РЕЦЕНЗІЯ: Cream, Canal Café Theatre ✭✭✭

«Вершки» (Cream), Театр Canal Café

2 липня 2017 року

3 зірки

Забронювати зараз

Люди, що сиділи за моїм столиком під час цього «висококалорійного» вечірнього суфле, розповіли, що їх заманили до театру дві речі в анонсі: обіцянка чогось «смішного до кольок» та «музична комедія». Більше нічого й не треба. Вони знали, чого хочуть, і отримали це сповна. Четверо відданих своїй справі артистів — Даніель Морріс, Брендан Меттью, Катріона Перретт та Даніель Мак Шенд — вийшли на сцену під акомпанемент чудового музичного керівника Арона Клінгема, щоб подарувати годину іронії та тепла в шоу-каталозі, наповненому номерами із забутих, приречених або несправедливо критикованих мюзиклів минулих років. І чарівна молода пара поруч зі мною була цілком задоволена результатом.

Відкриває завісу — як невеликий виняток — номер ‘It’s A Musical’ із зовсім не безнадійного ‘Something Rotten’. Його було приємно почути знову. Завдяки не лише режисурі, а й хореографії від безмежно талановитого Тіма Макартура, цей номер має неабиякий шарм і задає тон усьому вечору. Ми швидко переходимо до ‘I’m Ev’rybody’s Girl’ з мюзиклу Кандера та Ебба ‘Steel Pier’, сповненого досконалих потрійних рим та зухвалої аморальності. Далі — ще одна перлина ‘Blue Crystal’ з не менш недооціненого ‘The Rink’, а потім ‘It’s A Business’ тієї ж команди з майже повністю забутого мюзиклу ‘Carmen’.

Повертаючись на цей бік Атлантики, ми відкриваємо для себе приховану красу партитури Тома Джонса (так-так, ТОГО САМОГО Тома Джонса) до мюзиклу ‘Matador’. Це шоу, мабуть, відоме більше завдяки своєму постеру, ніж театральним постановкам: ‘The Boy From Nowhere’ — це прекрасний текст і витончена мелодія, яку зовсім несправедливо ігнорують. Ну, насправді, Майкл Болл її записав. Бачите, справжні митці знають, як давати цим речам нове життя; і це стосується більшості репертуару цього виступу.

Комічно-зачаровуюча пісня Гобітів з ‘Lord of the Rings’ — чесно кажучи — знаходиться за межами пародії, будучи ексцентричним святом нісенітниці. (І це не офіційна мова гобітів, а ефект, створений — без сумніву, свідомо — жахливо недолугим текстом Меттью Ворчуса та Шона Маккенни). Серце радіє, коли дізнаєшся, що великі митці здатні на великі гріхи, і, мушу вас порадувати, попереду ще більше…

Попурі з мюзиклів-джукбоксів 80-х та 90-х включає запальні речі з ‘9 to 5’ (шоу, яке чудово працює на сцені, і я готовий до останнього сперечатися з ким завгодно на парковці, б’ючись згорнутими програмками), ‘Flashdance’ — який викликає певне сумніви — та дійсно жахливого ‘Viva Forever’. Проте це все дрібниці порівняно з жахом гротескного ‘Sherlock Holmes’ 1989 року: взірця найбільш примітивного та банального сценічного матеріалу.

У конкуренції з ним ‘March of the Falsettos’ досі викликає розбіжності. ‘Four Jews in A Room, Bitching’ звучить погано, але так і було задумано. І мушу вам сказати, друзі, це шоу нікуди не зникає. Навпаки, воно повертається. Будь-якого дня. Повторюйте Талмуд. І заодно почитайте про фугу та контрапункт, бо партитура тут невротично «витончена».

І знову назад до Британії, до розкішної катастрофи під назвою ‘Metropolis’. Була? Чи є? Її саме відроджують у заповзятливому Ye Olde Rose and Crowne (музичний керівник — ніхто інший, як сам маестро Клінгем, у жовтні 2017: бронювання вже відкрито!). Правду кажучи, головною причиною ненавидіти це шоу була поява Браяна Блесседа в домінуючій ролі: я бачив його тричі, і досі не можу сказати, що він мав там робити, але він був майже в кожній сцені. Принаймні, так здавалося. Взагалі, я гадаю, що це просто був невдалий кастинг: він робив усе можливе, але це не допомогло. Шоу незаслужено занедбане. Наприклад, там є чи не найкращий фінал першої дії, який я коли-небудь бачив — особливо в тій гламурній хореографії та костюмах, що були в театрі «Пікаділлі». Але цього самого, на жаль, було замало, щоб оживити цей «мертвий» проєкт. Сумно. Пісню ‘It’s Only Love’, включену в це ревю, варто почути.

А от сцену будівництва човна з ‘Moby Dick’, з іншого боку, чути не варто. Це слабкий номер із шоу, яке має значно кращий матеріал. Втім, якщо мета цього виступу — іноді посипати сіллю рани провалених вистав, то ніщо не вжалить болючіше за це. Це жахливо.

Чого не скажеш про велику любовну пісню з ‘Les parapluies de Cherbourg’. Що? Ви не розмовляєте французькою? Zut alors! Шоу називається ‘Шербурзькі парасольки’. Це витончене десертне задоволення, сплетене з цукрових мелодій Мішеля Леграна і підтримане лише галльською самовпевненістю. Приберіть французький елемент — і воно розсиплеться на неїстівний пил. ‘I will wait for you’ тут витягнута до межі, далеко за поріг терпіння глядачів, і подана як жорстокий, бездушний фарс. Ой. Мішелю, мені шкода, що вони так із тобою чинять!

З іншого боку, номер ‘Out, out, out!’ з ‘Batboy’ нагадує нам про що саме? Це свого роду сатира, яка користується культовою славою — схоже, це і було головною метою з моменту її виходу. Це шоу схоже на те, ніби ти застряг у фільмі категорії B, який ніколи не закінчиться. Ну, розв'язка там є — цілком у дусі якобінської драми — і всі пісні треба слухати саме в такому похмурому контексті. Добре, зізнаюся в упередженості: мені подобається це шоу. Гаразд, воно мені дуже подобається. Справді дуже. Так само і ‘Glitterboots’ з неймовірно провального, але вічно живого ‘Saucy Jack and the Space Vixens’ — це ще один номер, який, почувши один раз у виконанні Джеймі Біркетт та компанії, неможливо вивести з крові. Він інфікує вас. І тут ми навіть бачимо оригінальну хореографію (я кидаю виклик будь-кому спробувати поставити це шоу без неї!). Як це можна не любити? Це як не надто вдалий танцювальний номер з ‘Top of the Pops’. Хіба це злочин?

Ну, а як щодо ‘Dance of the Vampires’? Шоу, яке не наважилося показатися під світлом театрів Вест-Енду, але при цьому продовжує йти у більшості німецько-угорських країн, ніби ніщо інше не може його замінити. Номер Джима Стейнмана ‘Total Eclipse of the Heart’, кажуть, використовується в цьому шоу, але де? Я не знайшов його в списку. «Навіщо ти взагалі намагаєшся це з'ясувати?» — чую ваше запитання… Немає слів, окрім як відзначити вбивчо смішну постановку цієї пісні тут. І ні — катування та гроші не витягнуть з мене подробиць. Підіть і подивіться самі. Це кульмінація вечора, момент, коли справді стається магія! (Було б добре, якби таких моментів було трохи більше за ту годину, що ми проводимо з цими чудовими людьми, але маємо те, що маємо).

О, і є ще кода. Ми завершуємо чарівним фірмовим номером у стилі Лайзи Міннеллі з мюзиклу Сай Коулмена ‘See-Saw’ — ‘It’s Not Where You Start, It’s Where You Finish’. І я абсолютно згоден. Так, усе це шоу, нашвидкуруч зібране за якихось тиждень, могло б сяяти яскравіше з більшою кількістю репетицій, але фінал сповнений оптимістичного запалу та гарного настрою. І це ще не кінець. Продовжуйте слухати та стежити за сценою! Ви не пошкодуєте.

Щонеділі до 23 липня

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА ШОУ CREAM У ТЕАТРІ CANAL CAFE