CRITIQUE : Xara Vaughan, Crazy Coqs ✭✭✭✭

Julian Eaves passe en revue Xara Vaughan chante Wanderlust - Les Chansons de Ty Jeffries à Crazy Coqs dans Brasserie Zedel.

Xara Vaughan. Photo : John Thornton Xara Vaughan chante 'Wanderlust': les chansons de Ty Jeffries

Crazy Coqs, Brasserie Zedel

27 septembre 2018

4 Étoiles

Xara Vaughan est un phénomène extraordinaire sur la scène du cabaret londonien : elle est Londres, avec le son de la ville dans sa voix et l'énergie bouillonnante et étincelante dans ses mouvements élégants et sa coupe blonde aiguisée. Et elle est passée par tout ce que la ville a à offrir, avant - dans sa plus récente incarnation - de devenir un véritable fil électrique sur scène, distribuant des versions inoubliables de chansons anciennes et nouvelles. Dans le répertoire du grand Ty Jeffries (dont l'alter-égo, Miss Hope Springs, a été qualifié par un critique - oh, ce serait moi - de 'Rolls-Royce des actes drag', et doyenne du genre de la chanson écrite par soi-même), elle a trouvé un tas de nouveau matériel qui semble tout droit sorti du Great American Songbook tout en parlant directement au cœur d'aujourd'hui, avec toutes ses contradictions et confusions. Elle attire un grand nombre de fans réguliers et garde une repartie vive avec eux tout au long du spectacle. C'est une fête entre amis, et nous sommes tous amis ici. Les quelques aspérités dans le discours ne sonnent jamais faux.

Vaughan a démarré avec la chanson titre vive et y a insufflé sa propre personnalité bien articulée : jeu d'acteur élégant, sens précis de l'humour et voix pleine capable de résonner dans toute la salle. Nous avons également eu le début de son récit personnel - une histoire débutant lorsqu'elle a été renvoyée de l'école à l'âge de 13 ans, une mémoire racontée avec ce qui s'impose rapidement comme sa disposition impertinente de marque, confrontant sans peur les hauts et les bas d'une vie constamment en mouvement, cherchant l'inspiration dans des circonstances toujours plus stimulantes.

'Different Mountain to Climb' ne pouvait pas mieux illustrer ce voyage. Dans un registre mezzo plus sombre et rauque, avec des notes de poitrine puissantes, une diction parfaitement claire et - mieux encore - les diphtongues maîtrisées qui distinguent une vraie chanteuse, accompagnée des doigts brillants de Ryan McKenzie au piano à queue (qui est courageusement intervenu à la dernière minute pour remplacer son directeur musical habituel, souffrant), c'était une autre réussite. Avec des récits de Archway parsemant la performance, elle passe dans une sorte de 'Sprechgesang' londonien, comme une pincée de sel et de vinaigre sur une portion brûlante des meilleurs frites de la ville. Elle possède ses chansons. Elle gère l'éclairage. En commençant par 'Shanghai Lily', ensuite un medley de numéros du travail en cours de Ty, une comédie musicale basée sur le film d'Hitchcock : 'Shanghai Express'. Imprégnée de flourishes modaux, elle entame une autre voix : dramatique, exclamatoire, savourant les paroles intelligentes et élégantes dans ses phrasés mélodiques parfaitement maîtrisés. Elle embrasse la chanson 'J'ai trouvé mon amour', poignante et exquise, équilibrée par l'énergie sulfureuse, strophique, et le piquant espiègle de 'Ils étaient les meilleurs jours de ma vie'.

Ensuite, 'La chanson de Cookie' nous a emmenés dans un terrain sûr, 'familial', avant que nous n'obtenions une autre belle et astucieusement conçue chanson dans la ravissante 'Melt into you', avec ses paroles encadrées par une réminiscence de ses jours de lap-dancing chez Peter Stringfellow. Et quelle meilleure façon de juxtaposer cela avec 'Home town girl', une vignette de la vie basse glamour des années 60 et des rêves brisés, évoquant une pathos puissant. Cela nous a conduits à l'histoire de 'Wanda', qui a montré Xara travaillant à nouveau la salle, nous faisant applaudir dans son récit de turpitude morale, et l'a mélangé avec sa propre histoire de réhabilitation, nous amenant à célébrer son septième mois sobre d'affilée. Elle rayonne de cela.

Enchaînement dans le calme avec 'North Star', un cri audacieux et simple pour la simplicité et l'honnêteté, couronné par une note brillante, et puis nous avons terminé avec un retour à 'A different mountain to climb', qui nous a ensuite conduit à la conclusion surprise : le stupéfiant et profondément ressenti 'Cold', plein de passion et de glamour dans son déversement poignant de sentiments.

Un spectacle de haute qualité. La Rolls-Royce est entre de bonnes mains, prenant chaque virage avec aplomb, tenant la route et avançant fort, même s'il pourrait y avoir besoin d'un autre polissage. Soyez prêts pour plus. Elle est désormais résidente régulière à cette adresse et va sûrement beaucoup d'autres endroits.