ELEŞTİRİ: II. Richard'ın Trajedisi, Almeida Theatre ✭✭✭

Mark Ludmon, Simon Russell Beale'in başrolünde yer aldığı Almeida Tiyatrosu yapımı II. Richard'ın Trajedisi'ni yorumluyor

Fotoğraf: Marc Brenner The Tragedy of King Richard the Second Almeida Theatre, Londra

18 Aralık 2019

Üç yıldız

Bilet Al

II. Richard'ın sonlarına doğru, tahttan indirilen kral Pontefract Kalesi'ndeki hücresinde derin düşüncelere dalar: "Yaşadığım bu zindanı dünyayla nasıl kıyaslayabileceğimi düşünüp duruyorum." Joe Hill-Gibbins’in Shakespeare’in tarihi oyununa getirdiği bu iddialı yeni yorum, bu sahneyle açılıyor. Oyun, cesur bir hamleyle sadece sekiz oyuncu ve 100 dakikalık soluk soluğa bir hıza indirgenmiş. Bu replik, Ultz imzalı o çarpıcı tasarımın –penceresiz ve kapısız dev bir hapishane hücresini andıran, gri perçinli panellerden oluşan sahnenin– konseptini altını çizer nitelikte.

Tişörtler ve sweatshirtler içindeki oyuncu kadrosu, duvarlardan sekerek ve ortalıkta koşturarak Richard'ın Bolingbroke (sonradan IV. Henry) tarafından tahttan indiriliş öyküsünü anlatıyor; sanki yapacak başka hiçbir şeyi olmayan ve ezberlenmiş bir ritüeli tekrar tekrar canlandıran mahkumlar gibiler. Bu durum, iktidarın ve unvanların sadece oynadığımız rollerden ibaret olduğunu savunan Shakespeare’in temalarıyla örtüşüyor. Richard, krallık rolünü miras ve ilahi hak yoluyla kazanmış olsa da, zayıflığı ve hatalı kararları Bolingbroke'un kelimelerin ve eylemlerin önemini savunarak bu anlayışa meydan okumasına yol açıyor. Oyunun tiyatrosallığı tüm çıplaklığıyla gözler önüne serilirken, onlar Macbeth'e atıfta bulunursak, hiçbir anlam ifade etmeyen rollerde sahnede boy gösterip debelenen kadın ve erkeklerden fazlası değiller.

Kimsenin sahneden çıkamadığı bu kısaltılmış ve yeniden kurgulanmış versiyonda dram, Richard ve kuzeni Henry arasında net bir güç savaşına dönüşüyor. Diğer altı oyuncu sürekli iki adamın arkasında birbirinden ayrılıp yeniden gruplaşırken, oyun hayli fiziksel ve sert bir yapı kazanıyor. Sahneye fırlatılan kova kova kan, çamur ve su; taht kavgasıyla yaratılan anarşiyi yansıtan kaotik bir kargaşaya dönüşüyor. Burada krallık tacı ise, karakterlerin ona atfettiği önemi boşa çıkaran, kağıttan bir parti şapkası kadar gülünç ve eğreti duruyor.

Ses tasarımcısı Peter Rice imzalı yüksek tik taklar, davul sesleri ve mikrofon cızırtılarından; el çırpmalara, bağırmalara ve gümlemelere kadar dram sürekli gürültüyle kesintiye uğruyor. Şiirsel dilin parlayacağı saygın bir atmosfer bekleyenler hayal kırıklığına uğrayabilir; ancak bu ikonoklastik reji, özellikle Richard rolünde Simon Russell Beale ve Bolingbroke'ta Leo Bill'in Shakespeare’in vezinli dilini hassas ve berrak bir şekilde sunmasıyla tezat oluşturuyor.

Eğer Hill-Gibbins’in amacı orijinal oyunu sarsmak ve altını oymaksa, bunu başarmış. Hızlı aksiyon, huzursuz edici ses dünyası ve diğer dikkat dağıtıcı unsurlar genellikle dili ve olay örgüsünü gölgede bırakıyor, ancak sona doğru taşlar daha çok yerine oturuyor. Bununla birlikte, Russell Beale ve Bill'in ustalıklı liderliğindeki performanslar mükemmel; Martin Imhangbe, Natalie Klamar, John Mackay, Joseph Mydell, Saskia Reeves ve Robin Weaver da onlara başarıyla eşlik ediyor. Sahnelemenin çarpıcı ve unutulmaz olduğu inkar edilemez, fakat iddialı dramaturjik konsept uğruna çok şey feda edilmiş.

2 Şubat 2019'a kadar devam ediyor

II. RICHARD'IN TRAJEDİSİ İÇİN BİLET ALIN