レビュー: フューチャー・コンディショナル, オールド・ヴィック ✭✭✭✭

未来条件

2015年9月4日

オールド・ヴィック

星4つ

評者：ジェームズ・ガーデン

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イングランドでは新学期が始まり、それに合わせて、マシュー・ウォーカスがオールド・ヴィック芸術監督として迎える初シーズンの幕開けを飾る第1弾が上演された。タムシン・オグルズビー作『Future Conditional（未来条件）』である。

20名を優に超えるキャストを擁する本作は、序盤こそ情報量が多く、誰を主軸に追えばよいのか掴みづらい。しかも、イングランドの若者教育を扱いながら、生徒が（ニッキー・パテルが演じる1人を除いて）ほとんど登場しないのは少し奇妙にも映る。だが、三本立ての物語がほどけていくにつれ、中心人物の不在は気にならなくなり、むしろそれこそが肝だとわかってくる。階級の幅をまたいで描かれる学校入学（受け入れ）プロセスの感情的な物語であり、オグルズビーがこの世界を身をもって知っていることは明らかだ。郵便番号による“当たり外れ”、制度が生む部族意識、オックスブリッジ信仰、そして公立と私立をめぐる葛藤——この国の多くの親が直面する、神経をすり減らす瞬間の数々に、広いレンジで触れている。

“姿の見えない子どもたち”に向かって教える教師役（結果として客席をぐるりと囲む観客に語りかける形になり、それがなかなか効果的）を演じるロブ・ブライドンは頼もしい。ただし最終的には、良くも悪くも「想像どおりのロブ・ブライドン」を観ている感覚でもある。変貌型の演技ではないが、この作品においては十分に機能している。

校庭の母親たちのラインは、評者にアメリカの私立学校時代を思い出させた。バザー（ベイクセール）や名門校の入学試験に、甲高い熱量で執着する“母親コミュニティ”に対して、母が抱いていたうんざり感——それにどこか通じる。最高に面白い瞬間は『デスパレートな妻たち』を思わせるほどで、ABCのコメディドラマよりは、キャラクター造形が少し現実的で立体的だ。

第三のラインは政府系シンクタンク。ここが本作をやや教訓的で説教くさく、手堅すぎる方向へ押しやってしまう。オックスブリッジ組の3人（うち1人は、父親が大手石油業界に関わっているから入れたのだろう、と明白な人物）が「制度に問題はない」と考え、オックスブリッジではない側は「根本的に壊れている」と考える。両者がこの分断に気づいた途端、文字どおり子どものように取っ組み合いのケンカを始める。演技が見事なので目が離せず、活力はあるが、結論としては分かりやすく大味だ。

惜しい“外し”があるとすれば、パテル演じる人物がオックスフォードに入学できた場面に、皮肉がほとんど見いだせない点だろう。名前こそ違うが、実質的にマララ・ユスフザイをフィクション化した人物（ノーベル平和賞がないことを除けばほぼ同一）がオックスフォードに受かるのは、当然といえば当然だ。世界の教育界の上層部に広がる「象徴的な少数者の登用（トークニズム）」にとって、これ以上ない“理想の候補”なのだから。にもかかわらず、彼女が頂点に到達することを作品が称賛するため、残念ながら本当の勝利の感触が薄い。作品は啓示的な瞬間として扱うが、そこに驚きは少ない。

言葉にしきれない喜びも、この作品にはある。ミュージカル『スプリング・アウェイクニング』のような豪放さがありつつ、歌で通す場面はない。とはいえ、スクールユニフォーム姿のギタリスト2人がピット（というよりバルコニー）でバンドを構成しているのを見ると、メルヒオールがワイヤレスのハンドマイク片手にいつ登場するのか、とつい想像してしまう。『スプリング・アウェイクニング』が冷たさを掘り下げていく作品だとしたら、『Future Conditional』は、定番の暖炉のぬくもりへと駆け込んでいく。

本作は間違いなく必見だ。ただし、イングランドの制度が最も恵まれない人々に対して公正である、と作品があまりに容易く自賛してしまうのは気になる——現実はそうではないからだ。この国は今なお、多くの外国出身者や貧しい人々にとって、かなり排他的で階級主義的な場所でもある。たとえばアメリカで、フィリップス・エクセターやアンドーヴァー、そしてハーバードやイェールといった学校に見られる「ニードブラインド（支払い能力に左右されない）型」の私学制度から、英国の教育上層部が学べることもあるのかもしれない——とはいえ、それはまた別の話だ。けれどこのショーは、英国社会そのものと同じく、自分の外側に目を向ける距離がもう一歩足りず、答えが本当に腑に落ちるところまで届かない。

『FUTURE CONDITIONAL』はオールド・ヴィックにて2015年10月3日まで上演