Londons ti bedste skuespil – 6. februar 2015

De 10 bedste nye teaterstykker i London

Hvilket stykke skal du se først i London?

Vi har sammensat denne liste for at spare dig for besværet med selv at finde ud af det! Det er blot vores vurdering – og alle har jo deres egen – baseret på vores anmelderes indtryk. Vi opdaterer listen løbende, så nye produktioner kommer på din radar, og vi tager højde for ændringer, når de oprindelige skuespillere skiftes ud.

Stykker, der har spillet i mere end tre år, er ikke medtaget – dette er en liste over helt nye eller relativt nye produktioner i London.

Vi har inkluderet bookinglinks til de nævnte forestillinger, og der er nogle fremragende tilbud på flere af dem.

Så kom afsted og se dem!

Hvis du er mere til musicalgenren, så tjek vores Top 10 Musical-liste.

1. Tree – Old Vic

Det er en stilfærdig og fascinerende oplevelse. At se disse to vidt forskellige mænd finde sammen over ingenting, udover deres mandighed, mens de udveksler drillerier, dårlige jokes og bidder af personlig historie – det føles som at overvære en samtale på den lokale pub. Bortset fra at det her er uendeligt interessant, meget sjovt og fuldt af indsigt i, hvordan liv leves forskelligt afhængigt af omstændigheder og indkomst.

Bestil billetter nu

2. Taken at Midnight – Theatre Royal Haymarket

Dette er et fantastisk stykke ny dramaturgi; knapt, fængslende og sprængfyldt med historisk interesse. Det gør præcis det, alle store stykker om faktiske historiske begivenheder gør: tager dig med tilbage i tiden og lader dig opleve den gennem sjælen på de karakterer, der driver fortællingen frem – men på en måde, der føles moderne, frisk og dirrende af styrke.

Bestil billetter nu

3. Merchant of Venice – Almeida Theatre

Tom Scutts scenografi er overvældende smuk. Forførende blå og gyldne nuancer fremhæver de strukturer, hvor handlingen udspiller sig – en prangende og dragende fornemmelse af Venedig og Las Vegas. Tid og rum smelter sammen i dette glimmerland, hvor Antonio og Shylock tager deres kommercielle risici. Grådighed og valg bliver det centrale fokus her.

Bestil billetter nu

4. My Night With Reg – Apollo Theatre

Nogle af præstationerne er bevidst større, mere åbenlyst komiske og mindre konfrontatoriske, end de var på Donmar. Det mindsker stykkets dramatiske tyngde på en lidt utilfredsstillende måde, formentlig for at appellere til det forventede West End-publikum. Skuespillet er dog stadig i topklasse, og tekstens iboende kraft er langt fra gået tabt. Lewis Reeves, Richard Cant og Matt Bardock er endnu bedre her, end de var på Donmar.

Bestil billetter nu

5. Shakespeare in Love – Noel Coward Theatre

Det er svært at komme i tanke om en kommerciel produktion af et nyt stykke i de sidste syv år, som er åbnet direkte i West End, og som er lige så morsomt, dramatisk, bjergtagende og lærerigt.

Bestil billetter nu

James McAvoy og Kathryn Drysdale i The Ruling Class. Foto: Johan Persson 6. The Ruling Class – Trafalgar Transformed

James McAvoy er en ægte, gnistrende stjerne, der oplyser hvert sekund, han er på scenen. Hans smil og de imponerende, spillende øjne kan udtrykke præcis, hvad han vil; det ene øjeblik fuldstændig uforudsigelig, hylende morsom og vild – det næste ondskabsfuld og forstyrret, for derefter at være sørgelig, vanvittig, beregnende eller sexet. Eller det hele på én gang.

UDSOLGT

Hattie Morahan i The Changeling. Foto: Marc Brener 7. The Changeling – Sam Wannamaker Playhouse

Dromgooles iscenesættelse er detaljeret og klar; den bevæger sig ubesværet fra Beatrice-Joannas dystre og makabre verden til Isabellas lettere, om end lige så besynderlige, univers. Hattie Morahan er en ren fryd som Beatrice-Joanna. Sarah MacRae er en lysende skuespillerinde, og hendes præstation som Isabella understreger blot hendes enorme talent.

Bestil billetter nu

Foto: Johan Persson 8. Di and Viv and Rose – Vaudeville Theatre

Russell er omdrejningspunktet i trioen som den sprudlende, mandeglade, livslystige og til tider irriterende Rose. Outhwaite er kontant og rolig, og da hendes verden bryder sammen, er smerten tydelig, mærkbar og følsomt formidlet. Hendes begravelsestale i anden akt er særligt stærk. Spiro tilfører den sværeste af de tre roller dybde og forståelse. Hendes slutscene med Outhwaite er virkelig kraftfuld.

Bestil billetter nu

Behind the Beautiful Forevers på National Theatre. Foto: Richard Hubert Smith 9. Behind The Beautiful Forevers – National Theatre

Hvad Hare har skabt her, er et vidunder: en fortælling om håb, rædsel og sandhed i kæmpe skala, men solidt forankret i karaktererne og personlighederne fra en specifik kultur og et specifikt sted. Det er på alle måder episk – og allermest når vi kigger ind i hovedpersonernes sind, mens de reflekterer over deres tilværelse, som spejler os alle sammen.

Bestil billetter nu

10. Bad Jews – St James Theatre

Harmon skriver bidende dialog frygtløst og med en potent vildskab. Karaktererne defineres skarpt gennem deres sprog, og hver enkelt føles ægte og relaterbar – som nogen, man kunne kende i virkeligheden. Der er flere overraskelser undervejs, og intet ender helt, som det først ser ud til. Det er et skarpt og begavet stykke dramatik.

Bestil billetter nu