评论：巴黎与伦敦的穷困潦倒，New Diorama Theatre ✭✭✭✭✭

《巴黎伦敦落魄记》

新迪奥拉玛剧院（New Diorama Theatre）

2016年4月30日

五星

立即订票 《巴黎伦敦落魄记》将乔治·奥威尔的同名作品与波莉·托因比（Polly Toynbee）的《艰辛工作》（Hard Work）融为一体。现于伦敦新迪奥拉玛剧院上演，这部火力全开的90分钟戏剧提醒我们：贫困的政治与残酷并不只存在于所谓的“第三世界”国家，在我们自诩“现代”的社会里，同样可能令人窒息且极不公正。

该剧去年曾在爱丁堡艺术节亮相，如今内容进一步扩展，并回到新迪奥拉玛展开加演季。

由大卫·伯恩（David Byrne）改编，剧情在两个时空间切换：一边是由奥威尔叙述的1920年代巴黎，另一边是托因比视角下的2003年伦敦。整部作品节奏迅疾，精准强调了剧中反复呈现的事实：身处社会最底层、身无分文还要挣扎求生，是一种令人筋疲力尽的消耗。许多人比旁人更拼命工作，只为活下去、把日子过下去，却仍在与一个处处掣肘他们的体制对抗——甚至有人会说，这套体制就是为了让他们永远“安分守己”。

由理查德·德莱尼（Richard Delaney）与凯伦·阿斯科（Karen Ascoe）分别饰演奥威尔与托因比领衔的强大群戏阵容，在新迪奥拉玛的小舞台上旋风般穿梭，只在少数时刻短暂停下，让那些冰冷、荒诞的瞬间与处境的恐怖得以沉淀。两位演员作为叙述者都极为出色，引领观众穿越饥饿、绝望与挫败。

在迈克·阿赫恩（Mike Aherne）、安迪·麦克劳德（Andy McLeod）、安德鲁·斯塔福德-贝克（Andrew Stafford-Baker）与斯特拉·泰勒（Stella Taylor）的协助下，这个故事以残酷的清晰度与令人心碎的徒劳感被讲述出来。表演信念感十足、推进力惊人，以至于演出结束时，你会惊讶他们竟还能站着谢幕。

大卫·伯恩的改编与导演从不让观众有喘息的机会。演员们以几近完美的方式在不同时间线之间流畅切换，而舞台上几乎只有一张床、一张桌子与几把椅子。后段对一组弹簧门的运用也格外奏效。

罗妮·多西（Ronnie Dorsey）的服装与凯瑟琳·韦布（Catherine Webb）的灯光设计简洁利落，但与多米尼克·布伦南（Dominic Brennan）的声音景观结合后，《巴黎伦敦落魄记》更有力地传达出一种讯息——希望它能成为呼唤改变的号角之一。

《巴黎伦敦落魄记》是不可错过的戏。篇幅精炼、演出精彩、戏剧冲击力十足——这是一部需要让掌权者看见的作品。令我瞠目结舌的并非体制如何运作，而是其中一些人的那种“事不关己”的冷漠：似乎无力改变，却又对现实认命。

买张票，自己来下结论！

《巴黎伦敦落魄记》演出至2016年5月14日

摄影：Richard Davenport