З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

  • З 1999 року

    Перевірені новини та рецензії

  • 26

    років

    Найкраще з британського театру

  • Офіційні квитки

  • Оберіть свої місця

РЕЦЕНЗІЯ: «Кати» (Hangmen), Театр Уїндем (Wyndham's Theatre) ✭✭✭✭✭

Дата публікації

Автор статті:

Меттью Ланн

Share

Крейг Паркінсон, Тоні Гірст, Саллі Роджерс, Раян Поуп, Саймон Роуз, Девід Морріссі та Джеймс Драйден. Фото: Гелен Мейбенкс «Кати» (Hangmen)

Театр Вест-Енду Wyndham's Theatre

25 січня 2016

5 зірок

Купити квитки Якщо комусь і можна довірити виконання чорної комедії, то це Мартіну Макдоні. Ірландський драматург — беззаперечний майстер цього жанру з вражаючим списком робіт, серед яких «Людина-подушка», «Каліка з Інішмаана», «Лейтенант з острова Інішмор» та «Залягти на дно в Брюгге». Вистава «Кати» стала гідним доповненням його колекції, пропонуючи захопливий погляд на похмуру абсурдність культури, зацикленої на смерті. Дія відбувається в Олдемі 1960-х років. Пролог завершується значущим повішенням, наслідки якого і рухають сюжет. Що цікаво, коли актори залишають сцену, катівська зашморг спокусливо піднімається до стелі, зникаючи з очей, але залишаючись у пам'яті глядачів. Хоча це світ без катів, пам'ять про їхнє суворе правосуддя живе. «Кати» розповідають історію Гаррі Вейда (Девід Морріссі), знаменитого ката, який змушений підбити підсумки своєї вже непотрібної професії. Проте Гаррі не з тих, хто дозволить минулій славі згаснути. Паб, яким він керує разом із дружиною Еліс (Саллі Роджерс), сповнений захоплених відвідувачів, що дозволяє йому красуватися перед ними досхочу. Цей ідилічний спокій порушує приїзд Пітера Муні (Джонні Флінн) — самовпевненого та загадкового юнака з таємними намірами. Його присутність як явного аутсайдера стає зловісною після дивної розмови з Ширлі (Бронвін Джеймс) — наївною донькою-підлітком Вейдів, якій він пропонує підвезти її до подруги в психіатричну лікарню Бернлі. Коли в пабі з’являється колишній помічник Гаррі, Сід (Енді Найман), з яким вони не спілкуються, розмова заходить про суперечливе повішення ймовірного сексуального маніяка. Сід впевнений, що зустрів справжнього злочинця, і Гаррі з жахом усвідомлює: це може бути той самий дивний чоловік, який був у його пабі лише кілька годин тому.

Морріссі перебуває у неймовірній формі в ролі їдкого, самозакоханого Гаррі — він завжди готовий висварити відвідувача, дорікнути Ширлі за пригнічений настрій або прискіпливо вказати на невдачі свого більш відомого колеги Альберта П’єрпойнта. Авторитет і гумор, з якими Морріссі передає зірковий статус Гаррі, чудово підкреслюються його поступовим усвідомленням власної непотрібності. Зациклений на власному публічному іміджі, Гаррі каже журналісту про своє право «тримати власну думку при собі» щодо скасування смертної кари, але його не треба довго вмовляти, аби він розповів, скільки людей відправив на той світ і чому в цьому питанні поруч із прізвищем П’єрпойнта має стояти «зірочка». Такі шпильки прив’язують гордість Гаррі до його гіркої суті, що ще більше розкривається під час взаємодії з Сідом і Муні та повністю оголюється у фінальній дії.

Джонні Флінн, Тоні Гірст, Саймон Роуз та Раян Поуп. Фото: Гелен Мейбенкс Можливо, найбільш вражаючим аспектом сценарію Макдони є роль Пітера Муні — партія, що робить кар'єру, блискуче виконана Джонні Флінном. Відомий перш за все як співак і автор пісень, його Муні не має ані краплі тієї ніжної, поетської душі. Радше він — бадьорий соціопат із талантом до монологів. Це чудово реалізовано через безпристрасну, але дивно переконливу манеру мовлення Флінна, з інтонаціями, що нагадують Гаррі Вотерса з «Залягти на дно в Брюгге». Його речення перетікають одне в інше у приголомшливому темпі, поки він вивчає реакцію оточуючих. Хоча Муні втрачає пильність (і то вельми драматично) у двох ключових сценах, здебільшого він вражає як хамелеон, створюючи різні версії себе, щоб зачарувати будь-яку аудиторію. Чи то пригощаючи завсідників пабу, чи то вдаючи з себе сором’язливого хлопця перед Ширлі, його нещирість — це щось неймовірне. Він викликає огиду і діє непередбачувано, що виконує важливу драматичну функцію. Макдона спонукає нас замислитися над нашим бажанням чинити правосуддя над такою постаттю, коли її мотиви завжди залишаються принаймні частково прихованими.

Хоча Морріссі та Флінн мають свої комічні моменти, значна частина відвертого гумору походить від чудових акторів другого плану. Слабкодухий і розчарований Сід у виконанні Енді Наймана — це кумедний контраст до Гаррі Вейда, адже його спроби здаватися приємнішим розбиваються об власну некомпетентність. Еліс у виконанні Саллі Роджерс — це приємно знайомий образ заклопотаної жінки, а її гострі, але зрештою досить тепли стосунки з Ширлі прикрашають багато пізніших чорноюмористичних сцен. У свою чергу, Бронвін Джеймс, для якої це дебют у Вест-Енді, грає дуже тонко. «Сором’язливість» її Ширлі подана неймовірно гіперболізовано, проте її холодні стосунки з батьком і те, як вона розквітає від уваги Муні, натякають на багате і досить сумне внутрішнє життя. Завсідники бару (Тоні Гірст, Раян Поуп, Крейг Паркінсон та Саймон Роуз) надзвичайно розважають, а глухий і дещо бездумний Артур у виконанні Саймона Роуза — безперечний фаворит цієї компанії. Окремої згадки заслуговує блискуче і грубе камео Джона Ходжкінсона в ролі Альберта, який прикрашає чудовий фінал вистави.

Декорації також заслуговують на захоплення. Анна Фляйшле створила три унікальні простори: похмуру зелено-бежеву в'язничну камеру, де відбувається пролог (і яка піднімається до стелі по його завершенні), задимлений, тьмяно освітлений паб, де розгортається основна дія, та брудне, залите дощем кафе у початковій сцені другого акту. Діалог Сіда і Муні відбувається на висоті кількох метрів над сценою, що дещо віддаляє глядача від брудної та незручної розмови, роблячи її водночас об'єктом цікавості. Тут особливо помітна чудова режисура Меттью Данстера: динаміка влади між двома чоловіками чітко проявляється через те, як кожен із них відчуває свободу в цьому обмеженому просторі. Не паплюжачи спойлером одну з найкращих сцен вистави, скажу лише: ніколи ще слово «однозначно» не використовувалося з таким неперевершеним комічним ефектом.

«Кати» — це дотепна п'єса, що змушує замислитися, із тим чорним підтекстом, який характерний для творчості Макдони. Це чудове поповнення його доробку, і я впевнений, що ми ще багато років бачитимемо нових Гаррі Вейдів та Пітерів Муні на підмостках Вест-Енду. Вистава «Кати» йде у Wyndham's Theatre до 15 березня. Бронюйте квитки вже зараз!

Поділитися:

Поділитися:

Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту

Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.

Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності

ПРИЄДНУЙТЕСЬ ДО НАС