مراجعة: جون، مسرح ليتلتون ✭✭✭✭✭

جون
مسرح ليتلتون
5 نوفمبر 2014
5 نجوم

بعض التجارب المسرحية قادرة على أن تحطّمك؛ فالحقيقة التي تكشفها عميقة إلى حدّ مذهل. وبعضها يجعلك تضحك من عبثيات الحياة. وبعضها يربكك أو يملؤك بالدهشة حين يسلّط الضوء على حياتك أنت أو على حياة أشخاص تعرفهم. وبعضها يشتعل بكثافة لا تفارقك طويلاً بعد عودتك إلى البيت من المسرح. وبعضها يلاعب الشكل المسرحي وأعرافه، لكن بطريقة تخلق شكلاً جديداً وعرفاً جديداً. وبعضها يبني على إنجازات سابقة ليصنع تجربة جديدة مذهلة. وبعضها يبدو كأنه تجربة بعينها ثم يتحوّل إلى شيء آخر على نحو غير متوقَّع؛ ربما بنتائج كوميدية، وربما بعمقٍ يُقلق ويُثبت الحياة في آن واحد. بعض التجارب المسرحية يمكنها أن تفعل كل ذلك وأكثر. لنسمِّ هذا النوع من العروض «الفئة A».

وبعض الإنتاجات المسرحية سيئة إلى حدٍ لا يُطاق. لنسمِّ هذا «الفئة Z».

يُعرض الآن على خشبة مسرح ليتلتون العرض الافتتاحي لـ«جون»، وهو عمل ابتكره وأخرجه لويد نيوسون لصالح فرقة DV8 Physical Theatre. «جون» بلا أدنى شك عرضٌ من الفئة A.

في ملاحظات البرنامج الخاصة بـ«جون»، يقول لويد نيوسون:

"أدركتُ حينها أنني بحاجة إلى عمل عن الحب والحياة، لا عن الموت... ثم دخل جون إلى مكتبنا. وبعد مقابَلته اتضح أن العمل سيتابع في الغالب قصة رجل واحد؛ قصته هو. إنها وجهة نظر شخصية، وليست تجميعاً لآراء."

DV8 Physical Theatre فرقة استثنائية تُنتج أعمالاً بجودة مدهشة، وغالباً ما تخوض مجالات بطرق لا تقدم عليها فرق أخرى ولا أعمال أخرى. مسرح الشهادات (Verbatim) يُروى عبر الرقص والتعبير الجسدي؛ قصص حقيقية، كلمات حقيقية، تجارب حقيقية تُشارك وتُنقل عبر لغة جسدية مكثّفة.

يخلق نيوسون أسلوباً من الحركة الجسدية يستطيع نقل طيف واسع من المشاعر ووجهات النظر، بحسب النقطة التي يريد إيصالها. هنا، في «جون»، يصنع عملاً عن أقصى حدود حياة رجل واحد استثنائية، ويروي تلك الحكاية عبر أداء منفرد، وثنائيات، وعمل جماعي، ولوحات مُحكَمة، وحوار؛ وكل ذلك يتسم بتماسك وشخصية وشكل يصنع كُلاً آسراً.

جون يأتي من خلفية صعبة. كان والده يضرب أمه ويغتصب شقيقته والمربية. لجأت أمه إلى الكحول وماتت وحدها دون أن يكتشفها أحد. مات إخوته أو انتُزعوا منه. أقام علاقات عديدة مع نساء، وأنجب أطفالاً، وعاش على الإعانات، وتعاطى المخدرات وانتهى به الأمر إلى السجن أكثر من مرة. وكما تذكر ملاحظات البرنامج: "في رحلاته خارج نُزل المراقبة المشروطة اكتشف مجموعة من الرجال يعيشون في عالمٍ يجهله معظم الناس، حيث يجتمعون، مثله، جميعاً بحثاً عن شيء: سواء كان حباً، أو هروباً، أو اعترافاً، أو جنساً، أو صحبة."

يروي نيوسون هذه القصة بلا تردد، وبموضوعية، وبحسّ مسرحي حقيقي. إنه إنجاز استثنائي، لا يشبه شيئاً مما قد تكون شاهدته من قبل، بما في ذلك إنتاجات DV8 السابقة. عملٌ حِسّيّ وصادم ومُنير ومفاجئ في الوقت نفسه.

على امتداد العرض، يستخدم نيوسون لغة جسدية تتضمن تنويعات لا تُحصى على الاقتران والالتحام. أجساد تتعانق وتتداخل وتحتوي بعضها بعضاً—وثمّة إحساس بازدواجية يحضر كثيراً في الحركة. يمكن لهذا أن يصنع علاقات من نوع الأسرة أو من النوع الجنسي أو حتى مجرد علاقات عابري سبيل في العالم نفسه. لكن السيولة، والقدرة الفريدة على نقل العاطفة والسرد، وإحساس الترابط الإنساني الذي يتحقق عبر المدّ والجزر الكليّ للجسد (الصعب جداً والمعقّد) أمر مدهش.

تندمج أساليب السرد المختلفة بسلاسة لتخلق تماسكاً بينما يروي البطل المركزي—حامل العنوان—قصة حياته. تُعالَج سنواته الأولى عبر مونولوج، يتأمل فيه فظائع طفولته (لوحات مكثفة صارمة تُظهر لحظات محورية ضمن ديكورٍ دوّار باستمرار)، وعلاقاته الكثيرة بالنساء (ويُنقل فراغها بمهارة عبر سلسلة من الشماعات والفساتين)، ولقاءاته بالموت وانحداره إلى المخدرات. أحياناً يتكلم الآخرون، لكن ذلك لأن هذه هي الطريقة التي يتذكر بها جون حياته.

ثم، بعد السجن، وبدلاً من أن نسمع جون، يتبدّل الأسلوب؛ إذ نرى ونسمع الآن الدوامة التي يجد نفسه فيها حين يدخل النادي السري الذي هو عالم ساونات الرجال المثليين. يذهب جون إلى هناك طلباً للراحة والطمأنينة، والجنس بالتأكيد، وأحياناً لمجرد أن يكون موجوداً. وبذكاء، يشرح شخصيتان أخريان—ثنائي يدير ساونا بعينها—هذا العالم السري، فيختبر الجمهور إحساس الغرابة الذي لا بد أن جون شعر به وهو يدخل هذا العالم ويعتاد عليه.

ثم تتحدث شخصيات أخرى، عاملون أو روّاد، جميعهم يضيفون إلى نسيج بيئة جون الجديدة، المكان الذي يبحث فيه عن السكينة. ويستفيض راوِدٌ بعينه، مُعلّم، في الحديث عن نمط حياته القائم على الجنس الاختراقي المتكرر دون واقٍ، وما فيه من متع وعواقب؛ ومن خلاله يُظهر جون الطريق الذي لم يسلكه.

يسأل شخصٌ غير مرئي جون أسئلة عن رحلته ومشاعره. قد يكون راوياً؛ وقد يكون إلهاً؛ وقد بدا لي أنه ضابط المراقبة المشروطة الذي يستفسر عن تقدمه. طريقة أخرى غير مألوفة لدفع قصة جون إلى الأمام.

العرض مُواجِه من البداية إلى النهاية؛ مُتحدٍّ ومُقلق بطرق كثيرة. لكن، في النهاية، بينما نسمع جون يستقر في نوم هادئ، وربما مُرتاح، نرى أنه رغم الفظائع والانتكاسات والتحديات في حياته، يرفض جون الاستسلام. يحتضن إمكانات الحياة وسيبقى صامداً. الحب والحياة، لا الموت.

في دور جون، يقدّم هانِس لانغولف أداءً لافتاً بحق. يتعامل مع جانب التمثيل بإتقان كامل، مُشكّلاً تجسيداً حقيقياً لا يرمش، وشرس الصدق، لحياة عاشت الألم والارتباك. ويُكمل ذلك بأداء جسدي استثنائي ورشيق، يجمع بين الرهافة والقوة. إنه أداء شديد التأثير سيترك أثراً لا يُمحى لدى كل من يراه.

تايلور بنجامين وإيان غارسايد رائعان بوصفهما صاحبي «الساونا للمثليين»؛ والحديث عن تنظيف فضلات ما بعد الجنس مضحك بقدر ما هو صادم. ويقدّم غارث جونسون ظهوراً خاطفاً جميلاً كموظف استقبال مثلي مرح؛ وأياً كان من لعب دور المُعلّم المُدمن على الجنس دون واقٍ (لم أتمكن من تمييزه من البرنامج) فقد كان بارعاً للغاية. في الواقع، يقدم طاقم العمل بأكمله أداءات جريئة ومعقّدة وآسرة.

هناك تسلسل ذكي على نحو خاص حيث يجعل نيوسون أفراد الطاقم الذكوري يخلعون ملابسهم باستمرار حتى العُري، ثم يضعون منشفة، ثم يزيلونها، ثم يعاودون ارتداء الملابس وينتقلون إلى مكان جديد، ثم يكررون العملية. ويؤدي ذلك إلى إظهار—بطريقة مختصرة—المشاهد الطاغية والصادمة التي يواجهها الغرباء عن عالم الساونا للمثليين.

الديكور البسيط الرائع لآنا فلايشله—جدران وخزائن وأبواب خشبية بالكامل—يشبه بيت دمى، ومنزلاً، وسجناً، وساونا في أوقات مختلفة. تُستَخدم كل شبر من المساحة بفاعلية، كما أن استخدام المنصة الدوّارة يضيف بحق إحساساً بهدف الديكور وتعقيد السرد. وتضيئه ريتشارد غودين على نحو مثالي، حيث تأتي استخداماته للضوء والظلام دقيقة النبرة بحيث تصبح الإضاءة «شخصية» حقيقية داخل هذا العمل.

أمضى نيوسون عمره في صناعة مسرح مُوحٍ ومستفزّ. «جون» إضافة مهمة ولا تُنسى إلى منجز مسرحي فريد ومهم. سيظل يطاردك ويواجهك.

لا تفوّته.