ĐÁNH GIÁ: Love-Lies-Bleeding, Print Room tại nhà hát The Coronet ✭✭✭

Jennifer Christie đánh giá buổi ra mắt tại Châu Âu của vở kịch Love-Lies-Bleeding bởi Don Delillo, hiện đang được công diễn tại Print Room ở nhà hát Coronet.

Joe McGann và Josie Lawrence trong vở Love-Lies-Bleeding. Ảnh: Tristram Kenton Love-Lies-Bleeding tại Print Room ở nhà hát Coronet

14 tháng 11 năm 2019

3 sao

Đặt vé ngay Love-Lies-Bleeding đang trong mùa ra mắt đầu tiên tại Châu Âu tại Print Room ở nhà hát Coronet. Tác phẩm được viết bởi tiểu thuyết gia lừng danh Don Delillo và có buổi đọc kịch bản công khai đầu tiên vào năm 2005 tại Mỹ. Đây là vở kịch thứ hai của DeLillo do Jack McNamara đạo diễn, sau vở Valparaiso vào năm 2006. McNamara rất tâm đắc với cách dùng từ đầy chất văn chương của DeLillo, ông gọi những lời thoại này là 'những tác phẩm nghệ thuật thu nhỏ'.

Diễn xuất của dàn diễn viên đều rất sắc nét và đầy cảm xúc; phần lớn các phân đoạn chuyển tiếp thời gian giữa các cảnh quay đều diễn ra mạch lạc. Tuy nhiên, nhịp điệu và dòng chảy của cốt truyện đôi khi bị ảnh hưởng bởi sự thay đổi bối cảnh quá thường xuyên, và hành động đôi khi trở nên nặng nề dưới sức nặng của những lời thoại dồn dập.

Clara Indrani và Jack Wilkinson trong vở Love-Lies-Bleeding. Ảnh: Tristram Kenton

Alex đã phải chịu đựng trong im lặng kể từ sau cơn đột quỵ thứ hai và đang được chăm sóc bởi người vợ thứ tư, Lia. Con trai ông, Sean, xuất hiện cùng người vợ thứ hai là Toinette và một lượng lớn morphine để giúp Alex ra đi thanh thản. Như bạn có thể thấy, câu chuyện càng trở nên phức tạp hơn bởi những mối quan hệ trừu tượng này.

Trong phần lớn vở kịch, Joe McGann ngồi bất động trên xe lăn trong khi bị chi phối bởi những người xung quanh. Thật khó để đoán định nhân vật Alex đang nghĩ gì qua gương mặt vô hồn và đôi mắt hững hờ. Có một vài phân cảnh hồi tưởng về mối quan hệ của ông với những người khác, nơi McGann đã khắc họa chân thực hình ảnh một Alex tràn đầy sức sống của ngày xưa.

Thiết kế sân khấu vô cùng ấn tượng. Ban đầu, nó hiện ra như hiên của một ngôi nhà giữa sa mạc với tầm nhìn khoáng đạt và ánh sáng rực rỡ: 'Tôi từng thấy một người chết trên tàu điện ngầm'.  Đây là lời nói từ một người đang tiến nhanh về phía cuối cuộc đời.  Đội ngũ thiết kế đã làm rất tốt việc hỗ trợ chiều sâu cho câu chuyện này, với Lily Arnold thiết kế bối cảnh và phục trang, cùng Azusa Ono phụ trách ánh sáng. Andrzej Goulding, nhà thiết kế video, chịu trách nhiệm về tác động thị giác của các hiệu ứng chuyển động nhanh, vốn được tăng cường bởi thiết kế âm thanh của Alexandra Faye Braithwaite.

Jack Wilkinson và Josie Lawrence trong vở Love-Lies-Bleeding. Ảnh: Tristram Kenton

Love-Lies-Bleeding cũng là tên của một loài cây hoa (hoa dền đuôi chồn). Trong ngôn ngữ loài hoa, nó đại diện cho sự bất lực hoặc một tình yêu trong tuyệt vọng. Đó là một tiêu đề phù hợp cho vở kịch khám phá ranh giới cuối cùng của sự sống và tranh luận về quyền của những người đang sống được phép chấm dứt trạng thái thực vật của một người khác.

Câu hỏi lớn nhất đối với tôi là: làm thế nào một người có thể dự đoán được lựa chọn của mình khi đối mặt với một tình huống mang nặng những kết nối cá nhân như vậy? Giống như nhiều quyết định quan trọng trong đời, thật khó để biết con đường nào là đúng đắn nhất, và trường hợp của Toinette là một minh chứng – dù cô ấy nghĩ mình đã tường tỏ, nhưng khi đến lúc phải hành động, những hoài nghi vẫn hiện hữu rõ rệt.

Diễn ra đến ngày 8 tháng 12 năm 2018

ĐẶT VÉ XEM LOVE-LIES-BLEEDING NGAY