НОВИНИ
Десять найкращих вистав Лондона — 6 лютого 2015 року
Дата публікації
Автор статті:
Стівен Коллінз
Share
10 найкращих нових вистав Лондона
Що подивитися в Лондоні насамперед?
Ми склали цей список, щоб заощадити ваш час на пошуки! Це наш погляд — а він є у кожного — заснований на враженнях наших театральних критиків. Ми регулярно оновлюємо рейтинг, щоб ви не пропустили гучні прем’єри, а також враховуємо зміни у зіркових акторських складах.
Вистави, що йдуть на сцені понад три роки, ми сюди не включали — цей список присвячений саме новинкам або відносно свіжим постановкам столиці.
До кожної вистави додано посилання на квитки, а на деякі постановки наразі діють чудові пропозиції.
Тож поспішайте бачити!
Надаєте перевагу мюзиклам? Ознайомтеся з нашим «Топ-10 мюзиклів».
1. Tree — Old Vic
Це м’яка, захоплива постановка. Спостерігати за тим, як двоє абсолютно різних чоловіків зближуються фактично ні на чому, окрім своєї мужності, обмінюючись дотепами, невдалими жартами та уривками особистої історії — наче підслуховувати розмову в пабі. Проте це нескінченно цікаво, дуже дотепно та сповнено глибоких роздумів про те, як по-різному складаються долі залежно від обставин та статків.
2. Taken at Midnight — Theatre Royal Haymarket
Це приголомшливий зразок нової драматургії: лаконічний, захопливий, сповнений історичного інтересу. П’єса робить те, що вдається лише найкращим драмам про реальні події: переносить вас у ту епоху і дає змогу відчути час крізь душі героїв, водночас залишаючись сучасною, свіжою та надзвичайно потужною.
3. Merchant of Venice — Almeida Theatre
Сценографія Тома Скатта неймовірно приваблива. Спокусливі відтінки синього та золотого підкреслюють конструкції, де розгортається дія — химерне поєднання Венеції та Лас-Вегаса. Час і простір зливаються у світі примарних блискіток, де Антоніо та Шайлок йдуть на комерційні ризики. Жадоба та вибір стають тут центральними темами.
4. My Night With Reg — Apollo Theatre
Деякі акторські роботи тут навмисно масштабніші та відверто комічніші, ніж у постановці Donmar. Це дещо послаблює драматизм п’єси, хоча, імовірно, більше подобається типовій вест-ендській публіці. Втім, акторська гра залишається на висоті, а глибинна енергетика тексту нікуди не зникла. Льюїс Рівз, Річард Кант та Метт Бардок грають навіть переконливіше, ніж раніше.
5. Shakespeare in Love — Noel Coward Theatre
Важко пригадати іншу комерційну постановку нової п’єси за останні сім років, яка одразу відкрилася у Вест-Енді та була б настільки ж смішною, драматичною, захопливою та водночас пізнавальною.
Джеймс Макевой та Кетрін Дрісдейл у виставі The Ruling Class. Фото: Johan Persson 6. The Ruling Class — Trafalgar Transformed
Джеймс Макевой — справжня зірка, він буквально «палає» на сцені, приковуючи до себе погляд кожної миті. Його посмішка та виразні очі здатні передати будь-яку емоцію: він може бути мінливим, кумедним та шаленим, а за мить стати зловісним, пригніченим, божевільним або неймовірно сексуальним — або ж усім цим одночасно.
КВИТКИ ПРОДАНО
Гетті Морахан у виставі The Changeling. Фото: Marc Brener 7. The Changeling — Sam Wannamaker Playhouse
Постановка Домініка Дромгула детальна та зрозуміла, вона легко переносить глядача з похмурого та макабричного світу Беатріче-Джоанни до світлішого, хоча й не менш дивного світу Ізабелли. Гетті Морахан у ролі Беатріче-Джоанни — справжня насолода для очей. Світла гра Сари Макрей у ролі Ізабелли лише додає блиску цій чудовій роботі.
Фото: Johan Persson 8. Di and Viv and Rose — Vaudeville Theatre
Расселл — серце цього тріо, вона грає життєлюбну та трішки дратівливу Роуз. Outwaite — прямолінійна та розсудлива, і коли її світ руйнується, цей біль передано надзвичайно тонко. Її промова у другому акті заслуговує на особливу увагу. Спіро наділяє найскладнішу з трьох героїнь глибоким розумінням, а її фінальна сцена вражає своєю силою.
Behind the Beautiful Forevers у Національному театрі (National Theatre). Фото: Richard Hubert Smith 9. Behind The Beautiful Forevers — National Theatre
Те, що створив Девід Гейр — це диво: масштабна історія надії, жаху та правди, яка міцно тримається на характерах героїв певної культури. Це справжній епос, який досягає свого піку тоді, коли заглядає у думки персонажів, що розмірковують про своє буття — відображення життя кожного з нас.
10. Bad Jews — St James Theatre
Джошуа Гармон пише колючі, безстрашні діалоги. Характери героїв чітко прописані через їхню манеру спілкування, і кожен з них здається реальним — можливо, ви навіть впізнаєте в них когось із знайомих. Сюжет готує чимало сюрпризів, і все виявляється не зовсім таким, як здавалося на початку. Гостра та розумна драматургія.
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності