منذ 1999

أخبار ومراجعات موثوقة

٢٦

سنوات

أفضل ما في المسرح البريطاني

التذاكر الرسمية

اختر مقاعدك

منذ 1999

أخبار ومراجعات موثوقة

٢٦

سنوات

أفضل ما في المسرح البريطاني

التذاكر الرسمية

اختر مقاعدك

  • منذ 1999

    أخبار ومراجعات موثوقة

  • ٢٦

    سنوات

    أفضل ما في المسرح البريطاني

  • التذاكر الرسمية

  • اختر مقاعدك

آخر الأخبار

مراجعة: عيد ميلاد أبيض، مسرح دومينيون ✭✭✭✭

نُشر في

بقلم

ستيفن كولينز

Share

وايت كريسماس

مسرح دومينيون

12 نوفمبر 2014

4 نجوم

إذا كان هناك، على سبيل المصادفة، أحدٌ ما من منتجي المسرحيات الغنائية بحاجة إلى أن يتعلّم درساً مفاده أنّ الاستعانة بـ«النجوم» لا تنفع عملاً مسرحياً أبداً ما لم يكن هؤلاء قادرين فعلاً على تقديم ما يُنتظر منهم، فلا فرصة أفضل للتعلّم من إنتاج مورغان يونغ لمسرحية إيرفينغ برلين White Christmas المعروضة الآن على خشبة Dominion Theatre. نجما الصفّ الأول في هذا الإنتاج هما أليد جونز وتوم تشامبرز، لكنّهما للأسف أقلّ ما يميّز ما نراه هنا من موهبة ومهارة وقدرة. White Christmas بالطبع فيلم شهير صُمّم ليكون «مركبة نجومية» لداني كاي وبينغ كروسبي وروزماري كلوني. وقدّم إيرفينغ برلين، وهو في ذروة عطائه، موسيقى لامعة وكلمات متألّقة. وهذه نسخة مقتبسة من ذلك الفيلم، وقد جرى تعديل المادة الأصلية وإثراؤها لتناسب العرض على المسرح. مرّت النسخة المسرحية بعدّة تجسيدات، وإنتاج دومينيون يتفوّق على النسخة التي عُرضت في برودواي قبل بضعة مواسم.

إنها حكاية سخيفة، بل عبثية فعلاً، لكنها ابنة زمنها، وفي السرد لطفٌ ووداعة يتركان أثراً. إنها قصة ثلاث ثنائيات من العشّاق يكادون ألا يجتمعوا (أربعٌ إذا احتسبنا مايك وإيزيكيل)، على خلفية من سوء الفهم والحيل، والحاجة إلى تقديم عرض لجمع تبرعات لقضية نبيلة، وفي النهاية… الثلج. إنها متّقدة بالتفاؤل والوطنية والقدر من الشكّ الذي لا تجيده إلا المسرحيات الغنائية الأميركية — لم تبدُ عبارة «corny as Kansas in August» أكثر منطقية من الآن. والحق أن النص، لديفيد آيفز وبول بليك، لا أهمية له إلى حدّ كبير.

White Christmas هو عرض غناء ورقص بامتياز. وسبب وجوده أصلاً هو إتاحة مساحة لاستعراضات مبهرة وغناء رائع. وهنا تتعزّز هذه المهمة بقوة بفضل المدير الموسيقي أندرو كوركوران والأوركسترا (التي تضم قرابة) عشرين عازفاً يقودهم — يعزفون موسيقى برلين بإتقان لا تشوبه شائبة، بسلاسة حالمة تارة وبإسناد نحاسي قوي تارة أخرى حسب الحاجة. الصوت غنيّ وممتلئ ومرحب به جداً.

حين تنطلق الأوركسترا بكامل طاقتها، مع الغناء الجماعي للطاقم كاملاً في الأرقام الكبيرة، تأتي النتيجة بهيجة حقاً. يُلتقط إحساس برودواي القديمة ويُحافَظ عليه. لقد قدّم كوركوران «البضاعة الموسيقية» هنا بلا نقاش.

تصميم الرقصات لراندي سكينر خفيف وفقّاعاتي وممتع. هناك أرقام تاب كبيرة، إلى جانب لحظات أكثر حميمية تبعث على المتعة. روتينات Sisters (نسخة الفتيات)، وThe Best Things Happen When You Are Dancing، وBlue Skies، وI Love A Piano، وWhite Christmas تتلألأ بالبهجة وسحرٍ مُعدٍ. من الممتع مشاهدة البطلات والفرقة في هذه الرقصات — أشبه بالسحر.

وبما أنه عرض عن عيد الميلاد، فمن الحتمي أن نجد رجلاً مسناً متجهماً وطفلاً مشرقاً سعيداً، ومن غير المفاجئ أن يلبّي White Christmas ذلك تماماً. في دور سوزان، الحفيدة الذكية المبكرة لكن المحبّبة لبطل الحرب الجنرال هانك (غراهام كول)، كانت صوفيا بيتيت مثالية. نابضة، كثيرة الأسئلة، سعيدة وصادقة، وقد أشعلت القاعة في رقمها في الفصل الثاني Let Me Sing And I'm Happy. إنه أداء دافئ ومتقَن.

وكول مثالي في دور هانك المتذمّر، الرجل الذي يحتاج إلى جيش كي يشعر بالاكتمال — أو يظن ذلك. إنه بارع في التجهّم، وجدّ مؤثر، وحين يتطلب الأمر يوفّر القلب العاطفي في ذروة حبكة الأحداث. ويلتقط تماماً ذلك الإحساس الأميركي الخاص بالفخر العسكري الوطني ويجعله ينجح على الخشبة.

ويحظى بمساندة أكثر من كفؤة من ويندي بيترز ذات النبرة الـ«إيثل ميرمانية»، التي تنتصر ببساطة في دور مارثا الصاخبة (بل شديدة الصخب، وبما يناسب الدور) — راقصة برودواي المخضرمة التي تجعل حياة هانك تدور، لكنه لا يقدّرها نعمةً إلا في النهاية. بيترز لا تضيّع لحظة: مضحكة جداً، تغنّي على نحو مذهل وتبذل كل ما لديها. ومهما أوحت به قوائم الأسماء، فهذه نجومية حقيقية على الخشبة.

يُحوّل بريندان كَلّ دور مايك — مدير خشبة المسرح في الحظيرة التي سيُقام فيها العرض الذي لا بد من تقديمه — إلى وليمة من المتعة رغم أنه قد يكون دوراً جاحداً. إنها مفاجأة لطيفة: مدير خشبة غريب الأطوار، شبه مختل، لكنه محبّب تماماً. ويتناغم ذلك بشكل جميل مع عامل الخشبة إيزيكيل الذي يقدّمه فيل كول بكلمة «Yup» الكئيبة. معاً يصنعان واحدة من أكثر ضحكات الليلة غير المتوقعة. (للأمر علاقة بشراب القيقب، لكن عليك أن تراه بنفسك!).

أما في دور جودي التي تستحضر شيئاً من ميتزي غاينور، فلويس باودن شبه مثالية من كل وجه. فاتنة، ترقص كإلهة، تغنّي برشاقة وبنبرة جميلة، وصادقة تماماً بوصفها الأكثر ميلاً للرومانسية من أختي هاينز. عملها في I Love A Piano يخطف الأنفاس. نجومية حقيقية أخرى.

وبالمثل تثير رايتشل ستانلي الإعجاب في دور بيتي، شقيقة جودي. فهي الأخت الأكبر والأكثر صعوبة؛ حيث تقع جودي في الحب سريعاً، تحتاج بيتي إلى أن تقتنع بأن الحب في الأجواء. تتعامل ستانلي مع ذلك بمهارة كبيرة؛ دفؤها صادق، وتنجح في جعل سلوك شخصيتها الذي قد يبدو سخيفاً مفهوماً تماماً. إنها رائعة إلى جانب باودن، ويبدوان فعلاً كأختين، ورقم التعارف Sisters هو متعة خالصة. كما أنها «تغنّي حتى تملأ المكان» في الفصل الثاني مع Love, You Didn't Do Right By Me.

أربع لحظات نجومية نسائية في عرض واحد. أحسنتنّ يا فتيات!

أما أليد جونز وتوم تشامبرز فهما أشبه ما يكونان بـديفيد كاميرون ونيك كليغ في عالم المسرح الغنائي: مظهرهما مقبول، يمران عبر الحركات، يبدو أنهما صادقان وقد يكونان في موقع القيادة، لكن هناك ذلك الشكّ المزعج بأن شيئاً ما ليس على ما يرام، وأنهما ليسا صديقين مقرّبين، وأنهما ينجوان بالأمر أكثر مما يقومان به على أكمل وجه.

لا توجد كيمياء تُذكر بين الرجلين، وبما أن العرض بأكمله يقوم على أساس صداقتهما العظيمة، فهذه مشكلة حقيقية. ثم إن الكيمياء غائبة أيضاً بين جونز وستانلي، أو بين تشامبرز وباودن — وليس ذلك لقلة محاولة من السيدات.

لا يمتلك أيّ منهما السهولة ولا الأناقة ولا الرشاقة التي يحتاجها بطلا العرض هنا. ولا يستطيع أيّ منهما الرقص بالمستوى المطلوب؛ وفي هذا المجال يسرق أضواءهما أفراد الفرقة الرجالية الداعمة. كما أنهما، بصراحة، ليسا ممثلين بارعين، وليس أيّ منهما مغنياً يملك سيطرة حقيقية على متطلبات موسيقى برلين.

ومع ذلك… كلاهما ينجو. صحيح أنهما لا يقفان في الدوري نفسه مع زملائهما حين يتعلق الأمر بأداء المسرح الغنائي، لكنهما «مزوّران» ممتازان. جونز يغنّي أفضل من تشامبرز، وتشامبرز يرقص بثقة أكبر من جونز. نسختهما من Sisters، التي يفترض أن تكون تحفة كوميدية في الفصل الثاني، تأتي باهتة ومملة، ما يثبت أن النساء هنّ من يشعلن نيران المسرح في مساراتهما.

الفرقة رائعة، مع لقطات بارزة لكل من جوني لابي، وكارين أسبينال، وستيوارت وينتر، وماثيو وِينِل-كلارك، وجينيفر دافيسون.

ديكور آنا لويزوس يعمل بشكل جيد بما يكفي، رغم كثرة لحظات «أمام الستائر» وأن بعض تغييرات المشاهد تبدو طويلة جداً. مشهد الكشف عن White Christmas يستحق الانتظار، وتأثير التصميم العام القريب من مسرح الدمى يعمل على نحو ممتاز. مشهد القطار ممتاز، وكذلك مشهد ملهى نيويورك الليلي الأنيق. وتكمل عمل لويزوس على نحو رائع تصميمات الأزياء من كاري روبنز — صاخبة وبراقة كما يمكن أن نأمل، وخصوصاً فساتين البيانو في افتتاح الفصل الثاني.

إنه ترفيه عطلات ممتاز لكل العائلة. قد يكون الفصل الأول أسرع إيقاعاً، لكن الفصل الثاني يمرّ بسرعة، وبوجه عام هناك كمّ من الفرح والموهبة يجعل معظم الناس — باستثناء أكثر المتشبثين بروح «يا للهراء!» — يجدون الكثير مما يحبّونه، وربما دمعة أو اثنتين أيضاً، في هذا الاستعراض الميلادي.

لكن، كم سيكون هذا الحلو ألذّ لو أن «النجمين» كانا أقرب إلى داني كاي وبينغ كروسبي وأبعد عن ديفيد كاميرون ونيك كليغ؟ على أي حال، تحمل النساء، وبقية الرجال في الأدوار الرئيسية، والفرقة الليلة بسعادة. حقاً — من يحتاج إلى «نجوم»؟ ألا يمكن أن يكون الاختيار لمن يستطيع أن يلمع فعلاً؟

شارك هذا الخبر:

شارك هذا الخبر:

احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني

كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.

يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية

تابعونا