NIEUWS
De Tien Beste Toneelstukken in Londen - 6 februari 2015
Gepubliceerd op
Door
stephencollins
Share
De 10 beste nieuwe toneelstukken in Londen
Naar welk toneelstuk moet je echt gaan kijken in Londen?
Om je het zoekwerk te besparen, hebben wij deze lijst voor je samengesteld! Het is onze eigen selectie – en smaken verschillen natuurlijk – gebaseerd op de bevindingen van onze recensenten. We werken de lijst regelmatig bij, zodat je op de hoogte blijft van nieuwe producties en castwisselingen.
Stukken die al langer dan drie jaar draaien zijn niet opgenomen; dit is puur een lijst voor nieuwe of relatief nieuwe producties in Londen.
We hebben boekingslinks toegevoegd en voor enkele van deze voorstellingen zijn er prachtige aanbiedingen beschikbaar.
Dus ga ze zien!
Liever een musical? Bekijk dan onze Top 10 Musicals-lijst.
1. Tree - Old Vic
Het is een ingetogen, fascinerend stuk. Het kijken naar deze twee totaal verschillende mannen die een band opbouwen over eigenlijk helemaal niets, behalve hun man-zijn, en die grappen, slechte humor en persoonlijke verhalen uitwisselen – het voelt alsof je meeluistert naar een gesprek in de pub. Behalve dan dat het eindeloos interessant is, erg grappig en vol inzicht in hoe levens verschillen op basis van omstandigheden en inkomen.
2. Taken at Midnight - Theatre Royal Haymarket
Dit is een fantastisch stuk modern schrijven; sober, boeiend en barstensvol historie. Het doet wat alle grote toneelstukken over historische gebeurtenissen doen: het neemt je mee naar die tijd en laat je die ervaren via de personages die het verhaal dragen, maar dan op een manier die modern, fris en krachtig aanvoelt.
3. Merchant of Venice - Almeida Theatre
Het ontwerp van Tom Scutt is oogstrelend. Verleidelijk blauw en goud versterken de decors – een schreeuwerig overtuigende mix van Venetië en Las Vegas. Tijd en ruimte smelten samen in een glitterwereld waar Antonio en Shylock hun commerciële risico's nemen. Hebzucht en de keuzes die we maken staan hier centraal.
4. My Night With Reg - Apollo Theatre
Sommige vertolkingen zijn bewust grootser aangezet, komischer en minder confronterend dan ze waren bij de Donmar. Dit doet soms op onbevredigende wijze afbreuk aan de dramatische diepgang, vermoedelijk om de middenklasse in West End aan te spreken. Desondanks blijft het acteerwerk van topniveau en blijft de kracht van het script, hoewel iets afgezwakt, goed overeind. Lewis Reeves, Richard Cant en Matt Bardock zijn zelfs nog beter dan in de oorspronkelijke productie.
5. Shakespeare in Love - Noel Coward Theatre
Het is moeilijk om een commerciële West End-productie van de afgelopen zeven jaar te bedenken die zó grappig, theatraal, meeslepend en ook nog eens leerzaam is.
James McAvoy en Kathryn Drysdale in The Ruling Class. Foto: Johan Persson 6. The Ruling Class - Trafalgar Transformed
James McAvoy is een fenomenale ster die elk moment op het podium laat sprankelen. Zijn glimlach en doordringende ogen kunnen alles overbrengen; het ene moment wispelturig, hilarisch en wild, het volgende moment kwaadaardig, verward, getergd, berekenend of sexy – of alles tegelijk.
UITVERKOCHT
Hattie Morahan in The Changeling. Foto: Marc Brener 7. The Changeling - Sam Wannamaker Playhouse
De regie van Dromgoole is gedetailleerd en helder, waarbij moeiteloos wordt geschakeld tussen de sombere, macabere wereld van Beatrice-Joanna en de lichtere, zij het even bizarre, wereld van Isabella. Hattie Morahan is een genot om naar te kijken als Beatrice-Joanna. Sarah MacRae straalt en haar vertolking van Isabella laat wederom zien welk een vakmanschap zij in huis heeft.
Foto: Johan Persson 8. Di and Viv and Rose - Vaudeville Theatre
Russell is de spil van het trio als de uitbundige, levenslustige en soms irritante Rose. Outhwaite speelt haar rol vastberaden en kalm, waardoor de pijn wanneer haar wereld instort des te harder binnenkomt. Haar grafrede in het tweede bedrijf is indrukwekkend. Spiro geeft het lastigste personage van de drie de nodige diepgang. Haar laatste scène met Outhwaite is zeer krachtig.
Behind the Beautiful Forevers in het National Theatre. Foto: Richard Hubert Smith 9. Behind The Beautiful Forevers - National Theatre
Wat Hare hier heeft gecreëerd is een wonder: een verhaal over hoop, gruwel en waarheid op een enorme schaal, maar stevig geworteld in de personages van een specifieke cultuur. Het is in alle opzichten episch, vooral wanneer we in de hoofden kijken van de hoofdpersonen terwijl ze nadenken over een bestaan dat een spiegel is voor dat van ons allemaal.
10. Bad Jews - St James Theatre
Harmon schrijft vlijmscherpe dialogen vol venijn. De personages worden treffend gedefinieerd door hun taalgebruik en voelen stuk voor stuk echt aan – mensen die je in het echte leven zo tegen zou kunnen komen. Er zitten flink wat verrassingen in het verhaal en niets is wat het in eerste instantie lijkt. Een scherp en intelligent geschreven stuk.
Ontvang het allerbeste van het Britse theater direct in je inbox
Wees er als eerste bij voor de beste tickets, exclusieve aanbiedingen en het laatste nieuws uit West End.
U kunt zich op elk gewenst moment afmelden. Privacybeleid