקים מהבטן והרבה, הרבה חיוכים לאורך ההצגה. לקראת המערכה האחרונה אתה מבין שמההתחלה אליס היה עם מטרה ברורה; קסם שהוא מפעיל בעדינות.
המחזה עוסק במשפחת סיקמור הפרועה והנפלאה. רובם למעשה לא עובדים, ולאמר שכל אחד מהם היה ייחודי יהיה להגיד בעדינות. הם אוסף של דמויות קיצוניות ואהובות: סבא עזב את המרוץ הראוי לפני 35 שנה וחי להנאה; אבא משחק בצעצועים ומכין זיקוקים למכירה, כך שפיצוצים מהמקלט הם שכיחים; אמא כותבת מחזות כי יום אחד הועבר לה בטעות מכונת כתיבה ולפני זה היא "ציירה"; אחות רוצה להיות כוכבת ריקוד, לובשת נעלי ריקוד תמיד ומאמצת פוזות שנראו בסרטים אילמים ובעלה הוא קמפ (בצורה שמייחלת לגרום ליוליאן קלירי להיראות גברי) ומגשר על דרכים וגם רוצה "לעשות רושם" בפגישה ראשונה; ואליס, לכאורה ה"נורמלית", יש בה נגיעות של כל אחד מהם ומאוד אוהבת את משפחתה.
הם אוספים אחרים בדרך, כך שהמנזר הקטנטן של סיקמור הוא אף יותר מגוון ומוזר ממה שהמצביעים המרכזיים של המשפחה מציעים. כאשר אליס מתאהבת בטוני קרבי, איש שמפותל דגמח בתוכניות וול סטריט, היא מבינה שאין להם עתיד כי משפחתו העשירה והיוולדית לעולם לא תקבל את קרוביה המגוונים. כשטוני מביא את אמו ואביו לפגוש את בני משפחתה הצפויים, מתרחש תוהו ובוהו, כעס, מאסר, שברון הלב והבנה עצמית. שלא לדבר על זיקוקים מתפוצצים, שחקניות שיכורות ואריסטוקרטיה רוסית בלתי אפשרית.
הכל מתוכנן באופן מדוקדק, הדמויות כתובות נפלא, והמצבים מפתיעים ברעננותם על אף חלוף כמעט 80 שנים. מה שתקופת ההצרה הזו מוכיחה, יותר מכל, הוא את גאוניותם של קאופמן והארט.
המטה הראשון מציג לקהל את האקסטרים ואת ייחודיות שלהם. אליס עושה זאת בצורה ישירה לגמרי, וכתוצאה מכך לפעמים דברים נראים מאולצים קלות. אבל האמת היא שאליס מבטיח שהקהל יבין כמה הקיצוניות של הדמויות האלה, כמה המתלהבות והמוזרות הן, ולעומת זאת כמה רגועות שנתן לחיותן, כמה סובלניות וסולחות הן. החלב של טובתה האנושית אינו זורם בעורקיהן, אלא רץ במהירות האור.
התוצאה היא שבפעולה השנייה, כאשר משפחתו של טוני מבקרת, הקהל מורגל לקצוות של המשפחה והחברים ההצמודים, ולכן הדחיה המשובחת שמוצגת על ידי הורי טוני נראית מובנת אך לא מוסרית, חסרת הגינות. זו עבודה חכמה הן מאליס והן מהצוות המקסים. וזה אומר שההסדרים בפעולה השלישית ממוסמרים על ידי רגש אנושי אמיתי ומהות האנושיות. זה לא דורש אמפתיה, אך מתברר שזה די מרגש - ייחודיות ואידיבידואליזם נצחיים עולים על שמירת עקרונות דעת קהל כפוי. מתברר שיש מסר בתוך השיגעון הזה, מסר שיש לו הרבה מה לעשות במאה הזאת.
ההצגה הכוכבית היא מעולה. רוז בירן, בהופעת בכורתה בברודוויי, יפה ומשוגעת כאליס ה"נורמלית". עיניה חושפות את הנטיות הפראיות של משפחתה ויש לה כמה רגעים מילוליים של קומדיה נהדרת. והקשר שלה עם טוני של פרנץ קרנץ הנאה הוא משכנע לחלוטין, נוצרי ופורח. הוא קומדיה שמחה, במיוחד בסצנה שבה הוא מבקש את ידה בנישואין אך גם, כל הזמן, בתגובות השתיקות שלו לאי-שגרתיות שהוא נתקל בהן בבית סיקמור.
קריסטין נילסן היא נוטת שיגעון נפלאה, אך כנה, כאמו האוהבת של אליס. יש לה קול נפלא והיא משתמשת בו באופן מושלם כאן, מוצאת את העצמות בקומדיה איפה שרק אפשר. כבעלה החדשני והמפעיל, מארק לין-בייקר הוא קפטן של כלי השיט החפה הזה וזה מעניק תפנים קומדיים בו. הדרך הפרועה שלו היא פנימית, מנטלית; נילסן חיצונית מבליטה את הייחודיות של דמותה בצורה יפה - יחד הם צוות מצוין.
אנלאה אשפורד יוצאת מהמקום כרקדנית נרגשת, יצירת מתוקים, לומדת את השפה הרוסית, כה רחוקה שאפשר להרחיק אותה ביקום, אך זו הופעה של קונסיסטנטיות גדולה והיא מקבלת כל הצחוק שאליו היא מכוונת. מתאים לה קיצוניותה, ואולי מסביר אותה במובנים מסוימים, או, לכל הפחות, משלימה אותה, הוא ויל בריל הרפה, הגרוע האד, בעלה. בתחילה הוא נראה יותר מדי קיצוני, אך האנרגיה הבלתי ניתנת לזיהום והמסירות שהוא מביא לקיצוניות זו במהלכו שלושת המערכות מראה שהבחירות המשחקיות שלו היו נכונות. הם יוצרים זוג משונה שאינו נשכח בצורה נהדרת.
ישנם קמואות נהדרות מג'וליה הלסטון (עלייתה במדרגות על ארבע תוך שהיא מקריא רופה שהיא מוצאת כה הומוריסטי היא הבוכר האמיתי של הערב), אליזבת אשלי (מקסימה כאריסטוקרטית הרוסית שבושלת כעת בדיינר של טיימס סקוור) ויוהנה דיי (מחזירה חברת שלה שיש לה שיוב לבית הוא עונג אמיתי).
ובנסיס האילן, עם חוש לגרות וניצוץ בעיניו, הוא ג'יימס ארל ג'ונס, בנוחות בתור הפטריארך של הסיקמורס. קולו הייחודי והכריזמה המוחשית שלו מסייעים בהפיכת כל רגע לעובד, אם הוא מרצה לנציג ממשלתי על שכר רעי יותר של השעות, מאשר לרשות לעזנו להתחתן או לקחת את מר קירבי המפואדר (תורת נהדר מבריון ג'נינגס) למשימה. הוא שמחה מוחלטת בתפקיד ואחת הדוגמאות הנדירות שבהן הליהוק עורה עובד ממש.
שאר החוליה כולה מקסימה ועושה עבודות מצוינות. אף אחד לא מחפש את הלבנה בשוגג או משתמש בטכניקות שלא מתאימות. יש תחושת יופי של יחד מהצוות כולו שזו, כמובן, קריטי בכלי כזה.
התפאורה של דיוויד רוקוול היא מדהימה באופן מיוחד. בהתחלה רחוב חיצוני, בו בית צבעוני אחד נשכב בין בתים משמימים ומסורתיים יותר; לאחר מכן המהפך, והתחום הפנימי הייחודי והצבעוני של מעון הסיקמור מתגלה. הקירות והשטחים עמוסים בקישוטים וחפצים - אפילו אקווריום של נחשים חיים - ואין זמן מספיק כדי לספוג את כל הפרטים. נפלאה. תחפושות התקופה המדהימות של ג'יין גרינווד מושלמות ונהדרות, במיוחד לאשלי, נילסן ואשלי. יש נעליים ששווה למות עליהן.
ג'ייסון רוברט בראון מספק מוזיקת ליווי מקסימה שלא מתבלטת אך תמיד תורמת לתחושת השמחה המידבקת.
You Can't Take It With You היא חבילת שמחה של ברודוויי, מובטחת להאיר את החרטום החשוך ביותר. והפוך על כותרתה, מה שאתה כן יכול לקחת מההצגה הזו זה את ההרגשה הטובה שמחזה עדין יכול ליצור ולחזק.
You Can't Take It With You רץ עד ה-22 בפברואר 2015.
הזמן כרטיסים דרך Telecharge
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות