РЕЦЕНЗІЯ: Трагедія короля Річарда II, Театр Альмейда ✭✭✭

Марк Ладмон рецензує постановку «Трагедія короля Річарда Другого» в театрі Алмейда зі Саймоном Расселом Білом у головній ролі

Фото: Марк Бреннер Трагедія короля Річарда Другого Театр Алмейда (Almeida Theatre), Лондон

18 грудня 2018 року

Три зірки

Замовити квитки

Наприкінці п'єси розвінчаний король Річард II роздумує у своїй камері в замку Понтефракт: «Я міркував, як порівняти цю тюрму, де я животію, зі світом». Цією сценою відкривається амбітна нова інтерпретація історичної драми Шекспіра від режисера Джо Гілл-Гіббінса, який сміливо скоротив п'єсу до стрімких 100 хвилин за участю лише восьми акторів. Ці слова підкреслюють концепцію вистави на сцені, що нагадує велетенську в'язницю без вікон і дверей, споруджену з масивних сірих панелей — впізнаваний та вражаючий дизайн від Ultz.

Актори, одягнені у звичайні футболки та світшоти, гасають сценою та відштовхуються від стін, переповідаючи історію узурпації влади Болінгброком (майбутнім Генріхом IV), наче в'язні, яким не лишилося нічого іншого, окрім як знову й знову відтворювати добре відрепетирований ритуал. Це суголосно з основною темою п'єси Шекспіра — дослідженням того, як влада й титули стають лише театральними ролями. Річард отримав право на роль короля у спадок, за божественним правом, проте його слабкість та помилкові рішення спонукають Болінгброка кинути цій ідеї виклик, ставлячи на перше місце вагу слів та вчинків. Оскільки театральність вистави виставлена напоказ, герої постають просто чоловіками та жінками, що, перефразовуючи Макбета, «миготять і метушаться на сцені» у ролях, що нічого не значать.

У цій скороченій версії зі зміненим порядком сцен, де ніхто не може покинути підмостки, драма перетворюється на чітке протистояння віч-на-віч між Річардом та його двоюрідним братом Генріхом. Коли інші шестеро акторів то розходяться, то знову групуються за спинами чоловіків, створюється майже відчутне на фізичному рівні напруження. Відра крові, бруду та води розпліскуються довкола, перетворюючи сцену на хаос, що дзеркально відображає анархію міжусобної війни за корону. Сама ж корона тут — паперовий святковий ковпак, чия безглузда крихкість суперечить тій величезній важливості, якою її наділяють герої.

Дія постійно супроводжується шумом: від гучного цокання, барабанного дробу та перешкод у мікрофонах (звукорежисер Пітер Райс) до аплодисментів, криків та стуку. Ті, хто очікував на спокійний простір для насолоди поезією Шекспіра, будуть розчаровані, хоча іконоборча режисура контрастує з чутливою, виразною подачею білого вірша, особливо у виконанні Саймона Рассела Біла (Річард) та Лео Білла (Болінгброк).

Якщо метою Гілл-Гіббінса було збурити глядача та деконструювати оригінал, він свого досяг. Стрімкий темп, тривожне звукове оформлення та інші відволікаючі фактори часто затьмарюють мову та сюжет, хоча ближче до фіналу все стає зрозумілішим. Втім, сама акторська гра — бездоганна: майстерне лідерство Рассела Біла та Білла підкріплене чудовою роботою Мартіна Імхангбе, Наталі Кламар, Джона Маккея, Джозефа Майдела, Саскії Рівз та Робін Вівер. Не можна заперечити, що постановка вражає і врізається в пам'ять, проте занадто багато шекспірівської суті губиться за сміливою драматургічною концепцією.

Покази тривають до 2 лютого 2019 року

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА ВИСТАВУ «ТРАГЕДІЯ КОРОЛЯ РІЧАРДА ДРУГОГО»