סקירה: Cream, תיאטרון Canal Café ✭✭✭

קרם תיאטרון קאנאל קאפה

2 ביולי 2017

3 כוכבים

שריין כרטיסים עכשיו

האנשים שישבו לשולחני עבור ה'סופלה' הערב עתיר הקלוריות הזה אמרו שהם נמשכו לתיאטרון בזכות שני דברים בבלורב: ההבטחה למשהו 'מצחיק' וכולל 'קומדיה מוזיקלית'. 'לא צריך להוסיף. הם ידעו מה הם רוצים, והם קיבלו את זה בשפע. ארבעה שחקנים עמידים – דניאל מוריס, ברנדן מת'יו, קטריונה פרט ודניאל מאק שאנד – התייצבו על הבמה לצד מנצח דגול ארון קלינגהם להגיש כשעה של שנינות וחום במופע קטלוגי מלא במספרים ממחזות זמר שנשכחו, הושלכו או הושמצו עם השנים. והזוג הצעיר והחביב הצידני היה מרוצה לחלוטין ממה שקיבלו.

המסך הפותח – עקיצה קלה למדי – הוא 'זה מחזמר' ממחזמר הרחוק מלהיות שנוא, 'משהו רקוב', והוא נעים מאוד לשמוע שוב. עם לא רק בימוי אלא גם כוריאוגרפיה מהכישרונות הבלתי נגמרים של טים מקארתור, המספר מלא בקסם, ומשהו קובע את הטון לאירוע. במהירות אנחנו נעים אל 'אני הבחורה של כולם' מ'סטיל פייר' של קנדר ואב, מלא כטוב בכלות משולשות מושלמות וחוסר מוסריות עליז, ועוד אבן חן, 'בלו קריסטל' מהשוקת שווה האתגר, 'הקן', ואז 'זה עסק' מאותו צוות של 'כרמן' שכמעט נשכחה לחלוטין.

בחזרה לצד זה של ה'בריכה', אנו מגלים את ההנאות הנסתרות של הפסקול של טום ג'ונס (כן, אותו טום ג'ונס) למחזה 'מטד'ור', מחזה שכנראה ידוע יותר עבור הפוסטר שלו מאשר עבור כל ביצוע כלשהו שמישהו אולי ראה ממנו: 'הנער מכלום' הוא מילים נחמדות ומנגינה מעשה יפה, לא בצדק התעלם ממנה. ובכל זאת, מייקל בול הקליט אותו. אתם רואים, אמנים שמבינים יודעים איך לשמור את הדברים האלה בחיים; וזה מצביע על כל כך הרבה מהרפרטואר בתוכנית הזו.

השיר המרתק קומית של הוביטים מ-'שר הטבעות' הוא – למען האמת – מעבר לפרודיה, בהיותו חגיגה נלהבת של ג'יבריש. (וג'יבריש אינו שפת הוביט רשמית: זהו האפקט שנוצר על ידי מתיו וורצ'וס ושון מקנה - ללא ספק, במודעות - רהב מילולי מתועב.) הלב קופץ לגלות אמנים גדולים המסוגלים לחטאים גדולים, ויש עוד – שתשמחו לשמוע – שעוד יבוא...

חיבור מוזיקלי משנות ה-80-90 של מחזות זמר מכניסי קצב כולל כמה דברים מקפיצי עקב מ-'9 עד 5' (מופע שעובד בצורה מושלמת על הבמה, ואילחם עם כל מי שיחלוק עלי עד המוות עם תוכניות מגולגלות בחניה עכשיו), 'פלאשדאנס' – שהוא מעט יותר מפוקפק – והנורא באמת 'ויווה פוראבר'. זה מתון, עם זאת, בהשוואה לאימתיות של 'שרלוק הולמס' הגרוטסקי של 1989: עבודה של האוכל הניירי ביותר.

בתחרות עם זה, 'מצעד הפאלסטוס' עדיין מחולק לדעות. 'ארבעה יהודים בחדר, מקטרים' נשמע רע, אבל אז זה באמת אמור להיות כך. ואני חייב לומר לכם, אנשים, המופע הזה לא הולך לשום מקום. למעשה, הוא חוזר. כל יום עכשיו. הברישו את התלמוד שלכם. וקראו על פוגה וקונטרהפונקט, בזמן שאתם מציתים בזה, כי הפסקול אינו דבר מלבד 'מתוחכם' באכזריות.

ואז, חזרה לבריטניה, ולמעלית הקורסת שהייתה 'מטרופוליס'. היה? יש? היה? יש? זה מתעורר לתחייה ב-Ye Olde Rose and Crowne היוזם (מנצח יחיד במינו, לא אחר מאשר מאסטרו קלינגהם עצמו, באוקטובר 2017: פתיחת השתיימה כבר עכשיו!!) נכון, הסיבה העיקרית לשנוא מופע זה הייתה הופעתו של בריאן בלסט בתפקיד הדומיננטי: ראיתי אותו, שלוש פעמים, ואני לא יכול לומר לכם מה בדיוק הוא היה אמור לעשות, אבל אני יכול לומר לכם שהוא היה כמעט בכל סצנה. או כך זה הרגיש. בעצם, אני חושב שהוא פשוט היה 'שגוי בליהוק': הוא עשה מה שיכול היה כדי לעשות עבודה טובה, אבל זה לא ממש עזר. המופע מוזנח שלא בצדק. לדוגמה, יש לו אחד מהטובים ביותר, הטובים ביותר, פותחי מערכה שנייה שראיתי אי פעם – במיוחד בכוריאוגרפיה ובתלבושות הזוהרות שניתנו לו בפיקאדילי – אבל זה לבד, חבל, לא הספיק להחיות יצור מת כמו שהיה. עצוב. שיר כמו 'זה רק אהבה', שנכלל בסקירה זו, שווה לשמוע.

סצנת בניית הספינה מ'מובי דיק', מצד שני, אינה. זה מספר חלש ממחזה שיש בו חומר טוב בהרבה. עם זאת, אם המטרה של התערובת הזו היא גם לפעמים לשפשף מעט מלח על פצעי בידור שנשחט, אז שום דבר לא יכול לעקוץ יותר מזה. זה נורא.

לא כך המנגינה אהבת הגדולה מ'מטריות שרבורג'. מה? אתם לא מדברים צרפתית? Zut alors! המחזה נקרא – בעברית - 'המטריות של שרבורג'. זהו רעיון מעודן, עשוי מלחמתירים של כלום יותר מאשר אמונת עצמית גאלית. קחו את האלמנט הצרפתי והוא מתפורר לאבק לא אכיל. 'אני אחכה לך' כאן ניתן למדרגה מגבירה, הרבה מעבר לנקודת שבירת הקהל, ומוצג כפארסה אכזרית וחסרת לב. אוי. מישל, אני מתנצל שהם עושים את זה לך!

עם זאת, 'חוצה החוצה, החוצה!' מ'באטבוי' כאן להזכיר לנו על מה, בדיוק? המופע הוא סאטירה – מסוג מסוים – ונהנה מאיזשהו פרסום פולחן שהופיע שכנראה היה מטרתו הראשונית מהשקת המופע. המופע דומה ללכידה בסרט B, שלעולם לא יבוא לו סוף. ובכן, יש סיום – סיום מאוד יעקובי – והשירים כולם צריכים להישמע בהקשר המשגשג הזה. בסדר: אני מודה במשוא פנים; אני אוהב את המופע הזה. ובכן, בסדר, אני אוהב אותו הרבה. באמת הרבה. בדומה לכך, 'גיטרבוטס' מהמופע הנוראי – אך נצחי מתחדש – 'סוסי ג'ק והיקבות בחלל' הוא מספר נוסף שלאחר ששמעתם אותו מבוצע על ידי ג'יימי בירקט ואחרים, קשה להוציא ממחזור הדם שלכם. זה מדביק אתכם. ואפילו כאן אנחנו מקבלים את הכוריאוגרפיה המקורית (אני קורא תיגר על כל אחד, כל אחד בכלל, לביים את המופע הזה בלעדיה!). מה לא לאהוב? זה כמו מספר ריקוד לא טוב במיוחד מתוך 'הטופ אוף דה פופס'. האם זה פשע?

ובכן, איך על 'מחול הערפדים', מחזה שבוודאי לא העז להראות עצמו באור של תיאטרון ווסט אנד, ועדיין שממשיך לנגן על ומעלה ומעלה, ברוב הארצות הגרמניות-הונגריות כאילו שום דבר אחר לא יכול אי פעם להחליף אותו. מספרו של ג'ים סטיינמן, 'Total Eclipse of the Heart', משמש – ככל הנראה – במופע זה, אך איפה? אני לא מוצא אותו רשום. 'למה אתה אפילו מנסה למצוא את זה?' אני שומע אתכם שואלים.... אין מילים, פרט להצביע על הבימוי המצחיק למוות שניתן לשיר הזה כאן, ו – לא, לא, לא – עינוי וכסף לא יוציא ממני פרטים נוספים. לכו לראות את זה בעצמכם. זה הרגע הכי מרגש במופע, הרגע שבו הקסם באמת מתרחש! (זה יהיה נחמד אם היה עוד כמה רגעים כאלה בשעה או בערך שאנחנו מבלים עם האנשים החביבים האלה, אבל זה מה שהוא.)

אה, ויש גם קודה. אנחנו מסיימים עם המספר המקסים, בסגנון לישה, מתוך 'See-Saw' של סיי קולמן, 'זה לא איפה שאתה מתחיל, זה איפה שאתה מסיים'. ואני לא יכול להסכים יותר מכך. כן, כל המופע הזה – שנבנה בחיפזון תוך קצת פחות משבוע – עשוי להבריק קצת יותר עם קצת יותר חזרות וליטוש, אבל הסיום מלא חדווה אופטימית ושמחת חיים. וזה לא נגמר עדיין. תמשיכו להקשיב, ותמשיכו לצפות על הבמה! אתם לא תתאכזבו.

כל יום ראשון עד 23 ביולי

הזמנת כרטיסים לקרם בתיאטרון קאנאל קאפה