РЕЦЕНЗІЯ: Flames, Waterloo East Theatre ✭✭✭

Flames

Waterloo East Theatre

14 травня 2015

3 зірки

Цвинтар із похиленими надгробками, голі кущі, шелест опалого листя та монотонний стукіт зимового дощу, що затягнувся на весь день — усе це створює атмосферне тло для вистави «FLAMES» («Полум'я»). Це найновіша робота Стівена Долгіноффа, яку зараз можна побачити під залізничною аркою театру Waterloo East. Долгінофф найбільше відомий своїм чудовим мюзиклом 2005 року «Thrill Me» («Приголомш мене»), заснованим на справі Леопольда та Льоба, що свого часу надихнула на створення таких фільмів як «Мотузка» та «Насильство». Проте гуркіт грому та фортепіанне виконання в стилі хонкі-тонк (що звучить скоріше як у пабі, ніж у концертному залі) з самого початку дають зрозуміти: ми вирушаємо не до Гайд-парку в Чикаго, а на Гайгейтський цвинтар у Лондоні. На нас чекають справжні «цвинтарні» жахи, а не пошуки ніцшеанської Надлюдини чи ідеального вбивства.

З тіні виходить пара, щоб вшанувати пам'ять покійного біля могили в центрі сцени. Мередіт (Ебі Фінлі) оплакує свого нареченого Едмунда, який загинув у пожежі рівно рік тому. Її супроводжує найкращий друг і колега Едмунда, Ерік (Девід О’Махоні). У вступному номері він улесливо намагається переконати її, що настав час жити далі, і, можливо, їм варто спробувати побудувати власні стосунки. Однак обставини пожежі та смерті Едмунда не дають їй спокою, стаючи рушійною силою для всіх несподіваних сюжетних поворотів вечора. Поки Ерік повертається до машини, з’являється інший чоловік (Бредлі Кларксон), який стверджує, що він і є Едмунд, який «воскрес» із могили, куди насправді ніколи не потрапляв. Він пропонує зовсім іншу версію подій, за якою йому вдалося врятуватися з вогню. Тепер він хоче очистити своє ім'я від звинувачень у фінансових махінаціях, повернутися до звичного життя та зустрітися віч-на-віч зі своїм імовірним убивцею. Цей розвиток подій задає головну тему та створює напругу: хто з героїв каже правду, і чи можна взагалі хоч комусь із них вірити? Чи має Мередіт повірити цій розповіді, і чи є персонажі тими, за кого себе видають?

Тож саме у стосунках, а не у злочинах, приховане головне джерело саспенсу. Це відображено в балансі між діалогами, музикою та дією. Цвинтарні декорації мають здебільшого оформлювальний характер: ефектні викиди пари та гуркіт грому (який іноді доповнюється реальним шумом поїздів, що проїжджають над театром) підкреслюють кожен сюжетний поворот, але не змушують кров холонути в жилах. Натомість увага зосереджена на суперечках героїв, які намагаються переконати один одного та глядачів у своїй винуватості чи невинності. Велика частина музики — це сольні партії, що переростають у розгорнуті дискусійні дуети. У менш вправних руках це могло б виглядати статично, але режисер Гаррі Ноукс майстерно підтримує динаміку, попри захаращеність сцени. І, щоб не розкривати всіх карт, скажу, що у фінальних сценах постановник боїв Крістіан Валле змушує всіх трьох акторів боротися між собою дуже переконливо. Оскільки лібрето, музика та тексти пісень написані однією людиною, їх важко оцінювати окремо. Перше, що варто зазначити — це дуже професійна та майстерна робота. Діалоги влучні, лаконічні та дотепні, але водночас природні та душевні, де це потрібно. Долгінофф вміло вибудовує емоційні конфлікти так, що перехід від слів до пісні виглядає цілком органічно. Тексти місцями можуть здатися занадто багатослівними або навмисно мудрованими, але музика справляється з цією вербальністю, не втрачаючи темпу, адже пісні завжди рухають сюжет вперед, не дозволяючи дії застоятися в одному настрої. Музика енергійна, вона підкреслює слова, а не заглушає їх, знаходячи місце для спокійних пауз, щоб виділити ключові моменти чи емоційні нюанси. Домінують пульсуючі басові лінії, над якими розгортається вокал у стилі аріозо. Цікаві послідовності акордів та гармонійні нашарування в дусі Сондгайма сигналізують про зміну настрою, а мелодійні фрази влучно передають прагнення героїв. Проте в цілому у виставі відчувається певна невизначеність тону. Вечір починається як класичний трилер, але згодом, коли сюжетні повороти починають множитися, він перетворюється на іронічну пародію на жанр. У цьому немає нічого поганого, але в окремих моментах, особливо у фінальних сценах, що нагадують фарс, не зовсім зрозуміло, як саме це сприймати — співпереживати героям чи просто з них сміятися. Під час мого візиту в залі часто лунав сміх у не зовсім доречних місцях, бо глядачі не розуміли емоційного забарвлення сцени. Якщо попередня і найвідоміша робота Долгіноффа вдало наслідувала прийоми «Суїні Тодда», то цей трилер за своєю готичною манірністю ближчий до «Шоу жахів Роккі Хоррора». Чи була ця невизначеність наслідком гри акторів, чи самого матеріалу? Думаю, істина десь посередині. Ця робота поступається «Thrill Me», бо вона намагається охопити занадто багато і під кінець стає занадто заплутаною. Але щоб успішно впоратися зі швидкою зміною тональностей, акторам потрібно тримати високий темп діалогів і грати їх з тією «смертельною серйозністю», яку Ноел Кавард називав секретом найкращої комедії. Гадаю, що з часом, коли актори стануть впевненішими на цій сцені та один з одним, саме так і буде. Попри це, всі троє акторів співали впевнено та майстерно передавали як щирі, так і фальшиві емоції, як того вимагав сюжет. Разом із ними Метью Еглінтон за клавішними робить усе можливе, щоб задати темп, створюючи моторошну та фатальну атмосферу. Мюзикл «Flames» триватиме до 31 травня 2015 року в театрі Waterloo East Theatre