Teatr Royal Court prezentuje nową przestrzeń sceniczną

Chloe Lamford

Teatr Royal Court ogłosił powstanie nowej, ekscytującej sceny tymczasowej o nazwie The Site, która skupi się na prezentowaniu nowatorskich, eksperymentalnych dzieł.

Program kuratorowany przez Chloe Lamford (na zdjęciu), stałą scenografkę Royal Court, obejmuje prace takich dramaturgów jak EV Crowe, Stacey Gregg, Theresa Ikoko, Nathaniel Martello-White oraz Deborah Pearson.

The Site to przestrzeń warsztatowo-próba zlokalizowana tuż obok londyńskiego teatru przy Sloane Square, wynajmowana od Transport for London. Za kierownictwo artystyczne projektu odpowiadają Chloe oraz Lucy Morrison, stała reżyserka Royal Court.

Chloe przekształca tę przestrzeń, zapraszając widzów na „eksperyment w dziedzinie projektowania, współpracy i procesu”. Stworzyła miejsce, w którym język, forma, ciało i instrukcje stają się tworzywem, a artyści wraz z publicznością mogą na nowo przemyśleć sposób, w jaki tworzymy, prezentujemy i oglądamy teatr.

Prezentowany poniżej cykl prac to eksperyment badający performatywność poprzez język, fizyczność i moc wyobraźni – pięcioro dramaturgów stworzyło go w odpowiedzi na artystyczną prowokację Chloe.

Chloe, obok bycia czołową scenografką teatralną, znana jest z niezwykłych projektów realizowanych z wybitnymi europejskimi artystami, takimi jak Lies Pauwels czy Katie Mitchell, a ostatnio z Wandą przy koncercie popowym. Współpracowała z Tate Modern, a jako stała scenografka Royal Court prowadzi nieustanny dialog z autorami, pomagając im przełamywać formy i kwestionować wizualną dramaturgię ich tekstów. To właśnie w tym duchu przewodzi obecnemu projektowi.

Chloe komentuje: „Zazwyczaj role w teatrze są jasno zdefiniowane: autor pisze sztukę, reżyser ją przejmuje, a scenograf tworzy oprawę wizualną na podstawie tych rozmów. Tym razem najpierw kreujemy przestrzeń, a dopiero potem zapraszamy pięcioro autorów, by na nią odpowiedzieli. Każdy z nich reaguje na to miejsce w zupełnie inny sposób”.

Bilety w cenie 12 funtów trafiają do sprzedaży już dziś. Aby ułatwić dostęp do wydarzeń, we wtorek 2 maja o południu zostanie udostępniona kolejna pula biletów online; przewidziano również pulę biletów do nabycia osobiście przed każdym spektaklem.

Lights Out – Stacey Gregg

W 2017 roku Gregg zaczęła badać strategie mające na celu zasypywanie przepaści między różnymi środowiskami społeczno-ekonomicznymi. Projekt osadzony jest w kontekście tzw. produkcji „lights-out” – fabryk w pełni zautomatyzowanych, które nie wymagają obecności ludzi, a co za tym idzie – światła.

Spektakle od środy 17 maja do piątku 19 maja 2017 r.

Poprzednie prace teatralne Stacey Gregg obejmują: Shibboleth, Perve, When Cows Go Boom (Abbey, Dublin); Scorch (Prime Cut); Cheer Up Kessy (MAC, Belfast); Override (Watford Palace); Perve (La Licorne, Montreal); I’m Spilling My Heart Out Here (NT Connections); Perve (Galway Cúirt International Festival of Literature/Galway Youth Theatre); Huzzies (Tinderbox/MAC, Belfast); Burger Burger Death Burger (Arcola/Soho Poly Festival); Lagan (Ovalhouse/Root Theatre Company); Ismene (ADC Theatre Company); Eveline Syndrome (Arc, Dublin Fringe); 8 Steps to Genocide (The British Holocaust Memorial Day).

It's All Made Up – Deborah Pearson

Deborah Pearson nie czuje się najlepiej, pisząc fikcję. Ma wrażenie, że to kłamstwo. Dlatego swoją karierę w teatrze zbudowała na opowiadaniu prawdziwych historii z życia swojego lub aktorów. Chloe rzuciła jej wyzwanie: tym razem ma być inaczej. Deborah została poproszona o napisanie zmyślonej historii, która dzieje się w prawdziwym miejscu – w The Site. Pracę nad nią rozpocznie dopiero po wejściu do tej przestrzeni, pisząc wyłącznie tam i o tamtym miejscu. Ma nadzieję, że efektem będzie ciąg patologicznych kłamstw i zmyślonej magii.

Spektakle od środy 24 maja do piątku 26 maja 2017 r.

Prace teatralne Deborah obejmują: History History History (House on Fire/trasa międzynarodowa); Made Visible (Yard); The Future Show (również trasa międzynarodowa), Like You Were Before (również trasa krajowa), Indiscreet (BAC); Best Friends Forever (Old Red Lion); Long Sentences (Albany); Your Ex Lover is Dead (Arches, Glasgow); Swallow (Soho); oraz Define Boredom (Bedlam, Edynburg).

Nowa praca Nathaniela Martello-White’a

Prowokacja

Co się wydarzyło

Czy widzieliśmy to, co nam się wydaje?

Jakie są fakty?

Czy kwadrat jest naprawdę kwadratem? Czy to tylko trójkąt, który go udaje?

A może straciliśmy już zdolność rozpoznawania kwadratów?

Prawda leży w oku patrzącego

Podobnie jak piękno

I morderstwo

A może jednak nie

Czy właśnie odbyliśmy tę rozmowę?

W tej nowej, nieznanej przestrzeni Nathaniel Martello-White bada erę post-prawdy, w której fakty przestały mieć znaczenie, a my jesteśmy zmuszeni kwestionować otaczającą nas „rzeczywistość”.

Spektakle od środy 31 maja do piątku 2 czerwca 2017 r.

Nathaniel, uznany aktor teatralny i telewizyjny, jest również autorem sztuk Torn dla Royal Court oraz Blackta dla Young Vic.

The Unknown – EV Crowe

Istnieją cztery podstawowe zasady: 1) Nie zależą od woli jednostki; 2) Odzwierciedlają rzeczywistość społeczną; 3) Są formą retoryki publicznej; 4) Podlegają wspólnej interpretacji. Sny z życia EV Crowe zostaną przedstawione jako sztuka i poddane interpretacji publiczności. (Źródło cytatu: Nocturnal Omissions: Steps Toward a Sociology of Dreams, Gary Alan Fine i Laura Fischer Leighton).

Spektakle od czwartku 8 czerwca do soboty 10 czerwca 2017 r.

EV Crowe napisała dla Royal Court sztuki: The Sewing Group, Hero, Kin oraz One Runs the Other Doesn’t (Theatre Local). Inne prace to: Brenda (HighTide/Yard); I Can Hear You (RSC); Liar Liar (Unicorn); Doris Day (Clean Break/Soho); Young Pretender (nabokov); oraz ROTOR (Siobhan Davies Dance).

Nowa praca Theresy Ikoko

„Twórczynie Chloe Lamford i Theresa Ikoko przedstawiają The Site – nowoczesną przestrzeń projektu The Space Between. Witajcie. Uczestnik nr 107 683 902 202 dołączy do nas za chwilę. Będę waszym gospodarzem. Punkty życia są pod waszymi fotelami. Możecie ich użyć dzisiaj lub zachować na swoją kolej. Może już wkrótce... --- Ostatni etap. Co dalej?”

Spektakle od czwartku 8 czerwca do soboty 10 czerwca 2017 r.

Poprzednie prace Theresy Ikoko obejmują: Girls (Talawa/HighTide/Birmingham Rep/Soho) oraz Joanne (Clean Break /Latitude/Soho).

Obejrzyj pełne nagranie, w którym Chloe Lamford opowiada o koncepcji The Site:

https://youtu.be/8XRMUuRkS8k

DOWIEDZ SIĘ WIĘCEJ O NOWEJ SCENIE ROYAL COURT