RESEÑA: Dry Powder, Hampstead Theatre ✭✭

Hayley Atwell (Jenny) y Tom Riley (Seth) en Dry Powder en el Teatro Hampstead. Foto: Alastair Muir Dry Powder Teatro Hampstead

1 de febrero de 2018

2 estrellas

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La obra de Sarah Burgess nos introduce en un mundo que muchos conocemos poco, pero que tal vez deberíamos conocer.  Dry powder es el capital restante en un fondo de capital privado, y su comedia financiera basada en Nueva York está ambientada en una empresa de financieros que utilizan el dinero de otras personas para invertir en negocios y generar mucho dry powder, mucho dinero, como resultado. Para los desafiados matemáticamente como yo, el programa viene con un práctico glosario que explica los términos que Burgess presenta al inicio del espectáculo. Desafortunadamente, dramáticamente, el dry powder nunca prende fuego, y esta es una noche seca en el teatro.

El elenco es elegante y fresco, al igual que el diseño de Andrew D Edwards. La acción se centra en si la firma, encabezada por Rick, debería adquirir una pequeña empresa de maletas llamada Landmark. Sus dos socios, cuyo trabajo es proporcionar puntos de vista opuestos, discuten sobre la mejor manera de avanzar, Seth quiere ayudar a Landmark a crecer, Jenny quiere desmantelarla, despedir a la fuerza laboral y subcontratar a China. Debido a que Rick ha tenido algunas malas críticas últimamente, debido a una fiesta de compromiso extravagante con un elefante vivo celebrada el día de una pérdida masiva de empleos en una empresa que compraron, parece favorecer a Rick. Toda la obra de 1 hora y 40 minutos se centra en este único argumento, y la producción de Anna Ledwich está desinflada y parece mucho más larga, y el elefante en la sala de compromiso se menciona con demasiada frecuencia.

Hayley Atwell (Jenny), Tom Riley (Seth) y Aidan McArdle (Rick) en Dry Powder. Foto: Alastair Muir

Hay muchos buenos momentos. Los enfrentamientos verbales entre Jenny, (Hayley Atwell, excelente sentido del humor) y Seth, (Tom Riley), son divertidos y agradables, Riley en particular es muy entretenido con su visión de los gerentes intermedios. El problema es que el dilema moral en el corazón de la obra solo se ve a través de los ojos de estos personajes, en general, poco agradables. Rick, (Aiden McArdle), recibe poco de la dramaturga para profundizar.  Todavía no estoy seguro de por qué Rick se siente incómodo desmantelando los activos de la empresa, especialmente cuando se pasa muy rápidamente al lado de Jenny al final. La incomodidad de la situación está representada por Jeff, (Joseph Balderrama), jefe de Landmark, quien finalmente toma el dinero por encima de su fuerza laboral. No importa cuánto discutan, vemos el final desde lejos, y nunca escuchamos a la gente pequeña, los trabajadores que son perjudicados por acuerdos como este. La ira es la cualidad que falta en este guión.

En un mes en el que el teatro de Londres ofrece reinterpretaciones radicales de Shakespeare, fuertes producciones de obras clásicas y un dramaturgo ganador del Premio Pulitzer en el Nacional, esta producción parece un poco antigua y muy segura. Aunque el elenco es agradable, Dry Powder es un poco decepcionante.

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