10 najlepszych sztuk teatralnych w Londynie – 6 lutego 2015

10 najlepszych nowych sztuk teatralnych w Londynie

Zastanawiasz się, na który spektakl wybrać się najpierw?

Przygotowaliśmy to zestawienie, aby oszczędzić Ci trudu poszukiwań! To nasza subiektywna lista, oparta na opiniach naszych recenzentów – a przecież każdy ma własne zdanie. Będziemy ją regularnie aktualizować, abyś zawsze wiedział o nowych produkcjach i ewentualnych zmianach w obsadzie.

Nie uwzględniamy sztuk, które są na afiszu dłużej niż trzy lata – ten ranking to przewodnik po nowych lub stosunkowo świeżych produkcjach w Londynie.

Dołączyliśmy linki do rezerwacji biletów, a na niektóre z wymienionych spektakli można obecnie upolować świetne okazje cenowe.

Nie zwlekaj, idź do teatru!

Jeśli wolisz musicale, sprawdź naszą listę Top 10 Musicali.

1. Tree – Old Vic

To subtelna, fascynująca rzecz. Obserwowanie tych dwóch skrajnie różnych mężczyzn, których łączy w zasadzie tylko męskość, gdy wymieniają się uszczypliwościami, kiepskimi dowcipami i skrawkami osobistej historii – to jak podsłuchiwanie rozmowy w pubie. Tyle że ta rozmowa jest niebywale ciekawa, zabawna i pełna wglądu w to, jak status materialny i okoliczności kształtują nasze życie.

Zarezerwuj bilety teraz

2. Taken at Midnight – Theatre Royal Haymarket

Znakomity tekst współczesny; oszczędny, angażujący, tętniący pasją i historią. Spełnia on obietnicę każdej wybitnej sztuki historycznej: przenosi widza w czasie i pozwala doświadczyć tamtych wydarzeń przez dusze bohaterów napędzających akcję, a wszystko to w nowoczesny, świeży sposób, bijący autentyczną energią.

Zarezerwuj bilety teraz

3. Kupiec wenecki – Almeida Theatre

Scenografia Toma Scutta zachwyca. Uwodzicielski błękit i złoto podkreślają konstrukcję świata – to krzykliwa, fascynująca fuzja Wenecji i Las Vegas. Czas i przestrzeń zlewają się w krainie błyskotek, gdzie Antonio i Shylock podejmują handlowe ryzyko. Chciwość i moralne wybory stają się tu centralnym punktem spektaklu.

Zarezerwuj bilety teraz

4. My Night With Reg – Apollo Theatre

Niektóre kreacje są tu celowo bardziej wyraziste, bardziej komiczne i mniej konfrontacyjne niż w produkcjach z Donmar Warehouse. Choć może to osłabiać dramatyczny wydźwięk sztuki, najwyraźniej ma na celu wyjście naprzeciw oczekiwaniom szerokiej widowni na West Endzie. Niemniej aktorstwo pozostaje na wysokim poziomie, a siła tekstu, choć złagodzona, wciąż jest wyczuwalna. Lewis Reeves, Richard Cant i Matt Bardock są tu jeszcze lepsi niż w poprzedniej inscenizacji.

Zarezerwuj bilety teraz

5. Zakochany Szekspir – Noel Coward Theatre

Trudno przypomnieć sobie, przynajmniej w ciągu ostatnich siedmiu lat, komercyjną produkcję nowej sztuki, która trafiła bezpośrednio na West End i byłaby równie zabawna, dramatyczna, wciągająca i pouczająca zarazem.

Zarezerwuj bilety teraz

James McAvoy i Kathryn Drysdale w „The Ruling Class”. Fot.: Johan Persson 6. The Ruling Class – Trafalgar Transformed

James McAvoy to prawdziwa, płomienna gwiazda; rozświetla scenę w każdej sekundzie. Jego uśmiech i bystre oczy potrafią wyrazić wszystko – w jednej chwili jest nieprzewidywalny, zabawny i dziki, by za moment stać się złowrogim, udręczonym, smutnym, szalonym lub bezwzględnie wyrachowanym. Prawdziwy magnetyzm.

BILETY WYPRZEDANE

Hattie Morahan w „The Changeling”. Fot.: Marc Brener 7. The Changeling – Sam Wannamaker Playhouse

Inscenizacja Dromgoole’a jest precyzyjna i klarowna, płynnie przechodząc od mrocznego, makabrycznego świata Beatrice-Joanny do lżejszej, choć równie dziwnej rzeczywistości Isabelli. Hattie Morahan zachwyca jako Beatrice-Joanna, a Sarah MacRae po raz kolejny udowadnia swoją aktorską klasę, tworząc świetlaną postać Isabelli.

Zarezerwuj bilety teraz

Fot.: Johan Persson 8. Di and Viv and Rose – Vaudeville Theatre

Russell jest filarem tego trio jako żywiołowa, łaknąca życia i mężów, momentami irytująca Rose. Outhwaite gra postać stanowczą i opanowaną, a kiedy jej świat się rozpada, ból jest niemal namacalny i oddany z wielką wrażliwością – jej mowa pogrzebowa w drugim akcie to majstersztyk. Spiro nadaje najtrudniejszej z postaci głębię i zrozumienie, a jej finałowa scena z Outhwaite jest niezwykle poruszająca.

Zarezerwuj bilety teraz

„Behind the Beautiful Forevers” w National Theatre. Fot.: Richard Hubert Smith 9. Behind The Beautiful Forevers – National Theatre

To, co stworzył David Hare, jest zdumiewające: opowieść o nadziei, grozie i prawdzie na ogromną skalę, ale mocno zakorzeniona w konkretnej kulturze i ludziach. To epickie dzieło w każdym calu, a najbardziej uderza wtedy, gdy zagląda w umysły bohaterów mierzących się z własną egzystencją, w której odbijają się losy nas wszystkich.

Zarezerwuj bilety teraz

10. Bad Jews – St James Theatre

Harmon pisze drapieżne dialogi z odwagą i swadą. Postacie są doskonale zdefiniowane przez język – każda z nich wydaje się prawdziwa, bliska, niczym ktoś, kogo moglibyśmy znać. Po drodze czeka nas kilka zaskoczeń, bo mało co okazuje się takie, jakim zdawało się na początku. Błyskotliwa i inteligentna sztuka.

Zarezerwuj bilety teraz