مراجعة: روميو وجولييت، مسرح ذا جلوب ✭✭✭✭

كيرستي بوشيل (جولييت) وإدوارد هوغ (روميو). الصورة: روبرت ووركمان

روميو وجولييت

مسرح ذا غلوب

أربع نجوم

احجز الآن

مع حكاية مألوفة وتُقدَّم باستمرار مثل «روميو وجولييت»، هل ما زال ممكناً تقديم شيء جديد ومنعش؟ يثبت دانيال كرامر أنه ممكن من خلال إنتاجه الصاخب والحيوي على خشبة «ذا غلوب». ورغم أن بعض الدقائق قد تضيع وسط الضجيج، فإن العرض يفيض بالاستعراض والابتكار ومتعة التفاعل التي يتقنها هذا المسرح المفتوح في الهواء الطلق.

كثيراً ما علّق الباحثون على أن النصف الأول من «روميو وجولييت» يحمل بنية أقرب إلى الكوميديا منه إلى المأساة التي ستأتي لاحقاً. وكما هي الحال غالباً في «ذا غلوب»، تُقتنص كل فرصة لاقتناص الضحكات من قصة عائلتين متناحرتين ومراهقين واقعين في الحب. يرتدي الممثلون أزياءً كأنها حفلة تنكّرية جامحة، ووجوههم مطلية بمكياج مهرّجين كفرقة سيرك، لكن بحافة أكثر قتامة تذكّر بكباريه بديل وبفرقة «الغيـبسي» ذا تايغر ليليز. وتبدأ الحفلة الكبيرة التي يلتقي فيها الشابان بأداء محبوب للجمهور لأغنية The Village People الشهيرة YMCA، يرقصها ويغنيها معظم طاقم العمل بقيادة والد جولييت، اللورد كابوليت، مرتدياً زي ديناصور.

هاريش باتيل (الراهب لورنس) وإدوارد هوغ (روميو). الصور: روبرت ووركمان

ورغم الضحك، تُلمَّح المأساة منذ البداية—ولا سيما عبر تيمة توابيت الأطفال المتكررة، وكذلك الأقمشة السوداء، وما يبدو كقنبلة معلّقة في الهواء فوق الديكور المتقشّف الذي صمّمته سوترا غيلمور. وتأتي أول ضربة عاطفية كبيرة عندما يلتقي روميو وجولييت أخيراً، على إيقاع مؤثر لأغنية Dinah Washington المختارة بعناية This Bitter Earth، التي تعلن أن الحياة «مثل الغبار» بلا حب.

يتبدّل المزاج سريعاً مع مقتل ميركوشيو صديق روميو وتيبالت ابن عم جولييت؛ إذ تُدمج هذه الأحداث—مع الانتقال المتزامن بين المشاهد—مع زواج الحبيبين ثم انتظار جولييت وصول روميو إلى فراش الزوجية. وهذا جزء من الإيقاع النشط للإنتاج الذي نادراً ما يهدأ، ما قد يشتّت أحياناً عن نص شكسبير، وإن كانت هناك لحظات أكثر هدوءاً، ولا سيما المشاهد الحميمة والمؤثرة بين العاشقين.

على الرغم من أن الممثلين الرئيسيين في عمر يسمح بأن يكون لديهما أبناء مراهقون، فإن إدوارد هوغ وكيرستي بوشيل يجسّدان ببراعة تجهّم الشباب وتوترهم العصبي. يبدأ روميو كمراهق «إيمو» نزِق إلى حد ما، وسماعات الرأس مثبتة بإحكام، فيما تتوق جولييت بحماس إلى الحب وإلى الهروب من والديها المتسلطين. ويبدو اختيار ممثلين في أواخر الثلاثينات أكثر منطقية في النصف الثاني، حين يُرى المراهقان وهما ينضجان بسرعة ويغدوان بالغين أمام نهايتهما المأساوية، مكتسبين نضجاً وبصيرة تفوقان ما لدى والديهما المتحاربين.

في دور اللورد كابوليت، يبدو غاريث سنوك مستبداً بما يكفي، وعلى حافة العنف، تجاه عائلته، بينما تبدو مارتينا ليرد مثيرة للشفقة على نحو غريب في دور زوجته المتقلّبة المدمنة على الكحول. أما تيبالت لدى ريكي تشامب فهو متنمّر شرس أشبه بكلب بولدوغ، ينفث التهديد تحت قناع المهرّج. وهو أيضاً—على نحو طريف—يؤدي دور كلب كابوليت، مرتدياً زي كلب كامل، ما يتحدى الارتباط التقليدي لتيبالت بالقطط. ومن الأداءات اللافتة أيضاً بلَيْث دَف، الممتازة في دور الممرضة، بإلقاء اسكتلندي مقتضب ينجح في استخراج كل ذرة من الحدة والكوميديا من جملها. كما يقدم جوناثان ليفينغستون أداءً جيداً في دور بنفوليو المحبوب، ويقضي جزءاً من الوقت وهو يقفز حول الخشبة بزي «غوفي».

غاريث سنوك (واقفاً) بدور اللورد كابوليت وريكي تشامب (على الأرض) بدور تيبالت. الصورة: روبرت ووركمان

ومع كل ما يحدث على الخشبة، فإن كون ميركوشيو تُؤدّى ليس فقط بواسطة امرأة بل أيضاً كشخصية أنثوية، لم يثر جدلاً يُذكر مقارنةً بـ«مالفوليا» تامسين غريغ في «الليلة الثانية عشرة» على خشبة «الناشيونال». يضيف ذلك بعداً آخر للصداقة مع روميو، موحياً بأن عاطفتها تقترب من الحب الرومانسي، وربما يسلّط الضوء على أن تبديل النوع الاجتماعي في شكسبير بات أقل إثارة للدهشة. تؤدي غولدا روشوفيل الدور كصبيّة جريئة لا تخشى التعبير عن جنسيتها، ورفضها في البداية الاعتراف بأنها أُصيبت إصابة قاتلة على يد تيبالت يجعل موتها أكثر إيلاماً. كما تتصدر روشوفيل المشهد الختامي، وتقود الطاقم في أداء مؤثر لأغنية Sinéad O'Connor «In This Heart»، بما يضمن ألا تبقى عين جافة في القاعة.

مع دفعات منتظمة من موسيقى الروك والهاوس ومع إخراج مباشر «في الوجه»، يبدو العرض أحياناً كأوبرا روك، بدعم من المديرة الموسيقية لورا مودي والمنتج الموسيقي بن دي فريس ومصمم الصوت بول غرودهوس. وقد اتخذ كرامر بعض الخيارات الغريبة، مثل استبدال السم والسيوف بمسدسات لعب تتطلب من الممثل أن يقول «بانغ» كما يفعل الأطفال أثناء اللعب، وهو ما يضيف لمسة كوميدية نافرة إلى ما يكون عادةً حزيناً. لكن في المجمل، يستحق كرامر وطاقم التمثيل الثناء لأنهم أخذوا قصة مطروقة ومنحوها زاوية جديدة ومنعشة ومثيرة للاهتمام.

يستمر العرض حتى 9 يوليو 2017

احجز تذاكر روميو وجولييت في ذا غلوب