थ्रोबैक थर्सडे: एमिली रेडपाथ

इस हफ्ते Throwback Thursday पर एमिली रेडपाथ बताती हैं कि सैम टटी के रोमियो के साथ जूलियट निभाना कैसा रहा—और एडिनबरा फ्रिंज में आप ‘उल्टी’ को इंसानी रूप कैसे देते हैं।

एमिली रेडपाथ बचपन में आपका पहला शो कौन-सा था, और किस चीज़ ने आपको थिएटर की दुनिया में आने के लिए प्रेरित किया?

जब मैं बच्ची थी, बहुत से बच्चों की तरह, मेरी पहली ‘परफॉर्मेंस’ मेरे लिविंग रूम में ही हुई—कज़िन्स और दोस्तों के साथ। हम तरह-तरह के शो बनाते थे और (अन)चाहे बड़ों को बैठकर देखने के लिए मना लेते थे। मुझे लगता है कि थिएटर/लाइव आर्ट में मेरी असली दिलचस्पी तब जगी जब मैंने अपना आख़िरी A‑Level पीस किया। वह मेड्यूसा पर था, उसमें टेक्स्ट बहुत कम था और वह खूबसूरती से ग्रोटेस्क दिखता था। तब मुझे समझ आया कि थिएटर कितना व्यापक हो सकता है, और मुझे यकीन हो गया कि मैं शो बनाती और उनमें परफॉर्म करती रहना चाहती हूँ।

हम आपको सैम टटी के रोमियो के साथ, जूलियट का आइकॉनिक किरदार निभाते देखने के लिए बहुत उत्साहित हैं। महामारी के दौरान शो तैयार करना कैसा रहा? आपने किन चुनौतियों का सामना किया और उन्हें कैसे पार किया? यह एक शानदार अनुभव था—इसने दिखाया कि हमारा यह इंडस्ट्री कितनी मज़बूत और इनोवेटिव है। हमने सब कुछ ग्रीन स्क्रीन पर फिल्माया, और कोविड टेस्ट के बाद सिर्फ़ एक ही दिन ऐसा था जब सैम और मैं इंटिमेट सीन शूट कर पाए। सिर्फ़ 12 दिनों में इसे पूरा करना बहुत बड़ा काम था, लेकिन उसी से पीस में एक तरह की तात्कालिकता और निडरता आ गई। छिपने की कोई जगह नहीं थी—और मेरे लिए यह मददगार भी था और रोमांचक भी। (फिल्म की घोषणा यहाँ देखें).

सैम टटी (रोमियो) और एमिली रेडपाथ (जूलियट)। फ़ोटो: रयान मेटकैल्फ़ आपके लिए थिएटर क्यों महत्वपूर्ण है?

थिएटर और कुल मिलाकर लाइव परफॉर्मेंस में कुछ बेहद खास होता है। यह उन अजनबियों के बारे में है जो एक ही कमरे में इकट्ठा होकर किसी खूबसूरत चीज़ को साझा करते हैं—और उम्मीद यह रहती है कि आप वहाँ से मन हल्का, उत्साहित महसूस करके जाएँ या कुछ ऐसा याद करके जाएँ जो आपके भीतर रह जाए। यह आपको याद दिलाता है कि खेलना और ज़िंदगी का आनंद लेना कैसे होता है—और मुझे लगता है कि यह बेहद ज़रूरी है, खासकर जैसे-जैसे हम बड़े होते जाते हैं।

हर रात शो से पहले आप किरदार में ढलने के लिए क्या प्रक्रिया अपनाती हैं—खासकर जूलियट जैसे रोल के लिए!

मैं किरदार के लिए बनाई गई सभी छवियों/इमेज़ेज़ पर वापस जाती हूँ, ध्यान करती हूँ, और फिर खुद से कहती हूँ कि सब छोड़ दो—और बस पूरी तरह कर डालो।

शेक्सपियर के इतने सारे शानदार किरदारों में, कौन-सा आपके जैसा है?

मुझे नहीं लगता कि वह ज़रूर मेरे जैसी है, लेकिन मुझे जूलियट का जुनून बहुत पसंद है—और मैं निश्चित रूप से उस आग का थोड़ा-सा हिस्सा अपने साथ ले जाना चाहती हूँ।

आप हाल ही में फीचर फिल्म ‘Help’ में ग्रेस का किरदार भी निभा चुकी हैं। आपके लिए ऑन-स्क्रीन बनाम थिएटर में काम करने का सबसे बड़ा फर्क क्या है? क्या आपकी कोई पसंद है?

मुझे लगता है कि फर्क बस दर्शकों का है—यानी कैमरे के ठीक सामने खेलने के बजाय ऑडिटोरियम के आख़िरी सीट तक पहुँचना। लाइव थिएटर की एक ऊर्जा होती है जिसे मैं बहुत प्यार करती हूँ, लेकिन स्क्रीन की संभावनाएँ मुझे आकर्षित करती हैं—इसलिए मुझे नहीं लगता कि मेरी कोई एक पक्की पसंद है।

एमिली रेडपाथ मंच पर आपकी सबसे बेहतरीन/सबसे मज़ेदार यादों में से कोई एक बताइए?

एडिनबरा फ्रिंज में एक बार, मैं एक क्लाउनिंग पीस में ‘वोमिट’ (उल्टी) की personification—यानी इंसानी प्रतिरूप—बनकर परफॉर्म कर रही थी। स्केच के दौरान मैं किसी से उनका नाम पूछती और फिर उन्हें सेरेनेड करती। रन के आख़िर की तरफ़ हम सब बहुत थक चुके थे, और जब मैंने एक दर्शक सदस्य से उनका नाम पूछा, तो उन्होंने कहा—एमिली। मैं इतनी एक्साइटेड हो गई कि एकदम से साँस खींच ली और लगभग कह ही दिया, “ये तो मेरा नाम है”, लेकिन उसके बजाय मैं बस गोल-गोल घूमती रही और बोली, “कोई बात नहीं…मैं बस…किसी को जानती हूँ इस नाम का।” मुझे लगता है, उन्हें समझ आ गया था।

आपके ड्रेसिंग रूम में ऐसी कौन-सी तीन चीज़ें होती हैं जो हमें हमेशा मिलेंगी? जैसे लकी चार्म्स...मंच पर मदद करने वाली चीज़ें...नीले m&ms..

हेडफ़ोन्स। पानी। जर्नल।

फ़ोटो: मार्क पिकथॉल अगर आपकी ज़िंदगी एक नाटक होती, तो उसका नाम क्या होता—और क्यों?

अच्छा सवाल…

कुछ ऐसा जैसे “हाँ, क्यों नहीं।” या “चलो, कर देखते हैं…” क्योंकि मुझे लगता है कि हमारे आसपास चीज़ें लगातार घटती रहती हैं और सब कुछ लगातार बदल रहा होता है—लेकिन जब मैं बस यहाँ रहकर खुली रहती हूँ और चीज़ों को होने देती हूँ, तो मुझे ऐसे नए अनुभव मिलते हैं जो अगर मैं ज़बरदस्ती करती, तो कभी नहीं मिलते।

आप 2020 और आने वाले 2021—दोनों बैच के नए ग्रैजुएट्स को क्या सलाह देना चाहेंगी?

ये सारी बातें मुझे अभिनय शिक्षक जॉन ऑसबोर्न ह्यूज़ से मिली हैं:

·        जो आपके लिए है, वह आपसे छूटेगा नहीं। (जब तक कि आप सचमुच कुछ भी न करें, हा हा)

·        आपको किसी को—और सबसे कम खुद को—कुछ साबित करने की ज़रूरत नहीं है।

·        खुद ही अपने रास्ते में मत आइए, और जो होना है उसे होने दीजिए।

आख़िरकार यह काम भी तो खेल ही है—और अगर आपको काम नहीं मिलता, तो इसका मतलब बस यही है कि वह आपके लिए नहीं था। लोग अक्सर कहते हैं “बहुत कड़ी प्रतिस्पर्धा है” या “सब जान-पहचान का खेल है”, लेकिन सच में मौके मौजूद हैं—और जब आप तैयार हों और दिल से चाहें, तो सही मौका आपके पास खुद आ जाएगा।