חדשות
סקירה: ערים מדבריות אחרות, תיאטרון Old Vic ✭✭
פורסם ב
מאת
סטיבן קולינס
Share
ערים אחרות במדבר
תיאטרון אולד ויק
21 מרץ 2014
2 כוכבים
לבמאי תיאטרון יש מספר אחריות מרכזית: לפתח וליישם קונספט או חזון עבור הטקסט שיעבוד עם הטקסט ויהפוך את ההפקה לרלוונטית, מובנת ומרתקת; להוביל צוות של אנשי קריאייטיב אחרים ששותפים ליישום הקונספט/חזון; להבין את הדמויות היטב מספיק כדי להבטיח שהשחקנים יכולים ליצור אותן; לבחור צוות שחקנים שיכולים לעשות מה שנדרש; ולגרום לכל המעורבים לתת את מיטבם כך שההפקה תוכל להמריא בהלימה עם הקונספט/חזון.
לדעתי, הליהוק הוא תמיד המפתח.
החזון/קונספט הגדול ביותר בעולם יתנפץ על סלעי המכשול של ליהוק לקוי. אבל לעשות ליהוק טוב ופגמים במחזה או חוסר התאמה בין טקסט לקונספט/חזון ניתן להתגבר עליהם. משחק נהדר יכול לכסות כמעט על הכל.
משחק רע יחשוף את כל פינות החושך של כל הפקה, לעיתים באור קשוח ולא משתטן.
"ערים אחרות במדבר", מאת ג'ון רובין בייטז, האיש שיצר את סדרת הטלוויזיה "Brothers And Sisters" ושזכה במועמדות לפרס פוליצר פעמיים, פעם אחת על מחזה זה, נמצא כעת בהצגות מילוי באולד ויק בהפקה בבימויו של לינדזי פוזנר.
זה אינו המחזה הגדול ביותר שנכתב מעולם, אבל זהו יצירה תיאטרלית עם עניין מוצק. מדובר בדרמה משפחתית אינטימית על סודות, שקרים, פוליטיקה ותשוקה; כמו כן, היא עוסקת בפוליטיקת המפלגה הרפובליקנית בארה"ב (ללא פשרות), במתח, בדרישות ובשאיפות להיות סופר ובדברים שאהבה עשויה להוביל אותם לעשות, טובים, גרועים ולא אכפתיים.
הכח הגדול ביותר שלה טמון בדמויות המורכבות והמפוארות שמגיעות ממשפחה לא מתפקדת זו: פולי, האם הקפואה שהתעמתה מפורסם עם ברברה בוש וחבריה; ליימן, כוכב קולנוע לשעבר שהפך לפוליטיקאי ויש לו תואר באדיבות ואוניברסליות; סלידה, אחותה של פולי שחיה את חייה ללא אלכוהול, שהכעס שלה תלוי בתלותה באחותה חובק את היקום; טריפ, הבן הצעיר המכור למין שמייצר טלוויזיה להמונים אבל יש לו את כל הכישורים הדיפלומטיים הדרושים כדי לתמרן סביב המוקש שהוא משפחתו; וברוק, הכותבת המוכשרת והמדוכאת שלא היה לה יום טוב מאז שהודיעה על התאבדות אחיה המבוגר, חברתה הטוב ביותר.
באחד מחגי המולד המשפחה מתקבצת לחגיגות כשברוק מודיעה היא כתבה ספר על מותו של אחיה, כפי שהיא מדמיינת זאת. השנאה שלה לרפובליקניזם מתערבבת עם התפיסה האידיאלית שלה לגבי אחיה האבוד כדי להקל על סבלה האישי. הספר הוא התקפה קשה על הוריה, על חבריהם ועל אמונותיהם. הוא מאיים לרסק את המשפחה לנצח. ובהתאם לכך, המשפחה מספרת זו לזו אמיתות שאף פעם לא התעמתו עימן, או שותפו, לפני כן.
פולי, ברוק וסלידה הן שלוש תפקידים נפלאות לנשים; בניו יורק, הן קיבלו חיים על ידי סטוקארד צ'אנינג, רייצ'ל גריפית'ס ולינדה לאבין.
הווסט אנד לא היה מזהיר כל כך.
כשהורחבו רשימת השחקנים להפקה זו, הנחתי שקלייר היגינס תשחק את פולי. יש לה את הכובד, הקול, המבט הקפוא והקשיחות היסודית שפולי צריכה, כי פולי הקיפה את ליבה בפלדה מאז שאיבדה את הבנה הגדולה והכוח, הבידוד והנחישות הם בסיסיים לישותה. אבל לא, כאן התפקיד משוחק על ידי שינייד קוסאק, שחקנית עם כל הנחישות המרופפת של בלמונג' ומבט שמאיים כל הזמן להתמוסס לדמעות יותר מאשר לעמוד נגד ברברה בוש.
קוסאק לא מתאימה כלל לתפקיד פולי וכתוצאה מכך כל המחזה מופר איזון.
קוסאק רוצה להיות נאהבת; פולי לא. קוסאק מתלוננת; פולי לא. קוסאק מבשרת; פולי לא. קוסאק עושה צליל כשל בנדיוקוט מופתעת כשברוק מצהירה שהיא תפרסם את ספרה; פולי לא. קוסאק לא יכולה ללכת בקו ישר בעקבים גבוהים; פולי יכולה.
אי-היכולת של קוסאק להתקרב לפולי האמיתית הופכת לטראגית במיוחד בגלל נוכחות היגינס, מבוזבזת כסלידה. לא שהיא אינה סלידה טובה, היא כן, אבל יכלה להיות פולי גדולה ובאופן מעשי, קוסאק כנראה היתה עושה סלידה טובה מולה.
היגינס היא הטובה ביותר כאן כשהיא שותקת, צופה או חושבת. המבט של תאוות הבשרים הלא מהולה שהיא מעניקה לבקבוק הוויסקי. המבט המכורבל של כאב כשהיא צופה בברוק שומעת את אמה מבטיחה נטישה. המבט הרחוק מדי פעם שהיא זורקת לליימן מדי פעם. השחרור העליז כשהיא מתכוננת לקפוץ על טריפ עבור הפרח. כל אלמנט של סלידה נמצא שם: כל מה שהיגינס צריכה כדי לעבוד זה פולי טובה.
מרתה פלימפטון נאבקת למצוא את ברוק, בעיקר כי אין לה פולי להחזיר לה. אבל היא מוצאת אותה, ופתיחת המערכה השנייה, כאשר היא וטריפ של דניאל לפיין בעומק דיון על הוריהם, היא השיא של ההפקה. הם עובדים יחד כאח ואחות ומפעילים אחד על השני, מאפשרים אחד לשני לבצע את עבודתם הטובה ביותר. המחזה וברוקת השיר בשלב זה.
פלימפטון נושאת את הסצנה האחרונה בתעוזה רבה, טוב יותר, למעשה, מריצ'ל גריפית'ס על ברודוויי. אולי בגלל הפולי המזויפת של קוסאק, פלימפטון יכולה להוסיף לקלים של חום לברוק שמאמינים ומובנים. לא משנה מה הסיבה, נאומה המקסים בהשקת ספרה הוא משהו מיוחד.
לָפֵיין מצטיין למעשה כרגיל כטריפ. זהו תפקיד קשה כי יש לו יחסית מעט לעשות חוץ מלהיות המתווך בין הוריו ואחותו ובין חבר לאחותו ולדודתו. אבל הוא מצליח גם, ללא דיאלוג, להביע, בצורה מורכבת ומרתקת, את הייסורים שעבר בצל אח אבוד ואחות גדולה מתאבלת. טריפ זה רגיל להיות מחוץ לאור הזרקורים המשפחתי, אפילו מעדיף זאת שם, ואין שום תחושה שקיבל יחס מועדף, ולכן לפיין מספק גם ניגוד חד וברור לברוק ובכל זאת הוא מעריץ שלה בצורה ברורה. זהו ביצוע יוצא מן הכלל.
יש רגע במערכה השנייה, כאשר ליימן מדבר על הישרדות, כשהוא אומר משהו כמו "זה היה רק משחק וזה הגיע לי בקלות". כשזה נאמר על ידי פיטר אגן כאן, המילים נשמעות אירוניות, לפחות, ולא מדויקות באופן כה נורא. כי הדבר שפיטר אגן לא יכול לעשות זה לשחק את ליימן וית' בצורה קלה או בכלל. כמו קוסאק, הוא לחלוטין לא מתאים לתפקידו. הוא לא יכול לעשות זעם מבוקר, חוסר שקט צף על פני השטח, כעס בולט או עוגמת נפש שבורה - כל אלה שליימן צריך לפלוט בנקודה זו או אחרת. אין קו חוצה לליימן הזה: הכל שבבי, משחק רע מלווה בעודפות והתעממות ותנוחות של כלבלב. יציאתו עם "אין תגובה" מביכה.
הוא מסתובב על הבמה כמו דוב פדינגטון מתוודה, כל מבטים אומללים של אפסוד מרושל. אין סימן של מדינאי לשעבר, יזם עשיר, איש עולם או אפילו אב ובעל. חלקו נראה כנתח בצק שקדים טובע בים של סנטימנטליות דבילה ושום כלום פעיל מוגזם. נורא לראות אותו טובע בתפקיד.
פוזנר צריך לקחת את האשמה כאן. זהו צוות השחקנים הלא נכון למחזה זה ואם הוא חושב אחרת הוא לא צריך לביים מחזה זה. באותה מידה, הוא מאפשר (או אולי דורש) מקוסאק ואגן לרמוז פעמיים על הסוד הנסתר שבמרכז דינמיקת המשפחה המתפוררת. אין צורך בכך וזה חותך לגמרי נגד גרעינם של הדמויות והמצב. והדרמה. אין צורך שהקהל "יוכן" למה שקורה; הרבה יותר טוב שזה פשוט יקרה. לתת לזעזוע ליפול כהוגן נתון לטבעם של הדמויות הכתובות הללו. במאי טוב היה עושה זאת בדיוק.
האולד ויק חזר למצב של In-The-Round ולכן יש יותר אינטימיות עם המשחק. זה מתברר כקטלני עם צוות השחקנים הזה; המרחק של מקדש תיאטרון עשוי היה לעזור לקוסאק ולאגן, אבל כפי שהוא, כל תנועה שלהם חשופה מקרוב.
זו הפקה שמורכבת מתת-להיבטים שנוכחת לדרמה מעניינת עכשווית. היא טרם היתה הרבה יותר טובה מזה כאן.
אבל זה שווה לראות את לפיין, פלימפטון והיגינס.
אם רק קלייר היגינס הייתה משחקת את פולי...
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות