مراجعة: تشارلي ومصنع الشوكولاتة، مسرح رويال دروري لين ✭✭✭✭

فيديُوتس. تصوير يوهان بيرسون تشارلي ومصنع الشوكولاتة

مسرح رويال، دروري لاين

27 مارس 2015

4 نجوم

بعد ما يقارب عامين على افتتاحه في مسرح رويال، دروري لاين الذي خضع لترميم جميل، تبدو مسرحية سام مينديز الموسيقية المقتبسة من تشارلي ومصنع الشوكولاتة في أفضل حالاتها. ولا شيء يوضح ذلك أكثر من أن العرض لم يفوّت إيقاعه لحظة واحدة رغم الاستعانة بثلاثة بدلاء لتأدية الأدوار. لم يتعثر طاقم العمل إطلاقاً: فالمشاهدون الذين لا يعرفون أن النجوم المعتادين لن يظهروا، ما كانوا ليلحظوا شيئاً، باستثناء الإشعارات في بهو المسرح. مستوى الأداء ممتاز. ويُقدَّم رولد دال حالياً مرتين على مسارح لندن، مع اقتراب إنتاج ثالث مستند إلى كتاباته. فإلى جانب «تشارلي ومصنع الشوكولاتة»، تواصل ماتيلدا تألقها على خشبة مسرح كامبريدج، بينما يستعد اقتباس غير موسيقي لـ«آل تويتس» للافتتاح في الرويال كورت. لم يحظَ دال يوماً بهذا الحضور على لوحات إعلانات المسارح كما هو الحال الآن.

«ماتيلدا» و«تشارلي ومصنع الشوكولاتة» عرضان موسيقيان مختلفان تماماً. «ماتيلدا» غريبة الأطوار، متمرّدة وفوضوية، مع كلمات وألحان كتبها وافد جديد إلى المسرح الموسيقي: تيم مينشن. أما «تشارلي ومصنع الشوكولاتة» فهو موسيقي «برودواي» كلاسيكي الطابع، بألحان وكلمات من ثنائي مخضرم في برودواي: مارك شايمان وسكوت ويتمان. ورغم أنهما يشتركان في المؤلف الأصلي، فإن أسلوبي العملين لا يمكن أن يكونا أكثر اختلافاً. «ماتيلدا» تقوم على صدق الأداء ومبالغاته وجوهره المتمرّد. أما «تشارلي ومصنع الشوكولاتة» فيحتاج إلى قلبٍ حقيقي ليغذّي اللوحات الاستعراضية والدروس الأخلاقية الممزوجة في قالبٍ «حلواني».

ولحسن الحظ، يفيض طاقم العمل الحالي دفئاً، والتزامهم الكامل مُعدٍ ومُنعش.

تغيّرت الأمور، أو استقرت ضمن رفاهية مترفة، منذ الافتتاح الأول. وبحكمة، أُسقط الفيلم التمهيدي عن صناعة الشوكولاتة (أظن أن هذا كان موضوعه)، وأُجريت بعض القصّات في الموسيقى. الاستعراضات مصقولة ومدروسة؛ وأزياء ومناظر مارك تومبسون المدهشة، الملوّنة وأحياناً عديمة اللون، في حالة رائعة وتستحضر الإحساس المطلوب بالسحر بلا عناء.

لا تزال عذوبة موسيقى مارك شايمان وخفتها المرِحة مُعدية وحلوة. ومع الألفة يأتي الرضا. كلمات شايمان وسكوت ويتمان «تفرقع وتلمع»، فتُبهج وتُربك في آنٍ واحد—على نحوٍ يليق بموضوعات العمل، فالمفاجأة هي (ولحسن الحظ) سيدة الموقف. وكعلبة شوكولاتة مشكلة، تمنح كل أغنية متعة فريدة؛ منها الحلو، ومنها الهش، ومنها الداكن، ومنها اللزج. وهناك أيضاً الأغنية المحبوبة القديمة «الخيال الخالص» (Pure Imagination) لليزلي بريكوس وأنتوني نيولي، وحضورها يعزّز المجموعة التي تقدّم ما يبهج الجميع.

كان إيوان رذرفورد في أبهى حالاته بدور تشارلي. لديه حضور مسرحي ملتزم، ووضوح نطق ممتاز، وصوت غناء صادق وجميل، وتلك المسحة من الدهشة والسحر والبراءة التي لا بد أن يتحلى بها تشارلي كي ينجح العرض. لا يبالغ في شيء، ويُرسّخ بسهولة وبدقة عشقه لجده جو وتفانيه لوالديه وأجداده الآخرين. إحساس الحب في عائلة باكِت ناضج وواضح، ورذرفورد ثابت بوصفه مركزها. يفيض تعاطفاً مع كل من يلقاه—إنه أداء واثق بشكل رائع لشاب في مقتبل العمر.

اللحظة التي يفتح فيها تشارلي لوح الشوكولاتة ويعثر على التذكرة الذهبية ساحرة. يؤديها رذرفورد بروعة، وأشك أن في القاعة عيناً لم تدمع وهي تراه يذوب في سعادة لا تُصدّق. كانت هناك، بلا شك، شهقات مسموعة وتصفيق مدوٍّ وصرخات فرح—مع أنك تعرف أن تشارلي سيحصل على التذكرة، إلا أن لحظة حصوله عليها تشبه حقنة أدرينالين مباشرة إلى «منطقة السعادة» لديك.

مُعوِّضاً أليكس جينينغز، كان روس دوز ويلي ونكا بديعاً من كل النواحي. وعلى وجه الخصوص، كان من الممتع فعلاً سماع الألحان تُغنّى بإتقان حقيقي. يمتلك دوز صوتاً مرناً وشيقاً، قوياً في الطبقات العليا ومعّبراً طوال الوقت. أدار أغانِي الكلام السريع بإحكام، وكل كلمة كانت مسموعة، وكل نغمة أُعطيت حقها، وارتقى إلى مستوى «الخيال الخالص» بنبرة كاملة مخملية. وكانت «لا بد أن تُصدّق لتَرى» و«اضربها! اعكسها!» (Strike That! Reverse It!) أرقاماً رائعة، متدفقة أناقةً.

يجعل دوز ونكا غريب الأطوار ولا مبالياً، لكن من دون خبث أو ابتذال. إنها معالجة متزنة ومتكاملة تعمل على نحو ممتاز مع تشارلي، والكبار، والأطفال المزعجين حاملي التذكرة الذهبية، وأومبا لومبا اللطيفين. إنه ونكا لكل الفصول: سريع الانزعاج، هادئ المزاج، و«ونكي» بعض الشيء—متقلّب وماكر هو أفضل تلخيص له.

هذا ليس الكتاب، ولا أيّاً من الفيلمين. لذا، إن جئت تتوقع ونكا يطابق خيالك للشخصية أو ابتكارات وايلدر وديب المختلفة لكنها ذات الطابع الخاص، فقد تشعر بخيبة. لكن إن جئت بعقلٍ منفتح، فسيأخذك ونكا دوز في أداء آسر، يفيض بالألوان ووفرة من العبث الفاخر.

بدور الجد جو، يقدّم بيلي بويل مزيجاً مثالياً من العجوز الماكر، والجد الحنون، ورب العائلة المُحب، والمراهق السفيه. هناك دقة مراوغة في بريق عينه تشدّ الانتباه. عمله مع رذرفورد مضبوط بإتقان؛ ويقنعان كنسختين أصغر/أكبر من بعضهما. يغني جيداً ويتقدم إلى دائرة الضوء حين ينبغي. إنه أداء كريم وواسع القلب. أما بقية أفراد عائلة باكِت المسنين—أنتوني ريد، وروني بايج، ومايرا ساندز—فيقدّمون دعماً رائعاً بعيون واسعة وشَعرٍ مجنون.

آباء وأمهات حاملي التذكرة الذهبية مصدر بهجة خالصة.

جوزيفينا غابرييل مذهلة تماماً بدور السيدة تيفي المدمنة على الشراب، في توليفة تشبه دونا ريد تلتقي مع «ميزانٌ دقيق» (A Delicate Balance)؛ شعر ومكياج وفستان وحقيبة يد مثالية، وهي أم تجمع بين الطرافة و«الرشفة» السرية. تنقل غابرييلا رعب التعامل مع ابنها المختل بتفاصيل حارقة—وهي تبتسم طوال الوقت. انزلاقها على منحدر العشب الصالح للأكل نعيم كوميدي. لذيذة من كل وجه.

كلايف كارتر يتقمص ببراعة دور السيد سولت، الملياردير البغيض الجشع، الواقع تحت سطوة ابنته الديكتاتورة فيروكا مرتدية التوتو (وأداء حيوي بكامل طاقته من إيمي كارتر). صوته في أفضل حال، وقد جعل الشخصية دهنية وزلقة ومقززة بالطريقة الصحيحة تماماً. بول جيه ميدفورد رائع بدور السيد بوريغارد المندهش الحائر، وحيويته وعمله الصوتي حادان بالقوة وبمرحٍ واثق. أما ياسنا إيفير فتجعل السيدة غلوب شذوذاً يودّل خارج الزمن—دقيقة ومُدلِّلة، وتضبط مبالغاتها على نحو مثالي.

وهناك عمل ممتاز أيضاً من تشيري (كيت غراهام) وجيري (ديريك هاغن)، منافسي غرفة أخبار تلفزيونية بوسامة مستحيلة. السمّ تحت القشرة ملموس وموزون بحسّ عالٍ. ريتشارد ديمبسي وكيرستي مالباس مثاليان تماماً بدورَي أم تشارلي وأبيه، ونشيدهما الحزين «لو كانت أمك هنا» (If Your Mother Were Here) جميل حقاً، ويلخّص الإخلاص والالتزام اللذين يحرّكان عائلة باكِت بأكملها.

باستثناء فيروكا، وإلى حد محدود أوغستس (فينسنت فينش الذي يبذل كل ما لديه)، يبدو حاملو التذكرة الذهبية—عدا تشارلي—مرهقين قليلاً أمام المهمة التي تفرضها عليهم الألحان والكلمات وتصميم الصوت (بول أرديتي). ليس هذا خطأ المؤدين: المهمة شديدة الصعوبة. الغناء على السرعات المحددة، مع مستوى النطق المتقن المطلوب، وأن تُسمَع بوضوح في الشرفة (Circle)—إنه طلب كبير من طفل صغير. وقد يتساءل المرء إن كان من الأفضل أن يؤدي البالغون أدوار الأطفال غير تشارلي؛ فالبالغون أقدر على تقديم المرونة الكوميدية والصوتية المطلوبة. وجود تشارلي بالسن المناسب أمر أساسي؛ أما مدى ضرورة بقية الممثلين الأطفال فمحل نقاش.

تصوّر مينديز لأومبا لومبا لا يزال ساحراً وآسراً كما كان في المشاهدة الأولى. بل إن تكرار المشاهدة يساعد على فهم دقة عملهم واندفاعه المبهج. كل فرد في الفريق يعطي أقصى قيمة، ويعمل بحماسة وبلاغة نابضة—وأرقامهم تساعد في جعل الفصل الثاني متعة متواصلة بلا انقطاع.

يقدّم المدير الموسيقي نايجل ليلي عملاً ممتازاً طوال العرض. الأوركسترا تمنح مرافقةً طازجة وحيوية، وكل الغناء—الجوقة والأدوار الرئيسة—رفيع المستوى ومشحون بالطاقة. من الممتع الإصغاء إلى موسيقيين بهذا الإتقان، على الخشبة وخارجها، وهم يبعثون الحياة في النغمات والألحان والتناغمات. كما أن رقصات بيتر دارلينغ المبتكرة والذكية ترفع العرض كثيراً، مضيفة قدراً متساوياً من الهزل والبريق.

ولحسن الحظ، بات المصعد الزجاجي يرتفع الآن من خشبة المسرح ويحلق عالياً داخل القاعة وفوق رؤوس الجمهور في المقاعد الأمامية. إنها لحظة سحرية من دهشة صافية ورضا تام. يعود ذلك جزئياً إلى «الخيال الخالص» التي يغنيها ونكا بينما يستخدم هو وتشارلي المصعد لاستعراض مملكة ونكا. لكن الأمر لا يقتصر على ذلك. إنها لحظة تسليم الشعلة. مثل الصورة الأخيرة لظل تشارلي وهو يرفع قبعته مودّعاً ويلي ونكا المتقاعد، تخاطب مباشرة الطفل الكامن في داخلنا جميعاً، مهما كان العمر، ذلك الذي لا يريد سوى فرصة ليتولى إدارة متجر الحلويات.

حلوى للعين والأذن والروح.

احجز تذاكر تشارلي ومصنع الشوكولاتة