थ्रोबैक थर्सडे: निगेल रिचर्ड्स

इस हफ्ते Throwback Thursday पर Nigel Richards, Sarah Day से म्यूज़िकल थिएटर में अपने करियर के बारे में बात करते हैं।

1) बचपन में आपने जो पहला शो किया था वह कौन-सा था, और आपको थिएटर की दुनिया की ओर किस चीज़ ने खींचा?

थोड़ा शर्मनाक है, लेकिन जब मैं 6 साल का था तो मैं अपनी बड़ी बहन के साथ शो लगाया करता था, और परिवार को जबरन बैठाकर ‘Chim Chim Cheree’ गाकर सुनाता था। बाद में मैं बस ‘Milky Bar Kid’ बनना चाहता था—अगर किसी को वो विज्ञापन अब भी याद हो।

2) हर रात शो में किरदार में ढलने के लिए आपकी प्रक्रिया क्या होती है? 

सब कुछ इस पर निर्भर करता है कि रिहर्सल में मुझे कौन-सा “ट्रिगर” मिला: Phantom के लिए वह उसकी साँस थी—धीमी, शांत, पीछा करने वाली-सी साँस; Blood Brothers में Eddy के लिए उसकी चाल की मासूम उछाल; Floyd Collins के लिए वह एक एक्सरसाइज़ थी जो मेरी छाती खोलती थी और मुझे उस अमेरिकी किसान में बदलने में मदद करती थी। कभी-कभी कोई कला-कृति भी प्रेरणा देती है। Hello Again में Senator के लिए वह Hopper की सबसे अकेली-सी पेंटिंग थी।

3) लॉकडाउन में आपने अपनी रचनात्मकता कैसे बनाए रखी? मैंने सालों पहले ही अलग-अलग काम शुरू कर दिए थे और दुनिया भर में पढ़ाता और निर्देशन करता हूँ?

मैं बहुत ज़्यादा ज़ूम कर रहा हूँ! डिक्शनरी में शब्दों के इतने नए अर्थ जुड़ गए हैं—‘lockdown’ और ‘corona’ जैसे—और मुझे खुशी है कि ‘zoom’ भी उनमें से एक है। मैं म्यूज़िकल थिएटर परफ़ॉर्मेंस पर अपनी किताब लिख रहा हूँ, और शोध व आनंद—दोनों के लिए—हफ्ते में करीब दो किताबें पढ़ रहा हूँ। मेडिटेशन ने मुझे बचा लिया है। और आखिरकार मैंने एक बाइक भी खरीद ली।

4) आप प्रोडक्शन कंपनी Shepperton Media के आर्टिस्टिक डायरेक्टर भी हैं। बताइए कि नए फ़िल्मों और म्यूज़िकल्स बनाने में आप कैसे जुड़े, और इस समय किन प्रोजेक्ट्स पर काम कर रहे हैं?

यह कर्म का सबूत है। 1991 में जब मैं Les Miserables में था, तब मेरी ड्रेसर ने मुझसे संपर्क किया। उसके बाद वह BAFTA के लिए काम करने लगी थी, फिर उसने एक फ़िल्म कंपनी शुरू की और उसे एक आर्टिस्टिक डायरेक्टर चाहिए था। हम अगले साल की शुरुआत में London Stock Market पर फ़्लोट होने जा रहे हैं। हमारे पास विकास के चरण में तीन नए म्यूज़िकल्स हैं: एक बिल्कुल मस्त—Rue Paul’s Drag Race और Austin Powers के बीच का एक क्रॉस; और बाकी दो असाधारण ‘सीरियस’ म्यूज़िकल्स हैं, जो Truth, Goodness और—हाँ—Karma की प्रकृति पर हैं। मैं अपनी पहली फ़िल्म भी प्रोड्यूस कर रहा हूँ, जिसमें Shirley Henderson मुख्य भूमिका में हैं।

5) लाइव थिएटर आपके लिए इतना महत्वपूर्ण क्यों है, और इसके (उम्मीद है) अगले साल लौटने पर आप किस चीज़ का सबसे ज़्यादा इंतज़ार कर रहे हैं?

थिएटर में एक निर्विवाद जादू होता है। यह कोई भौतिक जगह नहीं है—मेरा मतलब, अगर सारे थिएटर जलकर राख भी हो जाएँ, तब भी थिएटर हर बार मौजूद रहेगा जब हम “कहानी सुनाने वाले” और “दर्शक” में बँटते हैं। लेकिन थिएटर अपनी सबसे बड़ी ताकत तब दिखाता है जब बहुत लोग एक तय जगह पर साथ आते हैं—एक ही घटना का हिस्सा बनने के लिए—और यह जानने के लिए कि हम एक साथ हँसते हैं, एक साथ रोते हैं। कोई भी व्यक्ति कितना ही असामाजिक क्यों न महसूस करे जब कोई मास्क नहीं पहनता, हम एक सामाजिक प्रजाति हैं। हमें जानना होता है कि हम अकेले नहीं हैं। म्यूज़िकल थिएटर के हमारे बड़े-बड़े किरदार भी या तो “कहीं अपना” होना चाहते हैं या अपने असली स्वरूप को ढूँढ़ना चाहते हैं: Elphaba, Mulan और Simba—Phantom तक। मुझे लगता है इसी वजह से MT के किरदार इतने असरदार होते हैं। अगले साल मैं एक बड़े रिवाइवल के साथ टूर पर जा रहा हूँ, तो मैं खुशकिस्मत हूँ—आगे देखने के लिए मेरे पास काम है।

6) मंच पर आपकी सबसे बेहतरीन/सबसे मज़ेदार यादों में से एक क्या है? 

Martin Guerre में अपने बोल पूरी तरह भूल जाना—वो घटना के बाद मज़ेदार लगा। और हाँ, वह एक बार जब मैं Les Miserables में fop के रूप में Ruthie Henshall को पीट रहा था—मैं दो हफ्तों की छुट्टी पर था (Native American Indians के साथ एक रिट्रीट पर) और वापस आकर मुझे एक भी शब्द याद नहीं रहा। Ruthie मुझे बस देखती रही, हँसी रोकने की कोशिश करती हुई, जबकि मैं कुछ भी उल्टा-सीधा बकता जा रहा था!

7) आपकी ड्रेसिंग रूम में ऐसी कौन-सी तीन चीज़ें हैं जो हमेशा मिलेंगी?

यानी लकी चार्म्स...वो चीज़ें जो आपको मंच पर मदद करती हैं...नीले m&ms.. मेरे पास दिवंगत Steven Clarke की एक खूबसूरत कविता है (उन्होंने Martin Guerre के गीत लिखे थे), Julia Cameron की The Artists Way, और मेरे पापा की एक तस्वीर—उनके आख़िरी जन्मदिन की।

8) इस समय सुनने के लिए आपका पसंदीदा Cast Album कौन-सा है? 

Warpaint—यह एक मास्टरपीस है। और Far from Heaven भी—दोनों Frankel/Korie के स्कोर हैं। जीनियस!

9) अगर आपकी ज़िंदगी एक म्यूज़िकल होती तो उसका नाम क्या होता, और क्यों? 

मुश्किल सवाल!! ‘Now and Them’, क्योंकि लोग ही हैं जिन्होंने मुझे वही बनाया जो मैं हूँ।

10) आप सभी नए ग्रेजुएट्स—2020 और आने वाले 2021 बैच—को क्या सलाह देंगे? 

डटे रहिए! हर बार जब हमें भीतर की ओर जाने के लिए मजबूर होना पड़ा है—शारीरिक रूप से भी और रचनात्मक रूप से भी—युद्ध और पीड़ा के समयों में, उसके बाद विचारों का विस्फोट हुआ है: कला, विज्ञान और समाज में सोचने के नए तरीकों का। 1919 की Spanish flu के बाद, बीस के दशक में जैज़, कला और खोज का विस्फोट हुआ—निडरता और आविष्कार का। फिर एक बार नए थिएटर, नई कला, नया संगीत उभरेगा। बस तैयार रहिए।