ВИБІР КРИТИКІВ: 10 найкращих нових вистав (станом на 1 травня 2015 року)

10 найкращих нових вистав Лондона

Яку виставу варто подивитися у Лондоні насамперед?

Ми підготували цей список, щоб ви не витрачали час на пошуки! Це наш суб'єктивний погляд, заснований на враженнях наших театральних оглядачів. Ми регулярно оновлюємо рейтинг, щоб ви не пропустили гучні прем'єри та дізналися про зміни в акторських складах.

Сюди не потрапили постановки, що йдуть понад три роки — цей топ присвячений виключно новим або відносно свіжим лондонським виставам.

Тож не зволікайте — купуйте квитки!

1. Оппенгеймер (Oppenheimer)

Том Мортон-Сміт написав справжній шедевр, а режисер Ангус Джексон підібрав такий склад, що постановка вражає своєю міццю та глибиною. Кожен актор демонструє гру найвищого пілотажу. Джон Геффернан, на чиї плечі лягла головна роль, — це актор світового рівня. Його гра магічна, непередбачувана та велична.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

2. Деструкція Кармен (Carmen Disruption)

Ця вистава тривалістю трохи більше ніж 90 хвилин — справжнє театральне видовище, полотно настільки ж ефірне та важливе, наскільки дивне й незбагненне. Саймон Стівенс майстерно змішує теми руйнування спільнот, відчуженості, глобалізації та стерильності культури, влади грошей і капіталістичних мрій разом із персонажами та мотивами опери Бізе. Він створює антиутопічний ландшафт сьогодення, де може статися будь-що. Поетичні нюанси тексту настільки тонкі, що перегляд вистави вдруге стає майже обов’язковим.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

Розі Голден та Джоел МакКормарк у виставі «Each His Own Wilderness». Фото: Річард Г'юберт Сміт 3. У кожного своя пустеля (Each His Own Wilderness)

Театр Orange Tree зайняв унікальну нішу як осередок нової драматургії та ретельно відібраних відновлених забутих творів. Ця постановка — ще одна вагома перемога для художнього керівника Пола Міллера та його команди у їхньому тріумфальному першому сезоні.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

Рейф Файнс та Індіра Варма у п'єсі Шоу «Людина і надлюдина» 4. Людина і надлюдина (Man and Superman)

У центрі уваги — Рейф Файнс, який виконує колосальну роботу зі складними, насиченими діалогами та перебуває у неймовірній формі. Його енергія невичерпна: він веде розповідь у швидкому темпі, але водночас наповнює змістом кожне слово. Він феноменальний, немов заряд електрики на сцені. Приголомшлива постановка Саймона Ґодвіна перетворює філософську дуель ідей Шоу на іскрометне видовище, повне дотепності та інновацій.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

Фото: Йохан Перссон. 5. Аудієнція (The Audience)

Один із тих рідкісних театральних досвідів, що втілює всі можливості сцени у глибоких роздумах про британську монархію, пост прем'єр-міністра та еволюцію британського суспільства. Якби всі вистави Вест-Енду були на такому рівні, Лондон задихнувся б від чистого захоплення.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ

6. Голем (Golem)

Виставу «Голем» можна легко прийняти за казку — настільки вона витончена, кумедна та сповнена життєвої правди. Якби Тім Бертон вирішив поставити дорослий «пантомім» із живими акторами, він би виглядав саме так.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

Джошуа Дженкінс та актори вистави «Загадкове нічне вбивство собаки». Фото: Брінкофф Могенберг 7. Загадкове нічне вбивство собаки (The Curious Incident of the Dog in the Night Time) Адаптація бестселера Марка Геддона від Саймона Стівенса отримала сім премій Лоуренса Олів'є у 2013 році, зокрема як «Найкраща нова п'єса», «Найкраща режисура» та за найкращий дизайн світла й звуку. ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ

Фібі та Джонатан Прайс у постановці Джонатана Манбі «Венеційський купець». Фото: Мануель Гарлан 8. Венеційський купець (The Merchant Of Venice)

Дія чітко розгортається у 1597 році: костюми та деталі створюють атмосферу далекої, екзотичної епохи минулого. Режисер Манбі уникає глобальних філософських питань, натомість зосереджуючись на темах співчуття, егоїзму та капіталізму. Результат — надзвичайно дотепна та зрозуміла інтерпретація, яка не прагне високої драми, а тримається темпу повсякденного життя. Вершиною вечора стає монолог Джонатана Прайса «Хіба у єврея немає очей?», слова якого звучать наче вирвані з самої душі.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

9. Безодня (Abyss)

Врешті-решт напруга між щоденним відліком часу та відсутністю звичного наративу стає завеликою, і у фінальних частинах ми з полегшенням повертаємося до більш традиційного викладу. Ба більше, гра акторів помітно розслабляється, коли абстрактний, уривчастий та майже ритуальний формалізм поступається місцем натуралістичній подачі.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

10. Скарлет (Scarlet)

Вистава «Скарлет» від Theatre Renegade — це приголомшливе дослідження гендерного насильства. Це одна з найсильніших постановок фріндж-театру, яку зараз можна побачити на сцені, і її точно не варто пропускати.

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ | ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ