مراجعة: مسرحية الكثير من الضجيج حول لا شيء، مسرح ميركوري كولشيستر ✭✭

جعجعة بلا طحين

مسرح ميركوري، كولتشستر

5/10/16

نجمتان

احجز التذاكر

هل هي «الطريقة الوحيدة هي شكسبير»؟ في طرحٍ مُعاصر يُنقل إلى إسيكس اليوم، داخل بلدةٍ عسكرية (مع تلميح غير خفيّ إلى أن الأحداث في كولتشستر)، ينجح هذا العرض للأسف في أن يُخطئ الهدف على معظم المستويات. مقاربة «TOWIE» تُدخل أفكاراً مبتذلة، وفكرة بيا فورتادو غير الموفّقة بحاجة إلى أن تتوقف عن الاستغراق في «ذكائها» المتصوَّر، وأن تُركّز بدلاً من ذلك على سرد الحكاية. يبدأ الأمر بأغنية افتتاحية تُؤدّى في الممرات خلف الصفوف الأولى، حيث لا يستطيع بعض الجالسين رؤية المؤدين، وتستمر لفترة أطول مما ينبغي. هذا الاسترسال في الأفكار يُبطئ الإيقاع ويزيد زمن العرض؛ فعلى سبيل المثال، مشهد حفلة طويل بشكل يائس يقتل الكوميديا، مع بعض «سرقة الأضواء» القبيحة التي يجب وضع حد لها، ولماذا نكتة واحدة من نوع النكات الفجة إن كان بالإمكان تقديم عشر؟ (إذا كان فريق العمل يستمتع أكثر من الجمهور، فلدينا مشكلة). ومع اقتراب المدة من ثلاث ساعات، يحتاج العرض إلى إيقاع أسرع وأكثر حِدّة. ورغم أنني أُقدّر التجديد، فإن هذه القراءة لا تُلقي ضوءاً جديداً على النص، وفي جوهرها تبقى معالجة تقليدية عملية للمسرحية.

الارتياح كبير لأن بياتريس وبندك—وعليهما يعتمد العرض بالكامل—جيدان. جيسون لانغلي يقدّم بندك ممتازاً بروح «الشاب الرفاقي»، وربما يحتاج إلى إبراز جرأته في بداية المسرحية أكثر قليلاً، لكنه بالضبط ذلك الفتى من إسيكس الذي يملأ «ويذرسبونز» المحلي ليلة السبت، ومحبّب جداً حين يعترف بحبه لبياتريس. لهجة دانييل فليت الإسيكسية ذكّرتني بمحاولة كاثرين تيت للدور قبل بضع سنوات، لكن ما إن تدخل في إيقاعها حتى تصبح بياتريس لديها مشاكسة ومقنعة، ويعمل الثنائي على نحوٍ خاص في النصف الثاني. روبرت فيتش ممتاز في دور دون بيدرو: حازم عندما يلزم، وصديق حين يُطلب منه ذلك، مع لمحات جميلة عن وحدته ووجوده العاطفي غير المكتمل. أما كيرستي ج. كيرتس في دور مارغريت فطاقتها عالية ومضحكة، ومن الجيد أن نرى شخصيتها تُمنَح مساحة لتُظهر حزنها على هيرو.

الممثلون ملتزمون بالقدر نفسه الذي تُقوّضه الفكرة الإخراجية. بولي ليستر في دور دون جون تشق طريقها عبر الخفة المصطنعة، وبنطق ممتاز تُجسّد خبث الشخصية جيداً. ومع ذلك، فإن تصوير الشرير كجندية، ومع كون كونراد—أحد أفراد عصابتها—أنثى أيضاً، يعيد إنتاج stereotype مؤذٍ بأن الجنديات «قاسيات/شريرات»؛ وكان يلزم وجود مكافئ نسائي قوي يوازن الصورة. جعل دوغبري جندياً سابقاً يعاني اضطراب ما بعد الصدمة فكرة جريئة ومثيرة للاهتمام، لكنها تسحب الكوميديا من الدور، رغم أداء كارل هاين القوي. بقية رجال «الحرس» يؤديهم أعضاء من كورس المجتمع المحلي، ويصمدون جيداً، لا سيما وأن بعض الممثلين المحترفين تعثّروا في الجمل ليلة العرض الصحفي. ومن المؤسف أن التمثيل يبدو متبايناً بعض الشيء داخل المجموعة.

ولا تساعد الأمورَ ديكوراتُ كاميلا كلارك الكئيبة، التي تحبس العرض في ثكنات الفرقة في النصف الأول، فلا تترك للمسرحية فرصة أن تنفتح إلى مساحة لعب ممتعة. ولا يتحسن الوضع في النصف الثاني عندما تغادر الأحداث الثكنات؛ كما أن الديكور بالتأكيد ليس كولتشستر التي أعرفها. العلامة الوحيدة القابلة للتعرّف هي حافلة SOS التي تقدّم ملاذاً للثملين في وسط المدينة خلال عطلة نهاية الأسبوع—ولا أثر لأسوار الرومان، ولا لأي من الكنائس التاريخية التي كان يمكن أن تؤوي هيرو بعد أن تُرفض على الملأ. بالنسبة لي، «جعجعة بلا طحين» كوميديا رومانسية؛ بل إن مقالاً في كتيّب البرنامج يؤكد ذلك. لكن هذا الإنتاج ليس هذا ولا ذاك- فما ليست عليه المسرحية  هو كوميديا سوداء، وقد انتُزع الكثير من المرح من النص. والمفارقة أنه لأن الكوميديا لا تُصيب، تنجح الجوانب الأكثر كآبة في المسرحية نجاحاً أكبر.  يؤلمني قول ذلك، لكن برأيي هذا أحد أضعف العروض التي قُدّمت على خشبة ميركوري في الآونة الأخيرة. وأؤكد أنها وجهة نظري، إذ أحبّها بعض النقاد وأفراد الجمهور، وربما كان هذا الإصدار محكوماً عليه منذ البداية بأن يكون مثيراً للانقسام. لقد جعل الناس يتحدثون عنه بالتأكيد، وقد يكون ذلك دافعاً كافياً للذهاب ومشاهدته وتكوين رأيك بنفسك!

حتى 15 أكتوبر 2016

احجز تذاكر جعجعة بلا طحين