गैरिक थिएटर लंदन में द लास्ट फाइव इयर्स: समीक्षा का सारांश

द लास्ट फाइव इयर्स, साउथवार्क प्लेहाउस से ट्रांसफर होकर अब गैरिक थिएटर में आ गया है। हम जेसन रॉबर्ट ब्राउन के इस म्यूज़िकल की इस उल्लेखनीय प्रस्तुति पर आई समीक्षाओं पर नज़र डालते हैं।

द लास्ट फाइव इयर्स में ओली हिगिन्सन और मॉली लिंच। फोटो: हेलेन मेबैंक्स जेसन रॉबर्ट ब्राउन का म्यूज़िकल द लास्ट फाइव इयर्स अब सीमित अवधि के लिए गैरिक थिएटर में खेला जा रहा है। साउथवार्क प्लेहाउस में शो के ऑफ-वेस्ट एंड सीज़न के लिए आई तारीफ़ों भरी प्रतिक्रियाएँ वाकई ‘गोल्ड-प्लेटेड’ थीं, और एक छोटी स्ट्रीमिंग रन ने मुझे जोनाथन ओ’बॉयल की इस अविश्वसनीय प्रोडक्शन को बार-बार देखने पर मजबूर कर दिया—जिसमें ओली हिगिन्सन और मॉली लिंच हैं।

हम देखते हैं कि द लास्ट फाइव इयर्स कैसा है और आलोचकों ने क्या कहा।

द लास्ट फाइव इयर्स के टिकट बुक करें

द लास्ट फाइव इयर्स रिव्यू सारांश BritishTheatre.com (रे रैकहम) ✭✭✭✭✭ हमारी पूरी समीक्षा यहाँ पढ़ें

लेकिन उन दो लोगों का क्या, जिनके रिश्ते को हम सराहते भी हैं और उसका शोक भी मनाते हैं? यह कहना भद्दा लग सकता है कि दो सितारे जन्मे, मगर सच में वही हुआ। मॉली लिंच और ओली हिगिन्सन हमारे समय की कैथी और जैमी हैं। दो ऐसे अभिनेताओं का बेहद सधा हुआ, तराशा हुआ और फिर से गढ़ा गया अभिनय, जिनके आगे असाधारण करियर हैं (यह नहीं कि L5Y के ‘मैनहैटन’ में पिछली बार आने के बाद वे हाथ पर हाथ धरे बैठे रहे हों)। उनकी परफॉर्मेंस को वहाँ देखना खुशी की बात थी जहाँ वे सचमुच की हक़दार हैं—वेस्ट एंड के मंच पर, एक बेहद प्रभावशाली प्रोडक्शन में, ऐसे शो का जो कभी-कभी निभाने में कठिन हो सकता है।

ईवनिंग स्टैंडर्ड (निक कर्टिस)✭✭✭ द लास्ट फाइव इयर्स समीक्षा: यह तलाक़ पर एक म्यूज़िकल है... तो नाटकीय तनाव कहाँ है?

यह 90 मिनट की चतुर, सघन रचना है, जिसे मॉली लिंच और ओली हिगिन्सन ने बड़ी फुर्ती से अभिनय और गायन के साथ निभाया है। लेकिन जो कॉन्सेप्चुअल फ़्रेमिंग इसे खास बनाती है, वही इसकी सीमा भी है। मैंने जोनाथन ओ’बॉयल की यह प्रोडक्शन साउथवार्क प्लेहाउस में पहली बार ठीक—अरे भई!—मार्च 2020 में बोरिस जॉनसन द्वारा पहला लॉकडाउन घोषित किए जाने से 11 दिन पहले देखी थी, और तब शिकायत की थी कि शो में दो मोनोलॉग हैं, जिनमें हम पात्रों को सिर्फ़ वैसे ही देखते हैं जैसे वे खुद को देखते हैं। अब मैं यह भी जोड़ूँगा कि इसमें संवाद के साथ-साथ नाटकीय तनाव भी कम है, क्योंकि पहले ही दस मिनट में हमें पता चल जाता है कि कहानी कैसे शुरू होती है और कैसे खत्म। गैरिक में इसका पैमाना बढ़ा है, लेकिन साउथवार्क की इन-द-राउंड स्टेजिंग वाली आत्मीयता खो गई है। फिर भी यह आकर्षक है—स्कोर में बार-बार लौटने वाली कानों में अटक जाने वाली धुनों की ‘सिग्नेचर’ और चुटीले तुक हैं; मंचन चिकना-चुपड़ा है, और लीड्स पसंदीदा व आकर्षक। लेकिन आपका आनंद फिर भी सीधे-सीधे इस बात के अनुपात में होगा कि आप कलात्मक किस्म की मैनहैटन-केन्द्रित ‘नेवल-गेज़िंग’ को कितना सह पाते हैं। द लास्ट फाइव इयर्स में ओली हिगिन्सन। फोटो: हेलेन मेबैंक्स

द स्टेज (पॉल वेल) ✭✭✭✭✭ विजयगाथा

निर्देशक जोनाथन ओ’बॉयल की परिष्कृत प्रोडक्शन में सादगी ही सब कुछ है, जो संभावित रूप से उलझाने वाली कथानक-रेखा को एक सहज, बिना रुकावट बहती कथा में बदल देती है। डिज़ाइनर ली न्यूबी का सेट इस सुव्यवस्थित दृष्टिकोण को उभारता है—एक ग्रैंड पियानो, एक रिवॉल्व और ज़रूरत भर की धुंध के अलावा बहुत कुछ नहीं। जेमी प्लैट का नफीस, वातावरण रचने वाला लाइटिंग डिज़ाइन सब कुछ एक साथ बाँध देता है।

आख़िरकार यह शो अपने कलाकारों—ओली हिगिन्सन और मॉली लिंच—की गुणवत्ता पर टिका है। वे नए प्रेम के उत्साह और तलाक़ की पीड़ा को पकड़ते हुए उत्कृष्ट, भीतर तक झकझोर देने वाले अभिनय देते हैं। दोनों असाधारण गायक हैं, और ब्राउन के विविध स्कोर में भावनात्मक सच्चाई भी ले आते हैं। ब्राउन के अपने तलाक़ से प्रेरित यह गहराई से निजी म्यूज़िकल कभी ब्रॉडवे पर नहीं आया। अगर महामारी के बाद के दौर में ‘ग्रेट व्हाइट वे’ के लिए छोटे कलाकार-दल वाले शो तलाशे जा रहे हैं, तो यह प्रोडक्शन तो पक्का दावेदार होना चाहिए।

द लास्ट फाइव इयर्स में ओली हिगिन्सन और मॉली लिंच। फोटो: हेलेन मेबैंक्स द आर्ट्स डेस्क (गैरी नेलर) ✭✭✭✭ मीठी-कड़वी म्यूज़िकल ट्रीट को वेस्ट एंड अपग्रेड मिला जोनाथन ओ’बॉयल की 2020 की प्रोडक्शन साउथवार्क प्लेहाउस से ट्रांसफर होकर गैरिक थिएटर आती है—शो की कुछ खामियाँ बनी रहती हैं, लेकिन कुछ को दुरुस्त भी किया गया है। साझा आधार यह है कि अपेक्षाकृत युवा दर्शक (कुछ तो काम जितने ही, जो अब किशोरावस्था पार कर चुका है, मुश्किल से बड़े) इसे पसंद कर रहे थे, और यह वेस्ट एंड के भविष्य के लिए शुभ संकेत है—खासकर एक कड़ी सर्दी का सामना करते हुए।

ओली हिगिन्सन (ऊपर तस्वीर में) को 2020 में अपनी परफॉर्मेंस के लिए ‘ऑफी’ नामांकन मिला था—और आप देख-सुनकर समझ जाते हैं कि क्यों। वे खूबसूरती से गाते हैं; उनकी वेस्ट एंड वाली आवाज़ में निराशा की कसक भी है और महत्वाकांक्षा की चमक भी। रोल के लिए अहम बात यह कि उनमें भरपूर आकर्षण है, लेकिन वह ऐसा ‘श्मक’ है जो ‘मेंश’ बन सकता था और वह यह जानता भी है: बस मैनहैटन उसके सामने जो अगली चमकदार चीज़ उछालता है, उसका वह विरोध नहीं कर पाता—और हमेशा एक और होती है।

https://www.youtube.com/watch?v=on0ed9KC8-A

माय थिएटर मेट्स (एलन हूड) ✭✭✭✭✭ शो का यह नगीना

कहते हैं बिजली एक ही जगह दो बार नहीं गिरती: मैं इससे असहमत हूँ। जोनाथन ओ’बॉयल का जेसन रॉबर्ट ब्राउन की ‘सॉन्ग-साइकिल-कम-म्यूज़िकल’ पर आधारित प्रेरित अभिनेता-संगीतकार वाला रूपांतरण, जब यह 2020 की शुरुआत में साउथवार्क प्लेहाउस में प्रीमियर हुआ, तो एक आकर्षक लेकिन अंतर्विरोधी रचना का आँखें खोल देने वाला पुनर्सृजन लगा (दो दिलचस्प, उथल-पुथल वाले क्रिएटिव्स के बीच अभिशप्त प्रेम-कथा का एक हिस्सा कालानुक्रम में चलता है जबकि दूसरा उल्टा; दोनों धाराएँ शादी पर आकर मिलती हैं)।

तब ऐसा लगा था कि ओ’बॉयल ने, एक दमदार क्रिएटिव टीम और शानदार दो कलाकारों के साथ मिलकर, इस तकनीकी रूप से दंग कर देने वाली लेकिन कभी-कभी खीझ दिलाने वाली बौद्धिक रचना में सच्ची नाटकीय आग पैदा करने का तरीका ढूँढ लिया है।