РЕЦЕНЗІЯ: Смерть Англії: Делрой (Death Of England: Delroy), National Theatre Online ✭✭✭✭✭

Пол Т. Девіс ділиться враженнями від вистави Роя Вільямса та Клінта Даєра «Смерть Англії: Делрой», яка транслювалася онлайн через карантинні обмеження. Постановка повернеться на сцену Театру Олів'є навесні 2021 року.

Майкл Балоган у виставі «Смерть Англії: Делрой». Фото: Normski Смерть Англії: Делрой.

Лімітована трансляція Національного театру, повернення до Театру Олів'є у квітні 2021 року.

5 зірок

Сайт Національного театру

Двосерійна п’єса Роя Вільямса та Клінта Даєра (перша частина, «Смерть Англії», побачила світ на початку цього року) велично постала серед пандемії. Створена на основі реального досвіду та спостережень, вона пропонує два монологи, що втілюють англійську ментальність, крихкість, упередженість та стоїцизм перед обличчям глобальних викликів сучасності. Автори з хірургічною точністю не дають нам відвернутися від несправедливості, наповнюючи текст пристрастю та емоційним напруженням. У першій частині ми познайомилися з Майклом, який оговтувався після смерті батька-расиста; тепер ми чуємо голос Делроя — чорношкірого найкращого друга Майкла. Обидва твори досліджують Брекзит, футбол, англійську гордість та поразки, але тепер ми бачимо Англію очима Делроя. Дорогою до лікарні, де його кохана (сестра Майкла) народжує їхню доньку, Делроя зупиняють для обшуку та запроторюють до поліцейської камери. Коли ми вперше бачимо героя, він, не в змозі стримати гнів, проходить процедуру встановлення електронного браслета і проводить нас крізь події аж до моменту першого загальнонаціонального локдауну.

Майкл Балоган у виставі «Смерть Англії: Делрой». Фото: Normski

На долю постановки випало чимало випробувань: прем’єрний вечір став водночас і фінальним через запровадження другого локдауну, а Майкл Балоган перейняв роль у колеги, який раптово захворів. Балоган грає блискуче, бездоганно передаючи всю складність характеру Делроя. Перед нами герой, який голосував за Брекзит і підтримував консерваторів, а працює він судовим виконавцем. Попри його зовнішню потужність та впевненість, головний посил п'єси полягає в тому, як його — і чорношкірих чоловіків загалом — сприймає та формує упереджений погляд білого суспільства. Його заарештовують лише через те, як він виглядає, а не за злочин; йому не дають жодного шансу пояснити ситуацію. Балоган вражає своєю вразливістю, коли Карлі (мати його дитини), її мати та ціла державна система малюють його образ таким, яким хочуть бачити вони, а не таким, яким він є насправді.  Хоча Делрой — центральна постать, ми бачимо низку інших персонажів, зокрема матір Делроя. Вона пережила загрозу депортації через скандал із поколінням «Віндраш», але все одно лютує на сина за те, що він не був покірним під час арешту. Для тих, хто знайомий з першою частиною, сцена зустрічі Делроя та Майкла стає емоційною кульмінацією, де два світи зіштовхуються знову. Теми ідентичності та приналежності буквально пронизують глядацьку залу.

Чудове оформлення від Садейси Грінуей-Бейлі та Ультца перегукується з першою виставою: дія розгортається на сцені у формі хреста святого Георгія з символічним реквізитом, що уособлює інших героїв. Режисура Клінта Даєра влучає в кожен акцент тексту, балансуючи між люттю та страхом, енергією та тишею, вразливістю та силою, здатною заповнити простір Театру Олів'є з урахуванням соціальної дистанції (глядачі в масках серед порожніх крісел виглядають наче присяжні, якими ми, власне, і є). Цей театральний диптих став для мене найяскравішою подією року, змусивши по-новому поглянути на вже відомі істини. Раджу обов'язково приділити час перегляду — як онлайн, так і наживо.