CRITIQUE : Les Hauts de Hurlevent, Théâtre National ✭✭✭✭

Paul T Davies critique la production d'Emma Rice des Hauts de Hurlevent actuellement au National Theatre.

Ash Hunter (Heathcliff), Lucy McCormick (Cathy) et Nandi Bhebhe (Le Moor). Photo : Steve Tanner Les Hauts de Hurlevent.

National Theatre.

16/2/21

4 Étoiles

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L'attrait principal pour voir la production d'Emma Rice des Hauts de Hurlevent est Emma Rice elle-même. Son adaptation et sa relecture inventive du roman classique de Brontë mettent en avant de nouveaux thèmes et, tout en supprimant certains personnages, éclairent les vrais héros de l'histoire. Vous commencez à réaliser que Kate Bush s'est concentrée sur un seul aspect de l'histoire et que Heathcliff ne vaut peut-être pas la peine de se perdre sur la lande. Une caractéristique originale est que la lande sauvage et venteuse est ici un personnage, un chœur grec qui agit en tant que narrateur et commentateur.

La troupe des Hauts de Hurlevent. Photo : Steve Tanner

Au cœur de l'histoire se trouve Heathcliff, et si vous consultez la définition du dictionnaire de "ténébreux", vous y trouverez le nom d'Ash Hunter, une performance excellente d'un personnage difficile et complexe, son origine ethnique et mystérieuse, suggérée dans le livre, étant ici centrale comme explication de son statut d'étranger. Lucy McCormick est une Catherine de fer, punk, vulnérable, résistant à tout et refusant même de se sauver. La musique d'Ian Ross capture parfaitement chaque ambiance, du punk retentissant au folk en passant par le chœur angélique. L'ensemble bouge terriblement bien comme le Moor, mais la voix de Nandi Bhebhe en tant que leader du Moor était un peu faible lors de ma représentation. Sam Archer est un Lockwood et Edgar Hilton brillants, compétences comiques parfaites et tragédie, et une fois de plus, Katy Owen apporte ses extraordinaires compétences physiques et comiques au premier plan en tant qu’Isabella Linton et Little Linton, brisant silencieusement votre cœur aussi. Mais la performance exceptionnelle, pour moi, est celle de Tama Phethean dans le rôle de Hindley Earnshaw, mais particulièrement en tant que Hareton Earnshaw musclé et brutal, le véritable héros de ce conte, un homme détruit restauré par l'amour et la belle Catherine Linton de Witney White, leur histoire démontrant que l'amour fleurit au milieu de la sauvagerie - la fin est magnifiquement romantique.

La troupe des Hauts de Hurlevent. Photo : Steve Tanner

Ce n'est pas parfait, frustrant même, parce que cela l'est presque. C’est un peu long, surtout la première moitié de 100 minutes, et il y a un peu trop de hurlements de Banshee. Parfois il y a trop de choses qui se passent, parfois moins c'est plus. (Sans jeu de mots !) Cela est largement compensé par des images scéniques qui resteront avec vous, et des performances qui racontent l'histoire avec compétence. La meilleure production de Rice depuis la création de Wise Children, à voir ici ou en tournée.