समीक्षा: फेम, न्यू विक्टोरिया थिएटर वोकिंग ✭✭✭✭

डगलस मेयो समीक्षात्मक रूप से फेम द म्यूजिकल की समीक्षा करते हैं, जो वर्तमान में अपने यूके दौरे के हिस्से के रूप में न्यू विक्टोरिया थियेटर, वोकिंग में चल रहा है।

फेम द म्यूजिकल की कलाकार मंडली। फोटो: त्रिस्ट्राम केंटन फेम

न्यू विक्टोरिया थियेटर (यूके टूर)

1 अक्टूबर 2018

4 सितारे

दौरे का कार्यक्रम

इस समय फिल्मों पर आधारित म्यूजिकल की बाढ़ सी आ गई है। ऐसा लगता है कि हर प्रमुख फिल्म स्टूडियो और थिएटर निर्माता ने यह समझ लिया है कि लोकप्रिय फिल्म खिताब का उपयोग करके जोखिम को कम किया जा सकता है, जिससे दर्शकों को एक ऐसी कहानी की पेशकश की जा सकती है जो वे जानते हैं और एक ऐसा नाम जिसे वे भरोसेमंद समझते हैं, जिससे उन्हें थिएटर में एक अच्छी रात मिलती है। कुछ को बिल्कुल उसी तरह दोहराया जाता है जैसे डर्टी डांसिंग, जबकि कुछ फ़िल्म के लोकप्रिय गीतों का उपयोग करके उन्हें अतिरिक्त सामग्री के साथ बढ़ाया जाता है ताकि मंचीय संस्करण को कुछ नाटकीय सामग्री दी जा सके जैसे फुटलूज़, जबकि शो जैसे फेम पूरी तरह से नए स्क्रिप्ट और गीतों के साथ शुरू होते हैं।

न्यूयॉर्क के प्रसिद्ध हाई स्कूल ऑफ परफॉर्मिंग आर्ट्स (या पीए जैसा कि इसे प्यार से जाना जाता है) में आधारित, फेम न केवल इस प्रतिष्ठित संस्थान के छात्रों बल्कि शिक्षकों के जीवन और अनुभवों का वर्णन करता है। उस अनुभव के उतार-चढ़ाव को पर्दे पर पकड़ने की कोशिश करना फिल्म में काफी मुश्किल है, लेकिन जब आप इसे एक मंचीय संस्करण में देखते हैं तो यह अद्भुत चुनौतियाँ प्रस्तुत करता है।

जोसे फर्नांडीज ने एक ऐसी स्क्रिप्ट लिखी है जो फिल्म जैसी है। यह अद्भुत रूप से तेज़-तर्रार और एपिसोडिक है, पहले एक्ट में बहुत ज्यादा। पात्रों को अंदर-बाहर किया जाता है और चरित्र विकास त्याग दिया जाता है। दूसरा एक्ट कम वहमी है जो कुछ केंद्रीय पात्रों को सांस लेने का मौका देता है और दर्शकों को परवाह करने के लिए एक पल देता है, लेकिन यह बहुत कम और बहुत देर से है। परिणामस्वरूप, स्क्रिप्ट कभी भी स्टीरियोटाइप की एक श्रृंखला से ऊपर नहीं उठती, अशिक्षित नर्तक, नशैली गायिका, निराश शिक्षक। पात्र जो अच्छी तरह विकसित और त्रि-आयामी हो सकते थे, नहीं हैं।

उन्हें स्टीव मार्गोशेस (संगीत) और जैक्स लेवी (गीत) द्वारा प्रदान किए गए गीतों से मदद नहीं मिलती है जो मुख्यतः फीके और साधारण हैं। कुछ गाने हैं जो लगभग मौके पर पहुंचते हैं - लेट्स प्ले ए लव सीन, थिंक ऑफ मेरील स्ट्रीप, इन एल. ए, दिस आर माई चिल्ड्रन और ब्रिंग ऑन टुमॉरो उनमें से हैं। यह केवल शो का शीर्षक गीत है जो शो के ऊर्जावान एंकोर के लिए वास्तव में जोर से हिट करता है।

मैंने फेम के कुछ प्रोडक्शंस देखे हैं और निक विंस्टन का निश्चित रूप से सबसे अच्छा देखा है। मॉर्गन लार्ज द्वारा एक साधारण सेट पर जिसमें विशाल हेडशॉट्स शामिल हैं, ध्यान पूरी तरह से प्रतिभा पर है बिना किसी चालबाजी के और यह भरपूर लाभ देता है। विंस्टन का निर्देशन और कोरियोग्राफी साफ-सुथरे हैं, किताब के दृश्य आनंदपूर्वक गानों और नृत्य के साथ मिश्रित होते हैं जो शो को कभी फंसने नहीं देते, हमेशा इस अद्भुत कलाकार को अपने कौशल दिखाने की अनुमति देते हैं।

मिका पेरिस देखभाल करने वाले लेकिन निराश प्रधान शिक्षक मिस शर्मन के चरित्र को आसानी से निभाती हैं। युवा उम्मीदों के साथ उनका मनोरंजन उद्योग पर यथार्थवादी दृष्टिकोण कुछ ऐसा है जिसे शायद टेलीविज़न टैलेंट प्रतियोगिताओं के साथ जोर देना चाहिए जो सभी को यह विश्वास दिलाता है कि प्रसिद्धि सहजता से प्राप्त की जा सकती है। उसके सख्त बाहरी स्वरूप के रास्ते के माध्यम से देखभाल करने वाला व्यक्ति दिखता है और पेरिस के पास अपने अद्भुत प्रदर्शन के साथ दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर पूरे नियंत्रण में होता है, यह इस उत्पादन का निःसंदेह एक मुख्य आकर्षण है।

कीथ जैक (निक) और जोर्गी पोर्टर (आयरिस) इस स्कूल के दो करियर-उन्मुख छात्रों को दर्शाते हैं। वह एक अभिनय करियर विकसित करने की तलाश कर रहा है क्योंकि वह बचपन से ही बाहरी उद्योग में था, वह एक नृत्य करियर बनाने के लिए देख रही है, दोनों को आगे की चुनौतियां महसूस होती हैं। पोर्टर अपने पर्याप्त नृत्य कौशल दिखाती है, जबकि जैक अपने प्रमुख पुरुष पात्रता को प्रभावी ढंग से प्रस्तुत करते हैं। यहां स्टंट कास्टिंग नहीं है।

फेम की अविश्वसनीय रूप से प्रतिभाशाली कलाकार मंडली ढेर सारे योगदान देती है। साइमन एंथनी का श्लोमो एक ऐसा किरदार लेता है जो अत्यधिक नीरद हो सकता है और उसे दिलचस्प और इस उत्पादन का एक असली मुख्य आकर्षण बनाता है। स्टेफ़नी रोजाज की कारमेन तीखी है और उनका ऐक्ट टू हाउस्टॉपर बिल्कुल वैसा ही करती है, हर मौके पर अच्छी तरह से निष्पादित बुक के क्षण जो केवल इस सावधान कथा के भावनात्मक प्रभाव को बढ़ाते हैं। जबकि जमाल केन क्रॉफोर्ड का टायरन इसे 110% देता है जिसमें शानदार नृत्य के क्षण शामिल होते हैं और कुछ बुक के दृश्य जिनमें पर्याप्त प्रकाश और छाया होते हैं ताकि आप इस करिश्माई किरदार के बारे में परवाह कर सकें।

उद्योग ट्रिपल थ्रेट्स (गाना, नृत्य, अभिनय) के बारे में बात करता है लेकिन इनमें से कुछ धीरा वाद्य यंत्र ऑन स्टेज कला में जोड़ते हैं जो प्रभावशाली है। इनमें सबसे उल्लेखनीय है एलेक्जेंडर ज़ेन, लुईसा बेडल और टॉम मसल जिनकी ऑनस्टेज निपुणता एक सामान्यत: फीकी ऑर्केस्ट्रेशन को बहुत जरूरी पशुता प्रदान करती है। ऑनस्टेज नृत्य क्षणों में मॉर्गन जैक्सन के तंग मूव्स और कौशल से अतिरिक्त चमक आ जाती है।

फेम जैसे शो का दौरा करना एक कठिन काम होता होगा, मन्च स्थल से स्थल तक जाना, फिर से लाइटिंग करना, सेट करना और प्रत्येक घर के लिए उत्पादन के तकनीकी पहलुओं को सही करना कभी समाप्त न होने वाला कार्य होता है। कल रात एक नए स्थल पर पहला शो होने के नाते मैं आशा करता हूँ कि जैसे-जैसे सप्ताह आगे बढ़े ध्वनि में सुधार हो। बेन हैरिसन की डिज़ाइन कभी-कभी गंदी होती है और अन्य समय में इसमें एक बड़े स्टेडियम का एहसास होता है जिसमें ज़रूरत से ज्यादा गूंज होती है, जबकि अन्य समय में स्वर बैंड में खो जाते हैं।

अंततः, फेम थिएटर में एक अच्छी रात की शोभा बढ़ाता है, लेकिन ये मुख्यतः इस अद्भुत कलाकार मंडली और निर्देशक/कोरियोग्राफर निक विंस्टन की कौशलता के कारण है। यह ऐसा प्रतिभा स्तर है जो इस शो को फंसने से रोकता है और शायद जाने बिना ही, शो के लेखकों ने इस प्रतिभाशाली कलाकार मंडली को यह दिखाने का अवसर दिया है कि वास्तव में प्रतिभा एक औसत शो को उसकी मध्यमता से ऊपर उठा सकती है।

फेम यूके टूर कार्यक्रम

फोटो: त्रिस्ट्राम केंटन