National Theatre præsenterer nye forestillinger: Større mangfoldighed og billige billetter til alle

Mark Ludmon rapporterer fra dagens offentliggørelse af National Theatres nye forestillinger for 2020 og 2021.

National Theatre har i dag løftet sløret for et spændende program af nye produktioner, der løber ind i 2021, og som hjælper teatret med at nå sine mål for diversitet. Samtidig præsenterede teatret planer om at gøre flere billetter tilgængelige til lavere priser.

Blandt de nye produktioner er en dramatisering af Rachel Cusks Outline-trilogi under instruktion af Katie Mitchell, som spiller på Lyttelton-scenen fra oktober. Forestillingen har titlen Outline. Transit. Kudos. og er bearbejdet af dramatikeren Alice Birch; den fortæller historien om de venner og fremmede, som en britisk forfatter møder på sin rejse.

Bush Theatres kunstneriske leder, Lynette Linton, får sin debut på National Theatre med en ny opsætning af Pearl Cleages stykke Blues For an Alabama Sky. Stykket udspiller sig i 1930 under Harlem-renæssancen – den bølge af kunstnerisk virke og social udvikling i Manhattans overvejende afroamerikanske kvarter. Forestillingen spiller på Lyttelton fra februar 2021 med bl.a. Giles Terera på rollelisten.

Dorfman Theatre lægger scene til verdenspremieren på April de Angelis’ nye stykke Kerry Jackson – en komedie, der foregår i Londons Hackney med gentrificering som bagtæppe. Stykket instrueres af Kiln Theatres kunstneriske leder, Indhu Rubasingham, og spiller fra november 2020.

Nicola Walker fører an i den første London-opsætning i 35 år af Emlyn Williams’ walisiske klassiker, The Corn Is Green, på Lyttelton fra den 17. juni 2020. Instrueret af Dominic Cooke følger vi en engelsklærer, der kæmper for at bringe uddannelse til et fattigt minesamfund i 1800-tallets Wales. På rollelisten ses desuden Adam Baker, Jordan Bamford, Saffron Coomber, Gareth David-Lloyd, Iwan Davies, Jonathan Hawkins, Richard Lynch, Alice Orr-Ewing, Sophie Stanton, Garyn Williams og Rufus Wright.

Fra januar 2021 har National Theatre premiere på en dramatisering af Hirokazu Kore-edas film After Life, skrevet af Jack Thorne i samarbejde med instruktør Jeremy Herrin og scenograf Bunny Christie. Forestillingen er produceret i samarbejde med teaterkompagniet Headlong og udspiller sig et sted mellem liv og død, hvor folk skal vælge ét enkelt minde, de vil leve i for evigt.

Kristin Scott Thomas debuterer på National Theatre i en nyfortolkning af Phaedra, baseret på dramaer af Euripides, Seneca og Racine. Historien, der her er flyttet til en moderne politisk kontekst i Storbritannien, instrueres af Simon Stone og har også Assaad Bouab på rollelisten. Den spiller på Lyttelton fra december 2020.

Standing at the Sky’s Edge flytter til National Theatre efter stor succes på Sheffields Crucible Theatre. Forestillingen er skrevet af Chris Bush med sange af sangskriveren Richard Hawley og spiller på Olivier-scenen fra januar 2021. Under ledelse af Sheffield Theatres’ kunstneriske leder, Robert Hastie, fortælles historien om tre familier i Sheffields beton-utopi, boligbyggeriet Park Hill. Samproduktionen mellem Sheffield Theatres, National Theatre og Various Productions vender desuden tilbage til Crucible dette efterår.

Roy Williams’ stykke Sing Yer Heart Out For the Lads, der udforsker hvad det vil sige at være sort, hvid og engelsk gennem en gruppe fodboldfans, spiller på Dorfman Theatre fra september 2020 efter en totalt udsolgt spilleperiode på Chichester Festival Theatre sidste år. Det instrueres af Nicole Charles, der får sin instruktørdebut på National Theatre efter at have medvirket som skuespiller i Roy Williams’ Baby Girl på den daværende Cottesloe-scene for 12 år siden.

National Theatre meddelte også i dag, at de genopsætter den enormt succesfulde dramatisering af Andrea Levys roman Small Island om Windrush-generationen, som spiller på Olivier-scenen fra slutningen af oktober 2020.

Endnu en succes, The Ocean at the End of the Lane, baseret på Neil Gaimans roman, flytter til Duke of York’s Theatre i West End fra den 31. oktober 2020.

Samuel Blenkin og Marli Siu i The Ocean At The End Of The Lane. Foto: Manuel Harlan

David Eldridges stykke Beginning fra 2017 får nyt liv via en turné i Storbritannien, igen instrueret af Polly Findlay. Det sker i samarbejde med Queen’s Theatre Hornchurch i det østlige London, hvor turnéen starter i september 2020.

Der er også offentliggjort flere detaljer om turnéen på Emma Rices dramatisering af Emily Brontës Wuthering Heights (Stormfulde Højder), som åbner i september 2020 på Lyttelton i samarbejde med teaterkompagniet Wise Children og York Theatre Royal. Forestillingen besøger udover York også Canterbury i Kent, Bristol og The Lowry i Salford, med flere spillesteder på vej.

National Theatre annoncerede desuden i dag, at de vil tilbyde flere billetter til overkommelige priser på tværs af alle produktioner. Fra og med de forestillinger, der sættes til salg senere på måneden, vil der blive udbudt 250.000 billetter i løbet af året til £20 eller mindre, hvilket øger mængden af billige billetter på South Bank-teatret med 25%. Der vil være 50.000 billetter til £10 tilgængelige for alle via Friday Rush og for unge under 26 år. Statsskoler vil kunne købe billetter for £10 pr. elev.

Da det nye program blev præsenteret sammen med den administrerende direktør Lisa Burger, bekræftede kunstnerisk leder Rufus Norris, at de nye produktioner vil bidrage til at nå National Theatres mål om at afspejle det britiske samfunds mangfoldighed inden 2021. "Udviklingen i repræsentation på tværs af teatret har set markante stigninger de seneste år, hvilket understreger det kreative argument for kunstnerisk diversitet."

Med fokus på diversitet inden for faktorer som etnicitet, handicap og socioøkonomisk baggrund, inkluderer målsætningerne en ligelig kønsfordeling blandt instruktører, skuespillere og nulevende dramatikere på National Theatres scener. "At sætte de mål har hjulpet hele organisationen med at fokusere," tilføjede Norris. "Der er naturligvis stadig arbejde at gøre, og det er afgørende, at vi fortsætter med at stræbe efter at repræsentere hele nationen."

Han påpegede dog, at der stadig er udfordringer i forhold til det "helt centrale" behov for at øge mulighederne for kunstnere med arbejderklassebaggrund. "Det er utroligt svært at måle, og jeg oplever i stigende grad, at folk ikke ønsker at blive defineret på de måder, de måske blev før, så det kræver en mere sofistikeret tilgang."

NATIONAL THEATRES HJEMMESIDE