ELEŞTİRİ: Punkplay, Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Punkplay

Southwark Playhouse

9 Eylül 2016

4 Yıldız

Bilet Al

Punk artık eskisi gibi değil. Ya da bu yapımda sunulduğu haliyle - bir nevi Amerikan usulü - bizi 'Korkunç Seksenler'in banliyö kasvetindeki retro bir gettoya, coğrafi olarak ABD'nin doğu kıyısında Florida'dan çok Maine'e yakın bir noktaya götürüyor. Bir buçuk saatimizi, feci şekilde eğitimsiz ve oldukça anlayışsız iki genç çocuğun (uzun boylu Matthew Castle ve agresif Sam Perry) eşliğinde geçiriyoruz; onların hararetli atışmaları, bu darmadağınık 'ergenlik anları' geçidinin kopuk temellerini oluşturuyor. Bir de sürekli farklı kılıklarla karşılamıza çıkan yaşça büyük bir erkek (Jack Sunderland) ve bir kız (Aysha Kala) var; bunlar, yaşadıkları o sıkıcı banliyö kafesinin (tasarım Cecile Tremolieres) kapılarının ardında onları bekleyen vahşi yaşamdan kopmuş bu gençleri ara ara birbirine bağlıyor. Her sahne, Tom Hughes'un özgüvenli ve eklektik rejisinde mükemmel şekilde yakalanan, engellenmiş gençliğin ateşli ve düzensiz enerjisiyle sarsılıyor.

Gregory S. Moss, 1980'lerin o çoktan kaybolmuş günlerinde arkadaşların birbirleri için hazırladığı şahsi kasetlerdeki her bir 'parçanın' bir 'cover'ı olarak anlaşılabilecek sahneler dizisi yaratmış, dahi bir oyun yazarı. Sahneler aslında gerçek kayıtlar üzerine kurulu birer 'riff' niteliğinde; aramızdaki meraklılar (Benim de elim havada! - Suçluyum!) onların kökenlerini izlemekten, yazarın bu yaratımını adeta bir 'ucuz market işi' T.S. Eliot ürünüymüş gibi analiz etmekten büyük keyif alacaktır. Bir ekran dokunuşuyla çalma listelerinin dijital olarak aktarıldığı günlerden önce, bu tür eserler ancak plakları zahmetle çıkarıp iğneyi doğru kanala düşürerek hayat bulabilirdi; iğne o kendine has yüzey hışırtısı ve çıtırtısı arasından şarkıyı yakalar, şarkı bittiğinde kol manuel olarak kaldırılır, kaset durdurulur ve bir sonraki parçaya geçilirdi. Muazzam bir eğlence! İstenirse tüm hafta sonları buna ayrılabilirdi.

Aynı zahmetli ve titiz çaba hissi sahneler arasındaki her geçişe de siniyor. Benzer şekilde, parça bir kez başladığında, oyuncuların bu 'Xanadu' sonrası dünyada kendilerini bir yerden bir yere taşıyan patenlerinin (ve diğer tekerleklerin) şaşırtıcı akıcılığıyla süzülüp gidiyor.

O dönemin saygın hiçbir burjuva iç mekanı, güzelce asılmış perdeleri olmadan tamamlanmış sayılmazdı (Amerikalılar onlara 'drapes' mi derdi?) ve nitekim burada onlardan bolca var. Sahnenin merkezinde, yerden tavana uzanan tüm görkemiyle heybetli bir şekilde asılı duruyorlar. İzleyiciler olarak bizler, arkalarından bir şeylerin çıkmasını bekliyoruz ve çıkıyor da. Perdelerin açılacağı o sihirli anı heyecanla bekliyoruz ve açılıyorlar. Ve bu açılış, tam da onlardan görmeyi umduğumuz şeyi ortaya çıkarıyor; bu harika bir duygu. Oyuncular, punk 'Bewegung'u (hareketi) hakkındaki herhangi bir dramanın gerektirdiği her şeyi yapıyorlar ve bunu çok eğlenceli bir şekilde icra ediyorlar. Hayır, her ayrıntıyı ifşa ederek heyecanınızı bozmayacağım. Sadece harika. Tüm detaylar yerli yerinde, hepsi 'echt' (gerçek). Fanzin tarzındaki program kitapçıkları bile.

Az önce yine bir Almanca kelime mi kullandım? Belki de bu, geçmişin bu özenle düşünülmüş, ustaca bir araya getirilmiş analizindeki yoğun Cermen etkilerinden kaynaklanıyordur. ABD'deki 'le style punk'ın 80'lerdeki etkisi burada -başka şeylerin yanı sıra- dışavurumcu bir hile olarak karşımıza çıkıyor. Çengelli iğne takıları, feci şekilde kötü kesilmiş boyalı saçları ve üzerlerine tam oturmayan derme çatma kıyafetleriyle (fermuarlar isteğe bağlı değil) hırpani gençlerin bu akımının 40. yılında, anarşist bir yeniden canlanış içinde tüm bir modanın fışkırmasına tanıklık ediyoruz. Mohawk saç stilinin dönüşü. Amfetamin dünyası.

Bunu okuyanlar arasında punk geçmişinden pişmanlık duyan var mı? Ya da pişman olacak bir punk geçmişi olsun isteyen? Ben, burada tasvir edilene çok benzer bir kasabada büyüdüm; o unutulmaz haftada bir grup arkadaşım yerel spor merkezindeki sıradan bir konsere gitmiş, ertesi gün okula döndüklerinde 'pek de iyi olmayan' ve adı The Jam olan bir grubun dikkatlerini çektiğini söylemişlerdi. Bir hafta sonra kendi 'punk' grubumuzu kurmuştuk: The Royal Family (hala turnedeler).

Gerisi, dedikleri gibi, Batı Medeniyetinin Yozlaşma Tarihi'nin bir parçası. İlginçtir ki, Amerika bu oyunun ön saflarında değildi, bu İngiliz modasına yetişmek zorunda kaldı (aynı Broadway'in Andrew Lloyd Webber ve Cameron Macintosh gibi o çılgın 'bozguncuların' saldırısı altına girdiğinde yaptığı gibi). Bu estetik devrim hakkında daha pek çok ilginç şey söylenebilir ama bence punk'ın en büyük tanımlayıcı özelliklerinden biri, tam olarak nasıl ve ne zaman duracağını her zaman bilmesiydi.

PUNKPLAY, 1 EKİM 2016'YA KADAR SOUTHWARK PLAYHOUSE'DA