ELEŞTİRİ: Hangmen, Wyndham's Theatre ✭✭✭✭✭

Craig Parkinson, Tony Hirst, Sally Rogers, Ryan Pope, Simon Rouse, David Morrissey ve James Dryden Fotoğraf: Helen Maybanks Hangmen

Wyndham's Tiyatrosu

25 Ocak 2016

5 Yıldız

Bilet Satın Al Eğer mevzu kara komedi yürütmekse, Martin McDonagh'tan daha iyisini bulamazsınız. İrlandalı oyun yazarı, aralarında The Pillowman (Yastık Adam), The Cripple of Inishmaan (Inishmaan'ın Sakatı), The Lieutenant of Inishmore (Inishmorelu Yüzbaşı) ve In Bruges filminin de bulunduğu gıpta edilecek külliyatıyla bu türün tartışmasız ustasıdır. Hangmen (Cellatlar), ölüme takıntılı bir kültürün karanlık absürtlüğüne büyüleyici bir bakış sunarak koleksiyonuna layık bir ekleme oluyor. 1960'ların Oldham'ında geçen oyunun prolog sahnesi, etkileri hikayenin büyük kısmına yön veren mühim bir idamla sona eriyor. Oyuncular sahneden çekilirken cellat ilmeğinin kışkırtıcı bir şekilde tavana, gözden uzağa ancak seyircinin zihnine mıhlanmış bir halde çekilmesi oldukça çarpıcı. Cellatların olmadığı bir dünya olsa da, onların kaba adaletinin hafızası yaşamaya devam ediyor. Hangmen, atıl kalmış mesleğinin hesabını tutmak zorunda olan ünlü bir cellat olan Harry Wade'in (David Morrissey) hikayesini anlatıyor. Ancak Harry, geçmişteki başarılarının solup gitmesine izin verecek bir adam değil. Karısı Alice (Sally Rogers) ile birlikte işlettiği bar, ona hayranlık duyan müşterilerle dolu; bu da Harry'nin gönlünce hüküm sürmesine olanak sağlıyor. Bu kendi halindeki emeklilik hayatı, gizemli bir planı olan özgüvenli ve esrarengiz genç adam Peter Mooney'nin (Johnny Flynn) gelişiyle sarsılır. Dışarıdan gelen bu yabancının varlığı, Wade'in dünyadan habersiz genç kızı Shirley (Bronwyn James) ile yaptığı -onu Burnley'deki bir akıl hastanesindeki arkadaşını ziyarete götürmeyi teklif ettiği- sinsi konuşmanın ardından habis bir hal alır. Harry'nin arasının bozuk olduğu eski yardımcısı Syd (Andy Nyman) bara geldiğinde, konu cinsel saldırı faili olduğu iddia edilen bir adamın tartışmalı idamına gelir. Syd gerçek suçluyla karşılaştığını düşünmektedir ve Harry, bu kişinin sadece birkaç saat önce barında oturan o tuhaf adam olabileceğini öğrenince dehşete düşer.

Morrissey, hırçın ve kendini beğenmiş Harry rolünde muazzam bir formda; müşterilerinden birini azarlamaya, Shirley'yi "melankolik" olduğu için paylamaya ya da kendisinden daha ünlü meslektaşı Albert Pierrepoint'in eksikliklerini titizlikle sıralamaya her an hazır. Morrissey, Harry'nin şöhret statüsüne kazandırdığı otorite ve mizahı, kendi önemsizliğinin giderek farkına varmasıyla harika bir şekilde dengeliyor. Halk nezdindeki imajına takıntılı olan Harry, bir gazeteciye idamın kaldırılması konusunda "ketumiyetini koruma" hakkına sahip olduğunu söyler ancak ne kadar çok insanı ölüme gönderdiğini ya da bu konuda isminin yanına neden bir "yıldız" konulması gerektiğini ifşa etmesi için ikna edilmesi uzun sürmez. Bu tür iğnelemeler Harry’nin gururunu acı dolu özüne bağlar ki bu durum Syd ve Mooney ile olan etkileşimlerinde daha da belirginleşir ve son perdede tamamen gün yüzüne çıkar.

Johnny Flynn, Tony Hirst, Simon Rouse ve Ryan Pope Fotoğraf: Helen Maybanks Belki de McDonagh'ın metninin en etkileyici yanı, Johnny Flynn tarafından olağanüstü bir şekilde canlandırılan ve kariyer zirvesi niteliğindeki Peter Mooney karakteridir. Daha çok şarkıcı-şarkı yazarı olarak tanınan Flynn'in canlandırdığı Mooney'de o tatlı, şairane ruhtan eser yok. Aksine o, monologa yatkın, neşeli bir sosyopat. Flynn'in, In Bruges'daki Harry Waters'ı anımsatan bir tonlama ile sergilediği duygusuz ama tuhaf bir şekilde ikna edici performansı bu karakteri mükemmel kılıyor. Cümleleri birbirinin ardına kafa karıştırıcı bir biçimde dökülürken, o sürekli olarak bıraktığı etkiyi inceliyor. Mooney, iki kilit sahnede gardını indirse de (hem de dramatik bir şekilde), genel olarak her türlü izleyiciyi büyülemek için kendisinin farklı versiyonlarını sunan etkileyici bir bukalemun gibi. İster barın müdavimlerine bir tur içki ısmarlasın, ister Shirley'yi "utangaçlığına" ikna etmek için heyecana kapılmış gibi yapsın, sergilediği samimiyetsizlik hayret verici. Tiksindirici ve ne olduğu kestirilemez bir karakter olması, oyuna önemli bir dramatik işlev katıyor. McDonagh, davranışları ve motivasyonları her zaman en azından kısmen karanlıkta kalan böyle bir figüre karşı adalet uygulama arzumuz üzerine bizi düşünmeye sevk ediyor.

Morrissey ve Flynn'in komik anları olsa da, belirgin mizahın çoğu oyunun mükemmel yardımcı oyuncu kadrosundan geliyor. Andy Nyman'ın iradesiz ve hüsrana uğramış Syd karakteri, Harry Wade'e karşı komik bir zıtlık oluşturuyor; zira kendisinin daha sempatik bir versiyonunu yansıtma çabaları beceriksizliği yüzünden hep boşa çıkıyor. Sally Rogers'ın Alice'i keyif veren telaşlı bir varlık ve Shirley ile olan gergin ama aslında oldukça tatlı ilişkisi, sonraki birçok kara mizah sahnesini zenginleştiriyor. İlk Batı Yakası oyununda sahne alan Bronwyn James ise nüanslı bir performans sergiliyor. Shirley'nin "utangaçlığı" komik derecede abartılı verilmiş olsa da, babasıyla olan mesafeli ilişkisi ve Mooney'nin ilgisinden duyduğu memnuniyet, zengin ve hüzünlü bir iç dünyaya işaret ediyor. Barın müdavimleri (Tony Hirst, Ryan Pope, Craig Parkinson ve Simon Rouse) son derece eğlenceli; Simon Rouse'un sağır ve düşüncesiz Arthur tiplemesi ise grubun tartışmasız yıldızı. John Hodgkinson'ın oyunun muazzam finalini süsleyen, ağzı bozuk Albert karakterine hayat verdiği o harika kısa rolü de ayrıca anmak gerekir.

Set tasarımı da tek kelimeyle harika. Anna Fleischle üç benzersiz alan yaratmış: Prologun geçtiği ve bittiğinde tavana yükselen kasvetli, yeşil-bej hapishane hücresi; aksiyonun büyük kısmına ev sahipliği yapan dumanlı, loş ışıklı bar ve ikinci yarının açılış sahnesindeki kirli, yağmur altındaki kafe. Syd ve Mooney arasındaki bu iddialı diyalog sahnenin birkaç metre üzerinde gerçekleşiyor; bu da seyirciyi kirli ve rahatsız edici bir tartışmadan uzaklaştırırken, onu aynı zamanda bir merak nesnesi haline getiriyor. Matthew Dunster'ın müthiş yönetimi burada özellikle fark ediliyor; iki adam arasındaki güç dengeleri, sınırlı alanda her birinin yansıttığı özgürlük duygusuyla keskin bir şekilde kanıtlanıyor. Oyunun en iyi sahnelerinden birini ele vermeden söyleyebilirim ki, "kesinlikle" kelimesi hiç bu kadar yüce bir komedi etkisiyle kullanılmamıştı.

Hangmen (Cellatlar), McDonagh'ın pek çok eserine özgü kara akıntıları olan, zekice kurgulanmış ve düşündürücü bir oyun. Külliyatına mükemmel bir ekleme olmuş; önümüzdeki yıllarda pek çok büyük aktörü West End sahnelerinde Harry Wade ve Peter Mooney rollerinde göreceğimizi tahmin ediyorum. Hangmen, 15 Mart'a kadar Wyndham's Theatre'da. Hemen Rezervasyon Yapın!