RESEÑA: El Viento en los Sauces, Teatro Waterloo East ✭✭✭

El viento en los sauces

Waterloo East Theatre

12 de agosto de 2015

3 estrellas

En una zona repleta de magníficos espacios, es fácil pasar por alto el íntimo e interesante Waterloo East Theatre. Escondido bajo un arco ferroviario, se nota que su propietario y director artístico, Gerald Armin, lo quiere de verdad; además, también atiende el bar (¿hizo Kevin Spacey alguna vez eso en el Old Vic?!). Durante los próximos días, este lugar acoge una nueva adaptación de El viento en los sauces, de la mano de la River Road Theatre Company, formada en su mayoría por estudiantes de la Guildford School of Acting.

La historia es conocida y muy querida: un grupo de animales del bosque (Ratty, Mole y Badger) intenta mantener a su amigo, el señor Toad, fuera de líos y alejado de su extraña obsesión por los coches. La trama sigue al señor Toad mientras intenta salir a base de encanto de los problemas y ayudar al grupo a proteger su hogar de una banda de comadrejas malvadas.

La historia es tan cálida y acogedora como la recuerdas, con personajes adorables y momentos entrañables. Una dinámica nueva e interesante es que, en esta versión, la historia se “lee” a dos niños pequeños por sus padres. Quizá sea un guiño bonito a cómo el autor del libro, Kenneth Grahame, fue desarrollando los personajes al leérselos a su hijo pequeño hace cien años. Es un recurso ingenioso y, en general, funciona bien, aunque por momentos parte del diálogo entre la familia resultaba un pelín empalagoso.

El vestuario de Jamie Attle fue soberbio: la producción evitó la tentación de disfrazar al reparto con trajes de “fiesta de disfraces”. En su lugar, optó por una variedad de conjuntos estilizados: Mole iba con mono de trabajo y casco, Ratty parecía un escolar de colegio privado jugando al críquet, y el Rey Comadreja era un glam rocker exageradamente camp. La puesta en escena también fue ingeniosa y resolutiva: el reparto se utilizó para crear vehículos, ventanas y edificios, y funcionó sorprendentemente bien. La codirectora Laura Weston tiene experiencia en coreografía y el movimiento en escena fue muy sólido, con cada animal luciendo su propia manera de andar y peculiares tics físicos.

Era una pieza ideal para una producción estudiantil: todo el reparto tenía papeles sustanciosos, y varios asumían hasta seis o siete personajes cada uno con mucha solvencia. Dos protagonistas destacaron especialmente: Alex Appleby fue un Ratty perfecto, con un aire encantador y una interpretación repleta de entusiasmo contagioso. Carla Bryson estuvo igual de dulce y conmovedora como Mole; su pequeño discurso sobre la importancia del hogar dio justo en el clavo. Ambos estuvieron fantásticos y, aunque nunca había visto esta obra en escena antes, captaron a la perfección cómo me imaginaba que los personajes se verían, sonarían e interactuarían.

Aunque todo el conjunto fue excelente, Gruffyd Evans también llamó la atención como un intérprete muy talentoso. Además de un papá plenamente sincero, estuvo muy divertido como Gerald, el caballo acosado y ligeramente psicótico. El señor Toad de Oliver Scott fue interesante: una interpretación llena de brío y energía, pero un punto pasada de rosca para mi gusto, con el volumen imponiéndose a veces sobre la profundidad del personaje. Dicho esto, a menudo he pensado que el señor Toad tiene algunos de los diálogos más flojos de la obra; un chiste en particular sobre que es “de huesos grandes” se repitió SIETE veces a lo largo de la función. Otros gags recurrentes similares también se quedaron bastante planos.

En conjunto, El viento en los sauces es una velada disfrutable, con momentos inventivos y excelentes interpretaciones de un joven reparto con mucho talento. Olvídate de Wolf Hall: Toad Hall es el lugar en el que hay que estar estos próximos días.

Fotos: Julian Bruton

El viento en los sauces estará en cartel hasta el 15 de agosto de 2015 en el Waterloo East Theatre