CRÍTICA: Ah Wilderness!, Young Vic, ✭✭✭✭

George MacKay e Dominic Rowan em Ah, Wilderness. Foto: Johan Persson Ah, Wilderness!

Young Vic

4 estrelas

Na sua peça de 1932 Ah, Wilderness, Eugene O'Neill regressa a temas familiares como a vida em família, o alcoolismo e o idealismo frustrado, mas esta destaca-se na sua obra por uma leveza invulgar e até momentos de comédia. Situada em Connecticut no dia 4 de Julho de 1906, é um drama familiar nostálgico que se diz ser a reinvenção, por O’Neill, da sua própria infância pouco feliz, marcada por uma mãe distante e dependente de drogas. Em Ah, Wilderness!, a personagem central, Richard Miller, de 17 anos, tem aproximadamente a mesma idade que o jovem Eugene teria em 1906. Mas, em vez de uma família disfuncional, encontramos uma mãe doce e amorosa e um pai severo, mas de coração mole, ambos orgulhosos do filho que adora poesia. O encanto da peça é captado com grande delicadeza numa nova produção, mais enxuta, encenada por Natalie Abrahami no Young Vic. No entanto, Abrahami amplia os aspectos autobiográficos ao manter o autor representado em palco ao longo de todo o espectáculo por David Annen, descrevendo os cenários das cenas e reflectindo sobre a acção, invisível para as personagens.

Esta sensação de memória informa o cenário de Dick Bird, que substitui os interiores convencionais da peça — seja uma casa em Connecticut, seja o bar de um bordel — por uma cenografia expressionista que lembra uma casa abandonada invadida por dunas de areia. É como se as personagens regressassem de um passado perdido, impossível de recuperar.

George Mackay está excelente como Richard, cómico na sua angústia e birra adolescentes, citando a poesia de Swinburne para chocar os mais velhos, mas também mais complexo e credível ao retratar um jovem a explorar novas emoções e a lutar para encontrar a sua identidade.

Como seus pais, Martin Marquez e Janie Dee formam um casal afável, alternando entre a exasperação e a tolerância perante o comportamento rebelde e muitas vezes excessivamente dramático do filho. Até o espectro do alcoolismo é tratado com uma leveza de tom rara noutras peças de O’Neill, com as tropelias alcoólicas do Tio Sid apresentadas por Dominic Rowan como fonte de humor, e não de tragédia. A Tia Lily, interpretada por Susannah Wise, é uma figura comovente de compaixão, irremediavelmente apaixonada por Sid apesar da sua crença na temperança. A sua resignação silenciosa perante o alcoolismo dele funciona como contraponto às mulheres combativas e assertivas que, em 1906, ajudavam a empurrar os Estados Unidos para a Lei Seca — que, em 1932, estava já nos seus últimos dias.

É uma produção reconfortante, cheia de charme e comédia — em contraste com a tragédia moderna de O’Neill Long Day’s Journey Into Night, que também se passa numa casa em Connecticut, pouco antes da Primeira Guerra Mundial, mas com uma família disfuncional e temas muito mais sombrios. Esta comparação pode expor Ah, Wilderness! como uma das obras mais leves de O'Neill, mas, encurtada para uma hora e 55 minutos, é um espectáculo vivo e muito agradável, que revela um lado diferente de um dos maiores dramaturgos americanos. Ah, Wilderness pode ser visto no Young Vic até 23 de Maio de 2015. De vez em quando, dois dos nossos críticos discordam sobre um espectáculo que viram. Leia a crítica de Stephen Collins a Ah, Wilderness! para uma perspectiva alternativa sobre o espectáculo. Diga-nos o que achou, se já viu a produção.