РЕЦЕНЗІЯ: «Батько та вбивця», Королівський національний театр ✭✭✭✭✭

Пол Т. Девіс ділиться враженнями від п’єси Анупами Чандрасекхар «Батько і вбивця», що зараз іде на сцені Королівського національного театру.

Фото: Марк Бреннер Батько і вбивця (The Father and the Assassin)

Національний театр (Olivier)

14/09/2023

5 зірок

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ

Махатма Ганді, «батько нації» та засновник незалежної Індії, — постать загальновідома. Проте про його вбивцю, Натурама Годсе, ми знаємо вкрай мало. Можливо, причина в тому, що перший прем’єр-міністр Індії Джавахарлал Неру заборонив до друку виступ Годсе в суді та намагався стерти його слова з пам’яті. Годсе прагнув бачити незалежну Індію індуїстською державою, що прямо суперечило ідеї Ганді про світську інклюзивну країну. Надзвичайна п’єса Анупами Чандрасекхар — це взірець історичної драми, велична та захоплива робота, що майстерно вкладає складну історію у двогодинну оповідь, яка водночас навчає та розважає. Тут ви не знайдете поверхневості — це глибока, деталізована та ідеально побудована драма з неабиякою порцією гострого гумору.

Фото: Марк Бреннер

Центром вистави став блискучий Хіран Абейсекера в ролі Годсе. Його персонаж — грайливий і зухвалий, він запрошує нас провести час із вбивцею, використовуючи прийоми метатеатру, що створюють чуттєвий контакт із глядачем і викликають щирий сміх. Його неймовірна пластичність, знайома багатьом за виставою «Життя Пі», заповнює кожен сантиметр сцени Олів’є. Це також глибокий погляд на питання ідентичності та гендеру: оскільки попередні діти в сім’ї помирали, батьки виховували Годсе як дівчинку, вважаючи, що над нащадками чоловічої статі тяжіє прокляття.

Фото: Марк Бреннер

У дитинстві він був годувальником родини, виступаючи в ролі медіума для богині Дурги — це зображено неймовірно потужно, з іронічними поглядами в бік залу. Пол Бейзлі неперевершений у ролі Ганді: він майстерно показує старіння свого героя крізь роки, зберігаючи непохитну гідність. Серед розмаїття сильних голосів особливо виділяється прекрасна Айеша Кала в ролі Вімали — вона стає тим необхідним противагою нашому ненадійному оповідачу, яка додає виставі балансу. Тоні Джаявардена також чудовий у ролі Саваркара, ультраправого наставника Годсе. Взагалі, акторський ансамбль ідеальний: кожен характер виписаний тонко та багатогранно.

Фото: Марк Бреннер

Жахи розділу Індії показані приголомшливо, але при цьому в лаконічному стилі. Режисура Індху Рубасінгем вражає плавністю переходів та динамікою, а сценографія Раджі Шакірі бездоганно доповнює загальний тон. Сучасний підйом націоналізму моторошно відгукується у фіналі вистави. Національний театр зараз на висоті: після низки гучних перенесень вистав у Вест-Енд, цей високий стандарт продовжують такі постановки як ця, готуючи грунт для неймовірної осінньої програми. Це виглядає як ідеальне святкування 60-річчя театру. Виставу обов’язково варто побачити — це видатна робота всієї команди, після якої виходиш із залу не лише розваженим, а й духовно збагаченим.