РЕЦЕНЗІЯ: Black Cat Cabaret — Nocturne, London Wonderground ✭✭✭

The Black Cat Cabaret: Nocturne

Спіґель Тент (Spiegeltent), London Wonderground

03/07/15

Замовити квитки Однією з найцікавіших подій нинішнього ярмаркового сезону на South Bank у London Wonderground є фокус на нічних кабаре. Протягом літніх місяців фестивалю тут можна зустріти провідних зірок лондонської сцени кабаре — часом неодноразово і в абсолютно несподіваних поєднаннях. Після тріумфального минулого року у Wonderground, від нової 90-хвилинної постановки Black Cat Cabaret під назвою Nocturne, що йтиме по п'ятницях до початку вересня, очікували чимало.

Nocturne намагається дослідити підсвідомість втомленого пасажира (Бен Катлер), який засинає, тримаючись за поручень у підземці біля Ватерлоо. Шоу шукає цей «проміжок між неспанням і сном», де Катлер вирушає у мандрівку сновидіннями, зустрічаючи інших артистів, з якими має певний особистий чи психологічний зв'язок. Далі вистава розгортається серією номерів за участю акробатів, танцюристів, співаків, артистів бурлеску та циркачів. Музичний супровід з притаманним йому шиком та влучними аранжуваннями забезпечує Майкл Роулстон, а режисером виступив Саймон Еванс, відомий як ілюзіоніст та консультант з магії Національного театру. У виставі є кілька справді видатних номерів, проте мушу констатувати: попри професіоналізм виконавців, вечір не став чимось більшим, ніж просто сумою блискучих фрагментів.

Прагнення організаторів кабаре знайти наскрізну тему та сюжет, щоб поєднати всі елементи в єдине ціле, заслуговує на похвалу. Проте обрану тему варто втілювати з більшою чіткістю, ніж я побачив тут. Програмка згадує про натхнення «фрейдистськими архетипами снів, Чарівною флейтою Моцарта та настроєм відчайдушної розкутості кінця століття», але всі ці нитки мають бути сплетені набагато міцніше, щоб створити цілісну картину. Частково проблема полягає в тому, що у Катлера, «маленької людини» в центрі цієї подорожі, замало справ та взаємодії з подіями навколо. Йому не дозволили ні говорити, ні співати, і хоча він чудово виглядає та рухається, його персонажу бракує виразності, щоб стати емоційним чи інтелектуальним центром шоу. Нам просто не дають причин співпереживати йому. Через це весь тягар інтерпретації лягає на плечі неймовірної сопрано Лілі Ла Скала, яка виступає його головною провідницею нічним світом. Своїм костюмом та величними манерами діви вона явно наслідує Царицю ночі, і в її харизмі чи якості колоратури сумнівів немає. Її номери справляли враження, але, попри всю потужність, вони не завжди були логічно вписані у заявлений сюжет вечора. Крім того, зв’язкам між номерами, особливо у першій частині, бракувало темпу та змісту, попри моменти іронічного та навіть гострого гумору. Проблема тут не у виконавцях, а в концепції. Сильний сюжет потребує залізної волі конферансьє у стилі Джоела Грея, а структура вечора просто не дала цьому розкритися.

З іншого боку, було багато номерів справжнього таланту, що зробило вечір вартим уваги. Акробати Натан та Ісіс перетворили свій виступ на хореографічний балет — настільки складними та плавними були їхні підтримки. Танцювальне тріо Cabaret Rouge було одночасно ризикованим та інноваційним, не забуваючи і про традиційні номери у стилі «Фоллі-Бержер». Але для мене найяскравішими стали три моменти. Емі Джі з Нью-Йорка феєрично з'явилася в образі матері нашого пасажира: її неймовірні трюки на ковзанах та винахідливий номер із келихом вина вражали, але саме її живе спілкування та виконання «Sweet Georgia Brown» по-справжньому залучили залу. Моїми ж фаворитами стали Брет Пфістер та Катріна Лілволл: перший — за надзвичайні та поетичні пригоди на підвісному обручі, а Катріна — за два різні виступи: як ковтачка вогню та, що ще вражаюче, за повітряну акробатику на ланцюгах. Цілком справедливо, що саме цей номер закривав першу частину вечора і викликав найбільше захоплення. Ці артисти знайшли поезію та пафос у русі, що стоїть набагато вище за суто технічну майстерність.

Можливо, у вечір мого візиту виникли певні накладки (вистава почалася незвично пізно), але попри майстерність окремих артистів, перша частина здалася слабкою, а шоу в цілому потребувало чіткішої концепції. Дивлячись на розкішні костюми, я мимоволі згадав про спадщину Александра Макквіна, якій присвячена нинішня потужна виставка у Музеї Вікторії та Альберта. Здається, сюжет, побудований навколо його «темної уяви», краще б структурував шоу-дефіле та допоміг би розкрити той похмурий самоаналіз, трагізм і відточений гумор, на які здатні ці чудові артисти. Black Cat відомі своїм дослідженням готичних, меланхолійних та маніакальних сторін нічного життя: поєднання їхньої естетики з підривним баченням моди Макквіна могло б розповісти про нього більше, ніж п'єса у St James Studio, і показати глибокий зв'язок між світами подіуму, цирку, бурлеску та кабаре.

Black Cat Cabaret — Nocturne триватиме в London Wonderground до 11 вересня 2015 року