РЕЦЕНЗІЯ: «Портрет Доріана Грея», Театр New Wolsey ✭✭

Пол Т. Девіс ділиться враженнями від вистави «Портрет Доріана Грея» у постановці Titled Wig, що зараз йде на сцені New Wolsey Theatre.

Ґевін Фаулер у ролі Доріана Грея. Фото: Крейг Сагден Портрет Доріана Грея.

New Wolsey Theatre, Іпсвіч.

2 квітня 2019

2 зірки

Забронювати квитки

Неважко помітити, що історія Вайлда, вперше опублікована в 1890 році, знаходить безліч паралелей і резонує з нашим одержимим молодістю суспільством. Це схожа на оповіді По історія про красивого юнака, який присвятив життя гедонізму і залишається незмінним під тиском розпусти та віку, тоді як його прихований портрет накопичує жахливі наслідки часу та декадансу. Сьогодні ми використовуємо фільтри для селфі, ретушуємо образи, а ботокс здається простим рішенням. Цікаво, що як оповідання, так і п'єси Вайлда досі залишаються такими популярними. На жаль, постановка Tilted Wig вийшла досить суперечливою: непогані окремі фрагменти не рятують ситуацію через відсутність сильної драматичної лінії.

Деніел Гуд (Безіл), Джонатан Ратер (Генрі) та Ґевін Фаулер (Доріан). Фото: Крейг Сагден

Одним із позитивних моментів є сценографія Сари Бітон: декорації у вигляді вологої студії художника дозволяють дії вільно перетікати між сценами та часовими проміжками, а костюми не прив’язані до конкретної епохи, але й не є ультрасучасними. Проте, хоча візуально все виглядає добре, саме тут криється головна проблема вистави — вона постійно намагається всидіти на двох стільцях, залишаючись чимось посереднім. Їй бракує готичності, кемповості та, безумовно, напруги. Є кілька вдалих моментів, зокрема кумедний приклад акторської гри кінця XIX століття у першій частині, а в сценарії збережена частина вайлдівської дотепності. Але, попри те, що перша дія дає надію на перспективне продовження, темп у другій частині жахливо сповільнюється, а всі ходи стають занадто очевидними. Кожного разу, коли має статися щось лихе, скляна вітрина з пістолетом і ножем підсвічується, а художник Безіл Голворд «допомагає» Грею, займаючи зручну позицію на пластиковій плівці перед убивством, щоб потім було легше прибирати. Сцена наркотичної вечірки — суцільне кліше: передбачувані пульсуючі біти, актори, що рухаються то повільно, то швидко, хаотичні дотики та залите червоним світлом конання сцени. Така манера зображення набридла ще до того, як екстазі змінився на MDNA та мет, і дуже хочеться, щоб театральні трупи нарешті від цього відмовилися.

Кейт Добсон (Сібіл) та Адель Джеймс (Кетрін). Фото: Крейг Сагден

Акторський склад робить усе можливе. Гомоеротичний підтекст залишається ледь вловимим, але Деніел Гуд був особливо переконливим у ролі художника Безіла Голворда — це чудове, м'яке виконання образу людини, де панує туга та моральність. Джонатан Ратер вдало передає деградацію лорда Генрі Воттона, який не може втекти від пазурів часу та розпусти. Жіночі персонажі виглядають пласкими, що прикро, адже саме жінки у Вайлда зазвичай є джерелом гумору та здорового глузду. Фібі Прайс вражає і витискає максимум із ролі леді Воттон, але сама роль залишилася вкрай недопрацьованою. Доріан Грей стає розпусним під час антракту, і такий стрімкий поворот веде до того, що Ґевін Фаулер грає його переважно на одній, пихатій ноті.

Важко захищати театр від звинувачень у надмірній «буржуазності», коли глядачів просять співпереживати таким багатим, пустим нігілістам, не даючи при цьому достатньо пізнати жертв Грея для балансу. Як на мене, у цієї постановки був великий потенціал, але рішення повністю осучаснити матеріал і скоротити його до енергійних дев'яноста хвилин могло б краще підкреслити ідеї Оскара Вайлда.

До 6 квітня 2019

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ НА ВИСТАВУ «ПОРТРЕТ ДОРІАНА ГРЕЯ»